藝術家余友涵個展《具象·抽象》將于11月10日在香格納畫廊西岸空間展出。該展為藝術家自2004年以來在香格納畫廊舉行的最新個展。本次展覽主要呈現(xiàn)了余友涵繼2016年在上海當代藝術博物館舉辦的回顧展之后的最新作品以及部分首次露面的早期作品，二十余組早期以及現(xiàn)今作品遙相呼應并置呈現(xiàn)于香格納一二層展廳之中。該展覽將展出至2018年1月15日。
　　眾所周知，余友涵的作品主要分為抽象、波普和風景三個系列，但其各個系列不僅在時間上相互穿插，在繪畫語言上也存在著相互滲透。在藝術家看來，中國傳統(tǒng)藝術和印象派藝術家塞尚的顯著共同點是高度的概括性。概括即抽象，是對具象事物的主觀提煉。在余友涵早期的創(chuàng)作中就顯示出獨特的抽象概括能力，之后抽象性就一直是貫穿其全部繪畫作品的重要線索之一。他的具象繪畫一向具有鮮明的抽象性，而抽象作品也時常融入具象的元素。
　　進入70歲之后，一貫主張打破藝術狹隘的余友涵，畫風繼續(xù)演化。各種繪畫語言混搭在一起，無論是厚重的歷史元素還是輕快的動態(tài)人物都輕松地融入其具有抽象意味的畫面。《兵馬俑在沂蒙山》就是典型的個案，古老的兵馬俑與現(xiàn)代的風景跨時空的交匯，體現(xiàn)了余友涵對人類文明發(fā)展狀態(tài)的思考，是藝術家文化意識和繪畫意識的共同表達。
　　從靈感來自于包裝盒的構成組合繪畫到描繪月球表面的“寫實”作品，雖然在技法上持續(xù)表現(xiàn)出一種返璞歸“拙”的氣質(zhì)，但新作的形態(tài)呈現(xiàn)出印象深刻的豐富性，可見余友涵一貫的詼諧心態(tài)和其身體力行的藝術緊密聯(lián)系生活的創(chuàng)作方式。正如他說過的：“杜尚說他的生活是他最好的藝術。我說我的藝術是我最好的生活”。