與全球經(jīng)濟的大多數(shù)行業(yè)一樣，2020年對藝術(shù)市場來說是史無前例的一年。COVID-19 的大流行使大多數(shù)重要的線下活動被取消，迫使博覽會、拍賣會和諸多重大展覽改為線上舉行。也正是因為如此，藝術(shù)市場開始萎縮。一份報告發(fā)現(xiàn)，2020年上半年畫廊的銷售額下降了36%；另一份報告則顯示，與同期相比，佳士得、富藝斯和蘇富比的拍賣銷售額下降了49%。2020年第一季度末前后，因疫情不得不停擺的線下藝術(shù)活動數(shù)量到達了頂峰；然而，這也同時意味著在線活動的爆發(fā)——藝術(shù)家、畫廊、拍賣行和收藏家紛紛轉(zhuǎn)向數(shù)字平臺，展示、發(fā)現(xiàn)、購買和銷售藝術(shù)。最新一期的 Hiscox 在線藝術(shù)貿(mào)易報告發(fā)現(xiàn)，67% 的受訪藝術(shù)買家在3月至9月期間在線購買過藝術(shù)品，高于2019年的44%。
Artsy 的數(shù)據(jù)顯示，今年藝術(shù)市場普遍轉(zhuǎn)為線上交易。與2019年同期相比， Artsy 今年各個季度的線上購買量都在上升。隨著疫情的嚴重性逐步顯現(xiàn)，第二季度使用 Artsy 電子商務(wù)功能進行交易的總價值同比增長了136.3%，使用該功能的單一買家（unique buyer）數(shù)量則同比激增247.7%。但這并不意味著收藏家們完全沒有受到 COVID-19 帶來的不確定情緒的影響。從今年第一季度到第二季度，通過 Artsy 的電子商務(wù)選項進行購買的總數(shù)增加了151.5%，但通過該方式購買的藝術(shù)品平均價值卻略降了12.9%。
Yayoi Kusama.Pumpkin (A) 52/100, 1990 Whitestone Gallery.?$52,000
從2020年第二季度到第三季度，通過 Artsy 的電商功能完成的購買量有所下降。傳統(tǒng)上來說，夏季是藝術(shù)界交易量較為低迷的淡季；此外，部分線下活動也回歸人們的視野。與此相對，同期購買的作品平均價值卻增長了27.3%，表明藏家對高價作品的信心。此外，2020年第三季度，在 Artsy 上進行電商交易的單一買家數(shù)量同比增長了一倍有余。
今年 Artsy 活躍度的提升，也在平臺舉辦的拍賣會上體現(xiàn)得淋漓盡致。從今年第一季度到第二季度，Artsy 每件拍品的競拍者數(shù)量都增加了30%。從2020年第一季度到第二季度，在 Artsy 舉辦的慈善拍賣會上，每件拍品的競拍者人數(shù)上升了53.8%，為總數(shù)的增長貢獻了部分力量。這表明，對受疫情影響的群體表達支持的慈善事業(yè)受到了藏家們的歡迎。第三季度雖然包括藝術(shù)市場交易最低迷的幾個月，但其在線活動勢頭仍然異常強勁。2020年第三季度，平臺上舉行的線上拍賣數(shù)量增加了一倍。與2019年第三季度相比，今年線上拍賣的作品總價值增長了267.6%。
下文中，我們將更仔細地審視 Artsy 的數(shù)據(jù)，重點關(guān)注 Artsy 上舉辦的拍賣會和博覽會，看看哪些藝術(shù)家在平臺上的整體需求量最大。此外，我們還將統(tǒng)計對不同媒介的需求變化，弄清像視頻藝術(shù)和陶瓷這樣的流行媒介，是否正在追趕傳統(tǒng)的繪畫和版畫。為了完成這份報告，我們將2020年前11個月的數(shù)據(jù)與2019年同期的數(shù)據(jù)進行比較；除非特別指出某數(shù)字涵蓋2019年全年，否則相關(guān)的數(shù)據(jù)只涉及1月至11月，以確保與2020年現(xiàn)有數(shù)據(jù)對比的準確性。
Artsy 上最搶手的藝術(shù)家
