大未來林舍畫廊很榮幸宣布於五月邀請英國獨立策展人Tamar Arnon & Eli Zagury 策劃，推出三位國際當(dāng)代藝術(shù)家 李昂哈德．霍茲邁爾（Leonhard Hurzlmeier） 、 喬丹．凱西（Jordan Kasey） 、 薇若妮卡．保索娃（Veronika Pausova） 首次於臺灣的全新創(chuàng)作展《三重奏：具象．表象．抽象的現(xiàn)代戲法 Hat-Trick》。此次展覽的作品，呈現(xiàn)三位藝術(shù)家以肖像、身體部位、靜物等元素，透過大膽、抽象而又充滿活力的構(gòu)圖，表達(dá)對當(dāng)代生活的關(guān)注，進(jìn)一步探討具象、表象以及抽象繪畫之間關(guān)係的本質(zhì)。李昂哈德．霍茲邁爾是來自於德國的圖像幽默家，以其極簡抽象和明亮色彩的創(chuàng)作為人所知。藝術(shù)家打破文藝復(fù)興以來傳統(tǒng)人物肖像的表現(xiàn)方式，以更加抽象的手法詮釋具體事物。在畫面的構(gòu)圖上，他以少見的數(shù)學(xué)構(gòu)圖規(guī)則，遵循著一種近乎形式化的規(guī)律，進(jìn)一步運(yùn)用現(xiàn)代海報的繪畫語言，有意識地規(guī)避物象輪廓線的繪製，強(qiáng)調(diào)鮮豔明亮色彩的組構(gòu)。在色彩與色彩對立下，凸顯幾何線條、圓弧精確地組成帽子、耳飾與煙斗等物件，而抽象簡約的色塊則形成人物的各種形象，構(gòu)成獨特又詼諧幽默的畫面美感。

同樣對人體形態(tài)與結(jié)構(gòu)有著深入研究的美國當(dāng)代藝術(shù)家喬丹．凱西，透過巨石般人物形象的描繪，在寧靜而神秘氣氛的烘托下，展現(xiàn)一系列當(dāng)代人類的處境與深沉抑鬱的情感。藝術(shù)家透過自身藝術(shù)與個人的成長與發(fā)展來塑造形象，運(yùn)用流暢的線條在充滿建築元素的場景中勾勒出誇張比例的人物與巨大的身體部位、乾擦的筆觸刻劃紋理多變的肌理，在光影的安排，紅、綠、藍(lán)等濃厚沉靜的色調(diào)，與層次分明的肌理疊加出豐富的立體感，將繪畫主題具體化。作品中超現(xiàn)實的物象，在色彩與空間的建構(gòu)下，引領(lǐng)觀者沉浸在畫面靜謐沉思的情境中。

來自捷克的藝術(shù)家薇若妮卡．保索娃的創(chuàng)作彙集了豐富的日常元素，在人物和主題意義的轉(zhuǎn)換間，試圖捕捉不同的情感和情境。花朵、身體部位、蝴蝶、器皿、衣物以及渲染的圖案與紋理，成為藝術(shù)家筆下刻畫的素材。每一件物品的詳細(xì)製作，都與藝術(shù)家對表面工藝實驗性的處理形成鮮明對比，這些處理過程有時具有指向性，但往往令人難以捉摸。在畫面表現(xiàn)上，各種形式作為圖案、符號或文字的反覆出現(xiàn)，其含義都將隨著每一個新的脈絡(luò)和語境而發(fā)生變化。

此展覽藝術(shù)家們以個人敘事為基礎(chǔ)，試圖用大膽的線條、流暢的筆觸和獨特的色調(diào)來探討各種永恆和詩意的視覺語言，探究並實驗形狀、形式和色彩以及對抽象和具象的呈現(xiàn)，其目的不是直接的反映現(xiàn)實，而是創(chuàng)造藝術(shù)性的詮釋、形塑新的美學(xué)與視覺語言。

