2018年8月4日下午，“具象的當(dāng)代性·第四回”將在上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館拉開(kāi)帷幕。這是“具象的當(dāng)代性”這個(gè)主題自2015年開(kāi)啟以來(lái)的第四個(gè)年度展覽，該展由上海油畫(huà)雕塑院美術(shù)館副館長(zhǎng)傅軍擔(dān)任策展人，遴選了陳文波、耿德法、顧欣、何曦、李林祥、李青、李群力、李易紋、孟陽(yáng)陽(yáng)、佘松、童雁汝南、王頡、王凈、王小雙、向琴、向世奎、楊冬白、袁侃等18位優(yōu)秀的中青年藝術(shù)家參加本次展覽。
　　此次展覽由上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館主辦，得到了藝諾藝術(shù)的特別支持，共有60件余(組)作品參加展出，涉及繪畫(huà)、雕塑、裝置、攝影等多種藝術(shù)形式，參展的藝術(shù)家除了上海本地之外，還有來(lái)自北京、杭州、重慶等地。與前三屆不同的是，此次遴選的藝術(shù)家，不以年齡為限，更多的以藝術(shù)理念、美學(xué)追求和精神指向上的某種共通性為前提。他們有意識(shí)地把當(dāng)代人的行為、思想，當(dāng)代社會(huì)的矛盾沖突作為關(guān)注的對(duì)象，記錄了當(dāng)代人瞬息萬(wàn)變的現(xiàn)實(shí)生活，表達(dá)了當(dāng)代人不懈求索的生命意志，而不是僅僅自足于藝術(shù)語(yǔ)言形式自身的變化。
　　隨著時(shí)代的變遷，當(dāng)下的具象藝術(shù)越來(lái)越超越它在記錄和敘事方面的實(shí)用功能，其存在意義不再是為了“記錄現(xiàn)實(shí)”，更多的是通過(guò)藝術(shù)觀念的更新，語(yǔ)言方式的拓展，表現(xiàn)手段的豐富來(lái)適應(yīng)不斷變化的文化語(yǔ)境和當(dāng)代審美。
　　此次展覽，通過(guò)18位藝術(shù)家的個(gè)案，力圖讓展覽本身成為一種思考的場(chǎng)域，力圖通過(guò)藝術(shù)改變?nèi)藗儤I(yè)已形成的習(xí)慣和思維方式。雖然這些參展的作品仍以具體的形象作為載體,仍把制作與呈現(xiàn)一個(gè)能為觀眾所感知的藝術(shù)形象作為抒情表意的手段，但不是單純的應(yīng)物象形，而是帶有抽象思想和哲學(xué)精神，帶給我們一種視覺(jué)閱讀的新體驗(yàn)，是直覺(jué)和個(gè)人生活經(jīng)驗(yàn)的某種延伸。
　　此展還希望充分呈現(xiàn)藝術(shù)家在觀察、體驗(yàn)和思考基礎(chǔ)上發(fā)揮出來(lái)的想象力和創(chuàng)造性，并在語(yǔ)言的表現(xiàn)性、寓意性、象征性和觀念性上作出有益的探索和實(shí)踐，還能在視覺(jué)感受和心理接受兩個(gè)層面不斷補(bǔ)充新的資源、增添新的藝術(shù)方式，適應(yīng)當(dāng)代人的審美需求，在心理上與當(dāng)代人引起共鳴，在精神和情感上引起共振，體現(xiàn)出當(dāng)代文化語(yǔ)境下的文化內(nèi)涵和美學(xué)趣味。
　　當(dāng)代性其實(shí)是指一種仍在展開(kāi)的、尚未被充分歷史化的經(jīng)驗(yàn)，它是一種特殊的品質(zhì)，這種品質(zhì)具有形態(tài)上的先鋒性、前沿性和未來(lái)指向性，當(dāng)然也包含著各種嘗試性和不確定性，以及美學(xué)指向的混雜性和藝術(shù)風(fēng)格上的多元性。
　　反觀古今中外，名垂青史的作品，都具有強(qiáng)烈的當(dāng)代性，因此當(dāng)代性的本質(zhì)是藝術(shù)品質(zhì)的創(chuàng)新。當(dāng)代性有時(shí)候也表現(xiàn)為藝術(shù)為名的各種探索，這種探索也許溫和，也許激進(jìn)，它能打破習(xí)慣，使視覺(jué)與觀念陌生化，但意圖是進(jìn)入思考的層面，提供探討和創(chuàng)新的可能性。
　　此次集結(jié)的這批優(yōu)秀的中青年藝術(shù)家，無(wú)論是知名藝術(shù)家還是青年新銳，均在藝術(shù)思維和創(chuàng)作實(shí)踐上保持著非?；钴S和勇猛的狀態(tài)，他們正在通過(guò)自己的努力、智慧和創(chuàng)造，為中國(guó)當(dāng)代具象藝術(shù)的發(fā)展開(kāi)拓更大的空間和可能性，更為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展提供一些現(xiàn)實(shí)又可行的路徑。