Andy Warhol.Ingrid Bergman - Herself, II.313, 1983 Hamilton-Selway Fine?Art.?Contact For Price
從詢問購買其作品的用戶數(shù)量來看，今年 Artsy 上最搶手的藝術(shù)家包括以 KAWS、Banksy、安迪·沃霍爾（Andy Warhol）、達米恩·赫斯特（Damien Hirst）、村上隆和凱斯·哈林（Keith Haring）為首的一批深受市場喜愛的街頭和波普藝術(shù)家。曾作為街頭藝術(shù)家的 KAWS 以其極具收藏價值的黑膠人偶和帶有標志性“XX 眼”卡通人物的畫作而聞名于世；今年，他的作品成功問鼎 Artsy。2020年，Artsy 的用戶對他作品的詢問量比平臺上的其他藝術(shù)家都要多；KAWS 的用戶對他作品的詢問量比排名第二的 Banksy 多出了22.4%。
話雖如此，頗為神秘的英國藝術(shù)家 Banksy 仍然縮小了與上一年的差距。去年，對 Banksy 作品詢問的用戶總數(shù)排名第三，僅次于 KAWS 和沃霍爾。從2019年到2020年，查詢 KAWS 和沃霍爾作品的用戶數(shù)量變化不大，但詢問 Banksy 藝術(shù)作品的用戶數(shù)量卻猛增了29.3%。除了第二名的重新洗牌之外，2020年 Artsy 用戶查詢作品最多的6位藝術(shù)家與2019年完全相同，赫斯特、村上隆和哈林分別穩(wěn)居第四、第五和第六。
Daniel Arsham.Eroded Brillo Box, 2020 Gallery Auximenes.?$7,500
在2020年 Artsy 用戶查詢作品最多的20位藝術(shù)家中，有19位是男性。榜單上唯一的女性藝術(shù)家是草間彌生，其作品的詢問量同比增長了20.1%。盡管如此，她的排名卻實際上下降了一位，從2019年的榜單的第13位下滑到今年的第14位。這一切源于對丹尼爾·阿爾軒（Daniel Arsham）作品需求量的激增，這位藝術(shù)家以將熟悉的物體轉(zhuǎn)化成鑲嵌水晶化石的未來主義雕塑而聞名。從2019年到2020年，詢問他作品的用戶數(shù)量飆升了69.6%，使他的排名從去年的第20位上升到2020年的第13位，恰好趕超了草間彌生。
需求激增的藝術(shù)家
從2019年到2020年，在 Artsy 上作品查詢?nèi)藬?shù)增加最多的藝術(shù)家中，比例變化最大的前七位藝術(shù)家都是黑人。
2020年需求激增的藝術(shù)家
? Artsy
來自亞特蘭大的畫家杰拉爾德·羅威爾（Gerald Lovell）以其厚涂肖像畫（impastoed）聞名。這一年，他的需求量增幅最大，在 Artsy 上詢問其作品的用戶數(shù)量同比增加了三十倍。盡管他在 Artsy 平臺上作品供應(yīng)量的同比增長已經(jīng)高達五倍，卻仍然沒有辦法滿足對其作品激增的需求量。緊隨其后的是 Tunji Adeniyi-Jones，這是一位出生于英國、居住在紐約的藝術(shù)家，畫作中流線型且色彩強烈的人物形象讓人聯(lián)想到了亨利·馬蒂斯（Henri Matisse）。雖然從2019年到2020年，Artsy 上 Adeniyi-Jones 的作品數(shù)量已經(jīng)增加了三倍多，但同一時期，對這些作品的詢問數(shù)量卻增長了超過26倍。排名季軍的則是 Knowledge Bennett，這位來自洛杉磯的藝術(shù)家善于對經(jīng)典波普藝術(shù)進行辛辣的改造。從2019年到2020年，他在 Artsy 上提供的作品數(shù)量增加了三倍多，而詢問這些作品的人數(shù)則激增了23倍。
Gerald Lovell. Monica, 2019 P.P.O.W
