“潮人”阿貍

一身嬉皮士扎染，腳踏蓮花座，擺著各式獨立音樂人的freestyle動作；

　　或者，一改往日的可愛萌寵形象，別具慧眼（單眼），讓神秘、怪誕之感盡情展現(xiàn)；

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　　你見過這樣的阿貍嗎？別驚訝，這一幕正真實發(fā)生著。

　　在近日的夢之城堡2021阿貍童話新生藝術(shù)展上，阿貍不再是我們過去熟悉的模樣，形態(tài)各異、性格迥然，周身縈繞著當下的各類潮流藝術(shù)元素。

　　可愛的阿貍搖身一變，成為一枚新興“潮人”。

　　“潮人”阿貍

　　賦予阿貍?cè)滦蜗蟮模瑝糁桥c城市藝術(shù)家龐凡，潮流藝術(shù)頭部WISEMAN、 KUPAJI以及新時代少女畢加索藝術(shù)家宋三土相結(jié)合的杰作。

　　龐凡，是城市藝術(shù)家的同時，也是街頭藝術(shù)家、潮流藝術(shù)家。以絢麗的顏色，表達自己對當下、對生命的思考，是他的特點之一。

　　經(jīng)由龐凡之手，登上蓮花座的阿貍，充斥著禪意。別具特色的撞色搭配，則讓展場化身為一場潮流派對，舞臺正中的，正是被賦予“嬉皮士”身份的阿貍。

　　自由、怪誕、有趣、神秘，是WISEMAN留給外界最大的印象。在與阿貍碰撞過程中，阿貍紅被進行到底，濃烈、熾熱的顏色，加上頗具怪誕之感的單眼形象，讓個性得以張揚。

　　擅長新生代共情向的KUPAJI，則讓阿貍來到森林中，盡情探索未知。于是，云朵上開出食人花，阿貍在這之中盡情徜徉。

　　一如他們的理念：你應該找到自己，找到自己想成為的樣子，去喜歡自己喜歡的事物，去享受屬于自己的自由。

　　“野性又冷靜、怪異又溫暖”，畢加索式藝術(shù)家宋三土通過明亮的色彩與線條，讓阿貍進入到一個花卉宇宙。在這里，花卉是生命的表象，對生命有所感悟的阿貍，眼角綻放了一朵絢爛的花。

　　以至于，一場藝術(shù)展，在為我們帶來不一樣的視覺盛宴之時，也因為藝術(shù)家在創(chuàng)作時融入的思想、賦予的靈魂，而讓我們產(chǎn)生了更多思考。

　　用藝術(shù)詮釋童話，張揚外表下依然是治愈內(nèi)核

　　融創(chuàng)文化集團總裁孫喆一在藝術(shù)展開幕式上曾表示，希望通過這樣的跨界帶給大家不一樣的溫暖和感動，讓童話展現(xiàn)不一樣的色彩。

　　而這場藝術(shù)展，顯然做到了。

　　看似性格各異、風格不一的藝術(shù)家們，在將潮流與阿貍?cè)诤蠒r，卻也在個性中展現(xiàn)了共性，那就是愛，與治愈。

　　開幕合影左起：IP美學研究所所長Jamie、潮流藝術(shù)頭部WISEMAN設(shè)計師楊恒鴻、 潮流藝術(shù)頭部KUPAJI設(shè)計師良田鬼 、融創(chuàng)文化集團總裁孫喆一、新時代少女畢加索藝術(shù)家宋三土 SANTUSONG、當代城市藝術(shù)家龐凡FANSACK、IDEALGAS理想氣體策展人唐強

　　從2006年在Hans筆下誕生，直到現(xiàn)在，童話人物阿貍已經(jīng)15歲了。這15年間，長著大耳朵的紅色狐貍始終以自己溫暖、純粹的一面，陪伴并治愈每一個喜愛它的人。

　　“不幸的人一生都在治愈童年，而幸福的人一生被童年治愈。在奮斗的路上的我們都需要被溫暖、被治愈，即使，我們已經(jīng)是成年人。”Hans說，“我理解的童話，不只是兒童的語言，還是成年人的路標。當我們在現(xiàn)實中迷了路后，它能幫助我們重新找回起點的方向，當你經(jīng)歷過種種生活的殘酷，當你遇到挫折與困苦，你卻依然相信童話，相信一分耕耘一分收獲，相信靠努力與堅持就一定會抵達美好的彼岸，那將是多么幸福的一件事，因為你依然是最初的自己?！?/p>

　　藝術(shù)也是如此。

　　在宋三土眼中，藝術(shù)的治愈在于從外在一步一步地走入到內(nèi)在，你會看到一個裸露的自己，一個受傷的自己，或者一個堅毅的自己，但是藝術(shù)的魅力就在于療愈這些碎片，變成一個整合，能夠去釋放內(nèi)心最真實的那種聲音。

