2023年12月6日—2024年5月5日，“全球性繪畫：中國新一代藝術(shù)家”在意大利特倫托和羅韋雷托現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)博物館（MART）舉辦。MART美術(shù)館成立于1987 年，是一座非常獨特，在意大利擁有重要影響力的藝術(shù)博物館。在這里前衛(wèi)與傳統(tǒng)并存：從未來主義到意大利新世紀(jì)，從貧窮藝術(shù)到超前衛(wèi)藝術(shù)，直至最新的藝術(shù)研究，這也是他們同意舉辦“全球性繪畫：中國新一代藝術(shù)家”展覽的重要原因：讓世界觀看中國最新一代繪畫藝術(shù)家的創(chuàng)作。

展覽展出了來自中國，出生于80、90后的24位青年藝術(shù)家的106件繪畫作品。在展覽期間，眾多來自意大利各地，諸如米蘭、羅馬、威尼斯，以及歐洲其他地區(qū)，諸如荷蘭、德國、法國、捷克的觀眾與學(xué)術(shù)界專家，參觀了展覽。通過展覽他們觀看到了中國最年輕一代的繪畫轉(zhuǎn)向，如MART美術(shù)館館長、意大利文化部副部長Sgarbi 就表示，在他看來年輕一代的中國藝術(shù)家，脫離了地域限制，讓他看到了更自由、更真實和多元的藝術(shù)創(chuàng)作。

本次展覽也是疫情后，中國在海外組織的相對規(guī)模較大的一次展覽，是中國當(dāng)代繪畫藝術(shù)史向前發(fā)展，在世界藝術(shù)舞臺的一次集中呈現(xiàn)。所以在展覽結(jié)束、作品運回國內(nèi)后，我們決定在何多苓美術(shù)館，選擇一部分藝術(shù)家與一部分作品，舉辦一次這次展覽延伸展示。作為成都乃至西南地區(qū)重要的美術(shù)館，何多苓美術(shù)館近些年舉辦了一系列呈現(xiàn)中國當(dāng)代視覺藝術(shù)的展覽，是中國當(dāng)代繪畫發(fā)展不可或缺的力量。

1990年代后期直至2000年之后，中國早期“新繪畫”開始成形，并受到了國際和國內(nèi)市場的青睞。雖然它也遭到了國內(nèi)一部分批評家的質(zhì)疑，但是得益于中國卷入全球化的浪潮和國內(nèi)市場經(jīng)濟的飛速發(fā)展，即使沒有得到體制的背書，它還是成為了中國新一代繪畫的國際和國內(nèi)代表形象。

同時，因為多元文化和互聯(lián)網(wǎng)的快速發(fā)展，也使得每一個藝術(shù)個體的處境，發(fā)生了根本性的改變，團體性的風(fēng)格特征和宏觀化的觀念，開始在年輕繪畫藝術(shù)家的內(nèi)心中不斷退卻：一個統(tǒng)一、標(biāo)準(zhǔn)化的世界正在消失，碎片和片段化的文化意識成為了現(xiàn)實。即使在過去是眾多中國藝術(shù)家學(xué)習(xí)對象的西方藝術(shù)家，諸如格哈德·里希特、基佛，也只是部分年輕人進行借鑒，在更大的范圍內(nèi)，大家擁有了各自不同的圖像和觀念來源。這個現(xiàn)象在80、90后最新一代的繪畫藝術(shù)家身上更為明顯。他們在二十年前產(chǎn)生的“新繪畫”基礎(chǔ)上誕生了最新的衍變，但我們已經(jīng)很難再用一種風(fēng)格名詞對他們的藝術(shù)進行定義，而只有“全球化”才能夠成為總結(jié)他們創(chuàng)作的一個共性名詞。

當(dāng)然，“全球化”的特征，并不是代表他們個體精神差異性的消失。恰恰相反，個性和審美展示出來的文化DNA在當(dāng)下被大大強化；并且，當(dāng)下的、即刻的、肉身的感受和體驗，也是這一代年輕藝術(shù)家始終不曾放棄的創(chuàng)作核心。“全球化”帶來的變化更多是文化背景和思考范圍的轉(zhuǎn)變，因為隨著區(qū)域主義的進一步消亡，這些年輕的畫家們面臨的問題不再僅限于特定國家和地區(qū)，而是全球化與本土的交融與演變。

在這種多元文化的背景下，每個人可以通過展現(xiàn)最真實的個性，創(chuàng)造一種新的歷史共鳴，他們的作品代表了全球化時代藝術(shù)發(fā)展的多元化和開放性，呈現(xiàn)著新一代藝術(shù)家對全球化、科技化、多元文化的獨特見解和表達方式。并且，這一代藝術(shù)家新的繪畫不是告別了藝術(shù)史，更不是與之前的藝術(shù)史發(fā)生“斷裂”，相反，他們僅僅是根據(jù)自己的需要對已經(jīng)存在的圖像與符號資源信手拈來或者進行分類取舍利用。

本次展覽將于12月14日19:30在何多苓美術(shù)館正式開幕，展覽也將持續(xù)到2025年2月23日，希望大家抽空前來觀看！

——李國華