除了一批年輕以及新興藝術(shù)家可預(yù)見的強勁勢頭之外，80歲自學(xué)成才的藝術(shù)家杰西·霍默·弗倫奇（Jessie Homer French）和8月份去世、享年99歲的著名委內(nèi)瑞拉籍畫家露琪塔·烏爾塔多（Luchita Hurtado）的需求量都出現(xiàn)了大幅的增長，二人紛紛躋身榜單前20名。詢問弗倫奇作品的用戶數(shù)量同比增長超過12倍，超過了她同期作品供應(yīng)量近5倍的增長，成功使其躋身榜單第10位。赫塔多的詢問者數(shù)量也增長了7倍多，使她在榜單上并列第17位；同一時期，她在 Artsy 上提供的作品數(shù)量也增長了5倍有余。
今年，Artsy 需求量漲幅最大的20位藝術(shù)家名單中，男性偏多，而且排名越靠前，這種現(xiàn)象就更明顯。榜單上共有11位男性藝術(shù)家，而前10名中便有7位。
按媒介分類最搶手的藝術(shù)品
? Artsy
今年，以繪畫著稱的藝術(shù)家在 Artsy 上的需求上升幅度最大；但從平臺上的購買量來看，表現(xiàn)最好的媒介是版畫。2020年，版畫占 Artsy 所有購買量的40.9%，幾乎與2019年的份額完全相同。從2019年到2020年，通過該平臺購買版畫的數(shù)量增長了24.5%。由于各大版畫展都在 Artsy 上舉辦了線上虛擬展覽，今年的版畫購買量在春秋兩季激增明顯。
2020年，繪畫作品在 Artsy 上的購買量位居第二，與2019年持平。繪畫作品在平臺上的購買量同比增長了26.2%，占2020年所有購買量的20.6%（占平臺所有購買量的比例比2019年上升了不到一個百分點）。
Knowledge Bennett.MaoTrump Negative (Gold), 2017 The Know Contemporary.Contact For Price
雕塑在2020年超過了攝影，成為 Artsy 上購買量第三大的媒介。雕塑在平臺上的購買量在過去一年內(nèi)增長了39.2%，占2020年所有購買量的11.9%。2019年，該媒介仍僅占所有購買量的10.5%。與此同時，攝影購買量則下降了兩個百分點，占今年平臺上所有購買量的10.4%，而2019年，攝影仍占所有購買量的12.3%。在沒有看到實物的情況下，收藏家對在線上購買三維立體作品的接受度的逐漸提高，或許是媒介比例變化的主要原因。在疫情的影響下，線下觀摩作品的困難重重更加劇了這種轉(zhuǎn)變。
藝術(shù)展上最搶手的藝術(shù)家
Andy Warhol. Sam, 1954 Omer Tiroche Gallery.?￡7,500 - 10,000
備受歡迎的英國八旬藝術(shù)家大衛(wèi)·霍克尼（David Hockney）是今年在 Artsy 上舉辦的藝術(shù)展上需求量最大的藝術(shù)家。2020年，在上傳至 Artsy 線上藝術(shù)展的眾藝術(shù)家作品中，霍克尼成功突出重圍，成為最耀眼的明星。去年，霍克尼仍位居第二，草間彌生摘下了藝術(shù)展詢問量的桂冠。但在2020年，她在榜單上遺憾跌至第六位?？紤]到霍克尼在這兩年均有更多的作品在 Artsy 上出售，這種排名的轉(zhuǎn)換值得我們的注意。從2019年到2020年，草間彌生在 Artsy 藝術(shù)展上可供出售的作品數(shù)量實際上增加了78.5%，而霍克尼則增長了50%。盡管如此，今年在 Artsy 藝術(shù)展上詢問霍克尼作品的用戶比詢問草間彌生作品的用戶多出了26.2%。位于霍克尼和草間彌生之間、排名前六名的藝術(shù)家由藍籌畫家和當(dāng)代藝術(shù)明星組成，這四位分別是：亞歷克斯·卡茨（Alex Katz）、Mr. Brainwash、安迪·沃霍爾（Andy Warhol）以及朱利安·奧培（Julian Opie）。
Inquirers by medium at fairs in?