　　而藝術(shù)與童話最大的連接，就是有一種無限的創(chuàng)造力，能夠?qū)⑺胁缓玫那榫w，淬煉以及轉(zhuǎn)化為迎接美好生活的動力。

　　也因此，在面對同樣擁有治愈內(nèi)核的阿貍時，宋三土選擇以科技性的色彩解構(gòu)傳統(tǒng)IP人物，從藝術(shù)的角度重新詮釋阿貍的“治愈”性。

　　這，恰恰也是龐凡、WISEMAN、 KUPAJI選擇與阿貍進行藝術(shù)聯(lián)動的原因所在。

　　無論是龐凡的多彩“嬉皮士”、WISEMAN的怪誕，還是KUPAJI的現(xiàn)實主義，均是通過更具創(chuàng)意的表現(xiàn)形式，讓阿貍的治愈向傳達給更多群體。

　　“童話，其實是孩子對于成年人或者對于人類行為的一種反思?！饼嫹蔡岢?。時刻走在潮流前沿的他，在內(nèi)心深處為自己的“孩子氣”始終保留了一個角落。

　　在他看來，藝術(shù)家一定要保留一份孩子的天性，這樣他才會在平凡的生活中有更多的想象力和創(chuàng)造力。也因此，在藝術(shù)創(chuàng)作之余，他也會對童話有所關(guān)注。

　　對于自己的人生觀，龐凡稱：“如果我的生活中只有百分之一、二的美好，那么我會習慣性地把它無限放大，然后用它來照亮我的生活。

　　藝術(shù)和童話，正是美好的象征?！倍⒇偤献?，為龐凡提供了一種新的可能性，也就是怎么去把一個已經(jīng)熟知的形象，通過自己的風格進行一個全新的演繹，更好地去傳達阿貍與自己的共同想法。

　　“如果通過這樣的形式，能夠?qū)ζ渌似鸬揭恍┓e極影響，那我覺得是一件很開心的事情。”他這樣說道。

　　向“潮”而去，阿貍“新生”

　　與當下流行藝術(shù)元素融合，為自己重塑形象。一如本次藝術(shù)展的主題“童話新生”一般，阿貍完成了一次全新嘗試?！爸斡眱?nèi)核，也隨著藝術(shù)家們的個性創(chuàng)作，經(jīng)由潮流外表向全新一代也就是我們常說的“Z時代”盡情觸達。

　　不可否認，阿貍作為一款I(lǐng)P形象，能夠跨越十余年，并依然擁有強大的生命力，在中國并不多見。

　　2022年，阿貍還將首次登上大銀幕，讓阿貍故事在電影院中盡情“綻放”。但在夢之城眼中，這還不夠。在夢之城的運營下，阿貍有足夠的潛力成為國民級IP，而想要達到這一目標，就需要影響至少兩代人。

　　“觀察阿貍粉絲的年齡群可以發(fā)現(xiàn)，從小孩到現(xiàn)在可能已經(jīng)40歲的群體，都有阿貍的粉絲。但我們希望，這個年齡區(qū)間應該更大一些，最好是零到一百歲?！痹趬糁钦匍_的阿貍15周年生日會上，時任CEO的李宇浩稱。

　　與80、90一代相比，由于生長環(huán)境不同，新興的Z時代人群，無論是閱讀習慣、興趣愛好，還是審美，都發(fā)生了很大的改變。

　　相比于大眾審美，他們更在乎小眾潮流。單反、滑板、盲盒、AJ、破產(chǎn)三坑等等，凡是能夠彰顯個性的存在，都是他們的最愛，藝術(shù)尤其如此。光怪陸離、色彩斑斕，在一個自詡潮人的Z時代身上，你常常會發(fā)現(xiàn)這些因素。

　　為更好地打開這一群體市場，夢之城提出了“新生”概念，即在“新內(nèi)容、新美學、新場景”三個維度繼續(xù)擴充。

　　與藝術(shù)家聯(lián)動，為阿貍賦予全新的形象，便是“新美學”維度下的嘗試。

　　通過這次嘗試，阿貍展現(xiàn)了自己的可能性：即便是聯(lián)系并不緊密的潮流藝術(shù)，也可以與阿貍以及它的“治愈”理念很好結(jié)合，并傳達給Z時代?！盎蛟S這樣的阿貍，柔軟溫暖的內(nèi)核混搭多元不羈的潮流藝術(shù)，才是在勇敢地做自己”，有人這樣評價。

　　結(jié)語：

　　可以認為，“潮人”阿貍已經(jīng)在更好地觸達Z時代的道路上踏出了堅實的一步。隨著融創(chuàng)文化對“新生”概念的理解愈發(fā)深入，阿貍的新嘗試也將更加多樣，向成為“國民級IP”不斷進發(fā)。