已經(jīng)成功舉辦過兩屆的“北京國際攝影雙年展”——“靈光與后靈光”和“陌生的亞洲”，獲得了業(yè)界及相關(guān)領(lǐng)域的廣泛關(guān)注和認(rèn)可。作為中央美院美術(shù)館的品牌展覽之一，該項(xiàng)目旨在觀察攝影這一特殊的介入、應(yīng)用和不斷自我更新的媒介與載體，如何不斷參與當(dāng)代文化敘事與藝術(shù)新秩序及新格局的建構(gòu)之中；我們希望通過引進(jìn)西方經(jīng)典和當(dāng)下國際前沿的攝影資源，并以秉持未來性的眼光，以期發(fā)現(xiàn)、扶持富有天賦和潛質(zhì)的中國青年攝影師，鼓勵(lì)他們在攝影語言上的探索與觀念拓展，推廣并提升中國當(dāng)代攝影在國際藝術(shù)界的影響力和認(rèn)知度；從而希望能對(duì)中國攝影的發(fā)展做出一份貢獻(xiàn)。
　　本屆雙年展作為首屆北鎮(zhèn)國際攝影大展“主題展”板塊展開策劃，展覽將在遼寧北鎮(zhèn)文化產(chǎn)業(yè)中心和中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館兩地同時(shí)舉行。屆時(shí)將有來自全球范圍內(nèi)的80位左右藝術(shù)家的近1000余件作品參展，同時(shí)還將舉辦系列學(xué)術(shù)研討會(huì)、論壇、講座及公共教育活動(dòng)。中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館將繼續(xù)秉持把當(dāng)代文化、藝術(shù)界的前沿思考和組織方式帶入中國攝影和影像領(lǐng)域，意在提升該領(lǐng)域的文化高度、學(xué)術(shù)廣度、交流深度和國際化程度。通過攝影這一具有廣泛性、當(dāng)代性、實(shí)用性和日常性的視覺表達(dá)媒介，傳遞并呈現(xiàn)出當(dāng)代攝影家、藝術(shù)家圍繞歷史與社會(huì)現(xiàn)實(shí)、藝術(shù)及自我主體所展開的既嚴(yán)肅又深入地思考，并以此啟發(fā)更多的人們重新反思攝影、認(rèn)識(shí)攝影、探索攝影。同時(shí)，我們也希望通過此次與地方政府的文化項(xiàng)目合作，探討一種大學(xué)美術(shù)館社會(huì)性、公共性移植與轉(zhuǎn)化的新型展覽制度關(guān)系，并以此為契機(jī)，帶動(dòng)、促進(jìn)文化相對(duì)欠發(fā)達(dá)地區(qū)文化的發(fā)展與繁榮，建構(gòu)新時(shí)期文化藝術(shù)交流的新品牌與新平臺(tái)。 　　攝影自誕生之日起，作為一種新出現(xiàn)的技術(shù)、手段和應(yīng)用媒介，始終離不開公共與私密性這一話題。無論是早期攝影師在公共空間實(shí)施的帶有私密性的拍攝與觀看行為，還是在今天這個(gè)人手一部智能拍照手機(jī)與移動(dòng)網(wǎng)絡(luò)和社交媒體結(jié)合而誕生的影像民主化，以及當(dāng)代藝術(shù)中不斷演進(jìn)的數(shù)據(jù)可視化的當(dāng)下，攝影越發(fā)成為一種廣泛延伸、參與、介入以及建構(gòu)人類公共與日常生活的重要媒介。于是，攝影的公共性與私密性在現(xiàn)實(shí)與虛擬空間不斷地沖突、對(duì)抗、磨合并且蔓延，從而不斷地改變著人類的表達(dá)方式、交往關(guān)系、行為習(xí)慣，以及填滿我們公共與私密的生活空間。終于，在攝影的大規(guī)模介入下，公共與私密空間被重組，個(gè)體與群體之間的邊界被重構(gòu)，他者與我者亦被重新定義。在這些關(guān)系發(fā)生改變的過程中，攝影與歷史、現(xiàn)實(shí)、宗教、哲學(xué)、文明、戰(zhàn)爭、科技、政治以及人類情感等諸多要素都在此刻發(fā)生著一系列新的糾纏與共振。它作為媒介或橋梁夾雜其中，不斷在公共與私密兩個(gè)維度展開表演。那么，在這樣一個(gè)公共性與私密性混雜的時(shí)空情境里，一個(gè)極度復(fù)雜的組織形式與思想方式中，以及一個(gè)充滿儀式和荒誕感的場域內(nèi)，如何開展一場思想冒險(xiǎn)——這是怎樣的一個(gè)世界？它跟我們的關(guān)系怎樣？在這個(gè)也許是烏托邦（Utopia）或是惡托邦（Dystopia），更或者是異托邦（Heterotopia）抑或是進(jìn)托邦（Protopia）[1] 的思想疆域和視覺劇場內(nèi)，我們?nèi)绾瓮ㄟ^攝影處理公共性與私密性之間的關(guān)系與表達(dá)，將成為我們在一個(gè)相對(duì)宏大、遙遠(yuǎn)和更高坐標(biāo)點(diǎn)上所構(gòu)筑的共同追逐的目標(biāo)，并將構(gòu)成我們思考、策劃這個(gè)展覽的主要基點(diǎn)。因此，本次展覽我們將圍繞攝影作為一個(gè)涉及多學(xué)科研究的廣泛領(lǐng)域，圍繞攝影的社會(huì)性、公共性和私密性互相混合的復(fù)雜話題，探討它在公共與私密這一充滿張力的過程中所扮演的角色及其產(chǎn)生的意義。