李昂哈德．霍茲邁爾（Leonhard Hurzlmeier） 1983年生於德國施塔恩貝格，2004至2011年就讀於慕尼黑美術(shù)學(xué)院，目前生活和工作在德國慕尼黑。藝術(shù)家重要個展包括：【Kissing Shores】，Vigo Gallery，倫敦，2023；【Settenale】，Martina Tauber Fine Art，慕尼黑，2022；【It’s the Analogy, Baby】，Kunz Galerie，慕尼黑，2021；【Told Tales】，Rachel Uffner Gallery，紐約，2019；【All New Women】，Rachel Uffner Gallery，紐約，2017；【13 Portraits】，Galerie Andreas Grimm，慕尼黑，2012。其重要聯(lián)展包括：【Cool Mist】，Galerie Knust Kunz，克諾克，2022；【Lost in Paradise】，Martina Tauber Fine Art，慕尼黑，2021；【The Last Unicorn】，Prediger Museum，施瓦本格明德，2020；【Arbeiten auf Papier】，Galerie Britta von Rettberg，慕尼黑，2019；【Revenue de Vacances】，Martina Tauber Fine Art，慕尼黑，2019；【10 Years】，Rachel Uffner Gallery，紐約，2018；【Locus Lapis】，Martina Tauber Fine Arts，慕尼黑／Odeeh，柏林，2018。出版有藝術(shù)家作品專集《Neue Frauen》，Hatje Cantz ，2018。

喬丹．凱西（Jordan Kasey）1985年生於美國芝加哥，畢業(yè)於馬里蘭藝術(shù)學(xué)院，目前生活和工作在美國紐約布魯克林。其Nicelle Beauchene Gallery個展，紐約，2023／2021／2019／2017；Kaufmann Repetto，米蘭，2021；Loyal Gallery，斯德哥爾摩，2020／2016；膠囊上海，上海，2019；Carl Kostyál，馬爾默，2019；Signal Gallery，布魯克林，2018／2016；Kate MacGarry，倫敦，2018；【Past Skin】，策展人Jocelyn Miller，紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館PS1，紐約，2017；White Cube，倫敦，2017；Greenpoint Terminal Gallery，布魯克林，2016；【Human Condition】，策展人John Wolf，Los Angeles Metropolitan Medical Center，洛杉磯，2016；【W(wǎng)hat’s Up】，策展人Lawrence van Hagen，Revue Gallery，倫敦，2016；【Closer】，Thierry Goldberg Gallery，紐約，2016；【Sun Stroke】，Michael Jon Gallery，邁阿密，2015。藝術(shù)家有多項獲獎紀(jì)錄與駐村創(chuàng)作邀約，如Cuevas Tilleard 藝術(shù)駐村，拉穆島，肯亞，2017； Rema Hort Mann基金會新銳藝術(shù)家提名獎，2013；Sondheim Award入圍，2015；繪畫類獨立藝術(shù)家獎，馬里蘭州藝術(shù)委員會，2010。凱西的作品典藏於義大利Collezione Maramotti藝術(shù)館、英國倫敦The Deighton Collection、英國倫敦Zabludowicz Collection。

薇若妮卡．保索娃（Veronika Pausova） 1987年生於捷克布拉格，目前生活和工作在加拿大魁北克蒙特婁。藝術(shù)家重要個展及雙人展包括：Simone Subal Gallery，紐約，2023／2022／2019／2017；Esker Foundation，卡加利，2022；Bradley Ertaskiran，蒙特婁，2021；The Sunday Painter，倫敦，2021；Parisian Laundry，蒙特婁，2018；Hunt Kastner，布拉格，2018；Franz Kaka，多倫多。其重要聯(lián)展包括：Bradley Ertaskiran，蒙特婁，2023；Hunt Gallery，多倫多，2022；瀟當(dāng)代美術(shù)館，山東，2022；貝浩登畫廊，巴黎，2022；Public Gallery，倫敦，2022；Santander Art Gallery，馬德里，2020；加拿大國立美術(shù)館，渥太華，2017；Flat File at Deli Gallery，紐約，2017。藝術(shù)家有多項獲獎紀(jì)錄，如Canada Council for the Arts Explore and Create Grant，2018；RBC Painting Prize入圍及榮譽(yù)獎，2017。保索娃的作品典藏於加拿大國民銀行、加拿大蒙特婁Claridge、加拿大多倫多Equitable Bank、蒙特婁美術(shù)館、美國達(dá)拉斯Rachofsky House、加拿大皇家銀行、加拿大豐業(yè)銀行、中國瀟當(dāng)代美術(shù)館、英國倫敦Zabludowicz Collection。2023 年，Esker 基金會出版了保索娃的畫冊《Fast Moving Sun》。