《破圖集——中國當代藝術(shù)家處理圖像的方法》展
開幕時間：2015-04-26 16:00:00
開展時間：2015-04-26
結(jié)束時間：2015-07-13
展覽地址：北京市順義區(qū)張喜莊火寺路東
策展人：劉禮賓
參展藝術(shù)家：陳丹青,羅中立,張培力,耿建翌,王廣義,舒群,展望,張曉剛,祁志龍,王少軍,于凡,崔岫聞,李占洋,曹暉,盧征遠方力鈞,蘇新平,楊勁松,秦琦,申亮,蔣華君,羅奇,薛峰,李松松,蔣志,王光樂,康劍飛,陳曦,章燕紫,陳彧君,李青,何晉渭,宋元元,李藝嘉,張業(yè)興,王煜,隋建國,龐茂琨,王華祥,范勃,唐暉,梁碩,吳笛笛,齊鵬,胡慶雁,刁偉,王川,謝南星,杭春暉,王凱,張夢圓,譚天,李琳琳,劉夏,張宇飛,胡曉媛,董媛,謝東明,王克舉,劉商英,石煜,裴詠梅,里希特的徒弟們
不破不立，不塞不流，不止不行。
攝影術(shù)的發(fā)明引爆了藝術(shù)家或冷靜或冒失的"突圍"，某種程度上，西方現(xiàn)代主義藝術(shù)史可視為一部藝術(shù)家突圍史。更妄論圖像的泛濫對藝術(shù)家造成的空前襲擊。改革開放之后，藝術(shù)界遇到更多的是西方藝術(shù)圖像的轟炸問題。當時的藝術(shù)家們?nèi)琊囁瓶实赜^看與閱讀，在某種程上逐漸改變了對原有藝術(shù)作品的模糊認識與形式誤讀。誠然，在西方異彩紛呈的繪畫語言重壓下，一部分藝術(shù)家選擇了模仿或不自覺地撞車。另一部分則在語言自覺的自我追求下，開始了漫長而艱辛的語言探索之路。
在中國藝術(shù)界，"與圖像的對話"催生了幾個重要事件：1.上世紀80年代初鄉(xiāng)土寫實主義繪畫的誕生；2.與之相對應(yīng)的杭州"池社"藝術(shù)家對四川畫派部分藝術(shù)家的批判，對平涂技法的選擇；3.盡管出發(fā)點與"池社"不同，"北方藝術(shù)團體"部分藝術(shù)家也在風格上選擇了忽略激情的冷靜筆觸；4.上世紀90年代早期"新生代藝術(shù)家"以及"政治波普"藝術(shù)的出現(xiàn)；5.世紀交接時"里希特式平涂技法"的流行，一直持續(xù)至2008年里希特個展在中國美術(shù)館舉辦；6.隨之是"李松松式厚涂技法"各種樣式的時下流行。伴隨著后兩者的，是在"解構(gòu)主義"的名義下，各種"簡單挪用方法"的泛濫，"毛頭像"、"夢露"成為最多出現(xiàn)在畫面中的符號。7.2006年左右，第四代批評家開始在這個問題上發(fā)力，并側(cè)面導致了"抽象藝術(shù)"的"繁榮"?？墒?0年不到，我們悲哀地發(fā)現(xiàn)，大多數(shù)抽象藝術(shù)便成為了"裝飾畫"，或者"觀念的工具畫"。盡管有奧利瓦這個興奮劑的中國行，但"抽象"正在被市場提前透支。
從1970年代到2015年，時空與技術(shù)不停迭代，圖像作為視覺的"肉身"，業(yè)已從單一的維度映入多元的陣列。本次展覽中，策展人無意去物化一段完整的中國當代藝術(shù)史，更不著眼于某種政治意圖的"英雄塑造"。這里沒有風格的刻意構(gòu)造、沒有獵奇式的捕捉、沒有迫近的逼視、沒有重大歷史事件的跡象，而是最平常的"看"--從中試圖尋找到一種屬于我們自己的視覺邏輯，通過反省歷史、保存記憶，重塑一種建立在批判與懷疑論維度上的主體。
13個生動直率的主題，62位參展藝術(shù)家，240余件作品。昔日少年已成主人，中國當代藝術(shù)的語言邏輯如何浸入到藝術(shù)家的生命過程和思考抉選中？寺上美術(shù)館"破圖集--中國當代藝術(shù)家處理圖像的方法"展靜候來賓，共同觀看……