　　[1] 凱文·凱利（Kevin Kelly）曾指出：真正的反烏托邦和電影《瘋狂麥克斯》（Mad Max）毫無相似之處，倒更像是舊時(shí)的蘇聯(lián)：那里不會(huì)無法無天，反而充斥著令人窒息的官僚機(jī)構(gòu)……不過，反烏托邦和烏托邦都不是我們的歸宿：歸宿會(huì)是“進(jìn)托邦（Protopia）”更準(zhǔn)確的說，我們已經(jīng)到達(dá)了進(jìn)托邦。進(jìn)托邦并不是目的，而是一種變化的狀態(tài)，是一種進(jìn)程。在進(jìn)托邦的模式里，事物今天比昨天更好，雖然變好的程度可能只是那么一點(diǎn)點(diǎn)。它是一種漸進(jìn)式的改進(jìn)，也是一種溫柔的進(jìn)步。
　　特別需要指出的是，我們將吸收往屆攝影雙年展的經(jīng)驗(yàn)，并反思其不足，展覽策展團(tuán)隊(duì)將根據(jù)“混合的公共性與私密性”這一主題，嘗試用一種帶有實(shí)驗(yàn)性和挑戰(zhàn)性的組織關(guān)系和思想方法進(jìn)行策展，希望能夠呈現(xiàn)出一個(gè)不同以往的攝影雙年展。
　　| 總顧問 |
　　范迪安（中國）
　　現(xiàn)任中央美術(shù)學(xué)院院長，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席，中國文藝評(píng)論家協(xié)會(huì)副主席，國家藝術(shù)教育委員會(huì)副主任，中央文史研究館館員，全國政協(xié)委員。
　　長期從事20世紀(jì)中國美術(shù)研究、當(dāng)代藝術(shù)批評(píng)與展覽策劃、藝術(shù)博物館學(xué)研究。曾發(fā)表美術(shù)研究與評(píng)論上百萬字，策劃百余項(xiàng)反映時(shí)代主題和中國美術(shù)發(fā)展成果的學(xué)術(shù)展覽，組織大量國際藝術(shù)交流活動(dòng)，與國際著名藝術(shù)博物館和美術(shù)院校建立合作關(guān)系，促進(jìn)各國優(yōu)秀藝術(shù)成果交流，提升中國美術(shù)的國際影響力。油畫作品參加多種學(xué)術(shù)展覽。
　　| 展覽總監(jiān) |
　　王璜生（中國）
　　美術(shù)學(xué)博士，中央美術(shù)學(xué)院教授，博士生導(dǎo)師，中央美院學(xué)術(shù)委員會(huì)委員，中國美協(xié)策展委員會(huì)副主任，國務(wù)院政府特殊津貼專家，德國海德堡大學(xué)客座教授。原中央美院美術(shù)館館長，廣東美術(shù)館館長。曾獲法國政府頒發(fā)的“文學(xué)與藝術(shù)騎士勛章”，意大利總統(tǒng)頒發(fā)的“騎士勛章”。并曾創(chuàng)辦、策劃“廣州三年展”“廣州攝影雙年展”“CAFAM雙年展”“北京國際攝影雙年展”和“中國人本 · 紀(jì)實(shí)在當(dāng)代”攝影展等大型展覽。其藝術(shù)作品被大英博物館等多家國際博物館收藏。
　　張子康（中國）
　　現(xiàn)任中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館館長，教授。曾任中國美術(shù)館副館長、新疆維吾爾自治區(qū)文化廳副廳長（援疆任職）、新疆畫院院長、文化藝術(shù)出版社社長、中國藝術(shù)研究院中國當(dāng)代藝術(shù)院副院長、國家畫院信息研究中心主任、今日美術(shù)館館長、《東方藝術(shù)》《今日美術(shù)》雜志主編。兼任博物館協(xié)會(huì)美術(shù)館專業(yè)委員會(huì)副主任理事、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)實(shí)驗(yàn)藝術(shù)委員會(huì)副主任。
