見地：金陽平&凱·徐曼茲
Eye Hight: Jin Yangping& Kai Schiemenz
展期：2023年11月8日-2024年2月25日
開幕儀式: 2023年11月10日
藝術(shù)家：金陽平&凱·徐曼茲
策展人：萊奧妮·芬尼格
地址：昊美術(shù)館（上海）二樓
上海市浦東新區(qū)祖沖之路2277弄1號
主辦：昊美術(shù)館
聯(lián)合主辦：艾根畫廊
展覽“見地：金陽平&凱·徐曼茲”開幕式于11月10日在昊美術(shù)館二樓展廳正式展開。本次展覽分別呈現(xiàn)了中國藝術(shù)家金陽平和德國藝術(shù)家凱·徐曼茲的85組近期作品。
從左至右： 尹在甲（昊美術(shù)館館長）、金陽平、凱·徐曼茲（藝術(shù)家） “見地”開幕現(xiàn)場，2023©昊美術(shù)館
“見地”開幕對談，2023©昊美術(shù)館
本次展覽是繼兩位藝術(shù)家2019 年之后的又一次合作，兩位藝術(shù)家的作品在跨文化的語境下用不同的媒介與形式語言共同討論時間、身體，以及環(huán)境等話題。展覽題目“見地（Eye Height）”比喻眼睛看往的高度與方向，暗示所讀所見的知識走向。
“見地”開幕導(dǎo)覽，2023©昊美術(shù)館
藝術(shù)家金陽平（1971 年生）將他在展覽“見地”中的作品分為了五個小組，賦予每件展品以其個人獨特的敘事線索。首先是被稱為“內(nèi)部模型”的第一章節(jié)，在這個部分中，我們直面各種形態(tài)的模型，包含平面繪畫以及立體的表現(xiàn)手法。最具有代表性的是名為“圓（circular）”的作品，這是一只看起來有些異常的眼球，由于缺少眼瞼的部分，因此看起來并不那么圓；最后，在畫布未涂色的空白部分有一個洞。當(dāng)我們分別從整體和組成部分這兩個不同的視角來觀看這一組作品時，我們能從中看到什么? 這些畫布揭示了什么，又有什么隱藏在其背后？
“見地”開幕現(xiàn)場，2023©昊美術(shù)館
什么構(gòu)成了雕塑作品？——是三維的空間特征？是可以通過走動來獲得多個觀察角度？還是構(gòu)成、組裝和鑄造藝術(shù)品的材料？在凱·徐曼茲（1966 年生于德國埃爾福特）的雕塑作品中，有兩個核心概念：呈現(xiàn)和過程。每件作品都曾是另外一種物體：巖石/石塊或聚苯乙烯塊通過硅膠模具制作成的彩色玻璃；電腦涂鴉最終被轉(zhuǎn)化成了瓷磚；亦或者混凝土基座在新的環(huán)境中變成了獨立的雕塑。除了兩個核心概念之外，其中還包括建筑和城市空間的概念，這些抽象的物體都是從這些概念中產(chǎn)生的。
“見地”開幕現(xiàn)場，2023©昊美術(shù)館
回到展覽“見地”這個詞的本身，它不僅在專業(yè)術(shù)語中將身體尺寸與視野范圍聯(lián)系起來，定義了一個人純粹以身體能夠看到什么；相反，這里的“見地”意味著彼此感知，相互記錄與尊重。這里的這兩層含義似乎是截然相反的，由于成年人客觀的體型原因，從視覺上應(yīng)當(dāng)能夠看的比孩子更遠(yuǎn)。但從實際上來說，無論是藝術(shù)訓(xùn)練的缺乏，還是對知識的好奇心的缺乏，當(dāng)成年人對世界不予理會時，孩子通常能看到更多也更多樣化的事物。這是一種由感知引導(dǎo)的視覺，由身體的控制來影響所見的事物，同時允許外界存在來影響自身，從而導(dǎo)致了人只有處在一種因果關(guān)系中才能真正地理解和感知。
“見地”開幕現(xiàn)場，2023©昊美術(shù)館
金陽平在他的畫作中巧妙地向我們展示了“看”的含義，“看”這個過程本身并不是真正可見的，但卻是可觸摸的，這就是為什么藝術(shù)史學(xué)家喬治·迪迪-胡伯曼(Georges Didi-Huberman)把“看”稱為“盲目的”原因。那么，怎樣才能把這一點用更具象的方式傳遞出來，而不是用“從后面看的臉”的方式來表達(dá)呢？我們只能憑借直覺來猜測這張臉可能是什么樣子，但這不意味著我們應(yīng)當(dāng)互相注視彼此，而是意味著我們所觀察到的并非總是那么清晰明了，因此求證和反復(fù)觀察變得尤為重要。
“見地”開幕現(xiàn)場，2023©昊美術(shù)館
在凱·徐曼茲的部分，他將各種不同的物體展示出來，讓觀眾仿佛置身于公園景觀中，可以在其中漫步。他摒棄了完全架空的基座，而使用了平面基座，并使其成為作品的一部分，與作品相得益彰。他的作品始終與人體及其高度保持著一種關(guān)系——參觀者與藝術(shù)品處在同一水平視線上。
“見地”開幕現(xiàn)場，2023©昊美術(shù)館