　　| 策展團(tuán)隊(duì) |
　　漢斯·德·伍爾夫
　?。℉ans De Wolf，?利時(shí)）
　　漢斯教授在布魯塞爾自由大學(xué)和紐約哥倫比亞大學(xué)從事藝術(shù)史和考古學(xué)研究。2002年，由于他對(duì)于馬塞爾·杜尚作品《大玻璃》革命性的研究，漢斯獲得了博士學(xué)位，而杜尚的這個(gè)作品被認(rèn)為是20世紀(jì)最為復(fù)雜的藝術(shù)作品之一。就這個(gè)相關(guān)的主題，漢斯在許多國際性雜志上刊發(fā)了論文。他曾在柏林漢堡火車站美術(shù)館、柏林現(xiàn)代美術(shù)館擔(dān)任多年策展人工作，并同時(shí)任教于柏林白湖藝術(shù)學(xué)院。2005年，他創(chuàng)立了布魯塞爾藝術(shù)博士學(xué)位課程“平臺(tái)”（The Platform），并擔(dān)任常務(wù)總監(jiān)。他同時(shí)擔(dān)任布魯塞爾藝術(shù)中心T（he Palais des beaux-arts）高級(jí)顧問。目前，他正在籌備一個(gè)大型的杰夫·沃爾的展覽并已出版相關(guān)畫冊。
　　蔡萌（中國）
　　美術(shù)學(xué)博?，中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館學(xué)術(shù)部副主任，副研究員，策展?，并兼任《?學(xué)與美術(shù)館》副主編。曾供職于中國藝術(shù)研究院和?東美術(shù)館。其碩?和博?論?均以1976年以來的中國當(dāng)代攝影為研究?向，探討中國當(dāng)代攝影演變與發(fā)展的內(nèi)部邏輯及其對(duì)應(yīng)的藝術(shù)思潮與外部?化問題。曾策劃的展覽有“第三屆?州國際攝影雙年展”“景觀·靜觀”“原作100”“CAFAM未來展”“北京國際攝影雙年展”“中國當(dāng)代攝影2009—2014”和“羅杰·拜倫：荒誕劇場”等多個(gè)展覽。2013年他發(fā)起了國內(nèi)?個(gè)攝影理論獎(jiǎng)“林茨攝影理論獎(jiǎng)學(xué)?”并擔(dān)任學(xué)術(shù)主持。
　　安吉拉·費(fèi)雷拉
　　(?NGELA FERREIRA，葡萄?)
　　又名貝林迪(BERLINDE)是葡萄?藝術(shù)家和策展?，在葡萄??尼奧?學(xué)和巴西?約熱內(nèi)盧聯(lián)邦?學(xué)攻讀博?學(xué)位。安吉拉是葡萄?布拉加的葡萄?國際攝影節(jié)(Encontros da Imagem)聯(lián)合創(chuàng)始?。她根據(jù)??在藝術(shù)攝影領(lǐng)域的專業(yè)背景和專長，為各類雜志提供展覽和?章，采訪國際藝術(shù)家，并將他們的作品介紹到歐洲和拉丁美洲。她在歐洲和拉丁美洲國家，特別是巴西，委托進(jìn)?當(dāng)代攝影創(chuàng)作和策展，并出版了有關(guān)葡屬印度以及巴西?著社區(qū)的彩繪肖像的照?和?字。安吉拉現(xiàn)任葡萄?波爾圖理?學(xué)院傳媒藝術(shù)與設(shè)計(jì)?級(jí)學(xué)院的兼職教師，從事混合攝影研究領(lǐng)域的?作，以及巴西福塔萊薩攝影博物館(Photographic Museum of Fortaleza)藝術(shù)顧問，也是巴西福塔萊薩塞阿拉?化局?jǐn)z影項(xiàng)?負(fù)責(zé)?。
　　何伊寧（中國）
　　攝影史學(xué)者，策展。畢業(yè)于倫敦藝術(shù)?學(xué)倫敦傳媒學(xué)院，新聞與紀(jì)實(shí)攝影碩?學(xué)位。2010年開始從事攝影及藝術(shù)、??類專題、專欄寫作，策展，攝影類圖書編寫及翻譯等?作。她關(guān)注攝影作為?種出?藝術(shù)?由的實(shí)踐，在回應(yīng)和提出與歷史和當(dāng)下相關(guān)的社會(huì)議題時(shí)的有效性、多樣性和跨學(xué)科性。其策劃的展覽曾先后在國內(nèi)及歐洲的博物館、美術(shù)館、藝術(shù)空間和攝影節(jié)展出。2014年初她創(chuàng)辦Go East Project，旨在通過博客、展覽、以及出版等?式向西?推?中國當(dāng)代攝影，并幫助年輕攝影師搭建國際化的攝影平臺(tái)，探索攝影的?限可能。?2016年起擔(dān)任Brownie Art Photography藝術(shù)顧問。