2020 vs. 2019
? Artsy
在 Artsy 藝術(shù)展上前20位需求量最高的藝術(shù)家榜單中，草間彌生是僅有的兩位女性之一，另一位則是奧普藝術(shù)（Op art）傳奇人物布里奇特·賴利（Bridget Riley），排名第17位。同時，多產(chǎn)且技藝精湛的藝術(shù)家德里克·亞當(dāng)斯（Derrick Adams）在2019年和2020年都是藝術(shù)展上詢問者最多的20位藝術(shù)家之一。由于今年詢問者激增了72.5%，他在榜單上的位置也應(yīng)聲上升了5位，排名第十。
2020年與2019年藝術(shù)展的各媒介購買量對比
? Artsy
繪畫再次成為 Artsy 藝術(shù)展上需求量最大的媒介，比第二高的版畫高出一倍。然而，由于在 Artsy 藝術(shù)展上詢問版畫的用戶數(shù)量同比增長了71.1%，版畫與繪畫的差距與2019年相比有所縮小。盡管如此，Artsy 藝術(shù)展上需求量最大的各媒介基本保持穩(wěn)定。從2019年到2020年，詢問者最多的五大類別仍然是：繪畫、版畫、雕塑、素描、拼貼畫和其他紙上作品、攝影。
Jessie Homer French. Magical Realism On the Cowichan, 2005 VARIOUS SMALL FIRES.?Contact For Price
盡管如此，如果從 Artsy 藝術(shù)展的實際購買量來看，版畫實則居首，占今年平臺上展會作品購買總量的31.8%。這與2019年相比有了很大的提升——去年在 Artsy 上的藝術(shù)展上，版畫的購買量占到了18.5%，而繪畫則是購買量最大的媒介，占到了32.2%。從2019年到2020年，Artsy 藝術(shù)展提供銷售的版畫數(shù)量增加了一倍多，而提供的繪畫作品數(shù)量增加了76.8%，這可能是購買份額變化的部分原因。宏觀經(jīng)濟因素，如全球疫情期間藏家更加謹慎的購買模式，也可能有助于解釋這一轉(zhuǎn)變，因為版畫的交易價位往往比繪畫低。
拍賣會上最搶手的藝術(shù)家
Takashi Murakami.Skulls & Flowers Multicolor, 2020 Pinto Gallery.?$1,850
在 Artsy 舉行的拍賣會上，今年需求量最大的藝術(shù)家與去年的領(lǐng)軍人物十分吻合，也與本平臺的整體需求趨勢同步。競拍人數(shù)最高的四位藝術(shù)家與2019年相同：KAWS 遙遙領(lǐng)先，其次是 Banksy、村上隆和謝帕德·費瑞（Shepard Fairey）。雖然2019年 KAWS 作品的競拍者數(shù)量是 Banksy 作品競拍者數(shù)量的兩倍多，但由于 Banksy 在平臺上的拍賣品競拍者數(shù)量增長了45.8%（同期，KAWS 作品的競拍者數(shù)量增長略高于15.6%），他與 KAWS 的差距在今年有所縮小。
KAWS、Banksy、村上隆和費瑞在今年 Artsy 的拍賣會上繼續(xù)占據(jù)主導(dǎo)地位，其中部分原因在于拍品的供應(yīng)。2020年，KAWS 和 Banksy 在 Artsy 上提供拍賣的作品數(shù)量最多，其次是巴勃羅·畢加索（Pablo Picasso），然后是村上隆和費瑞。盡管畢加索今年在拍賣會上提供的拍品數(shù)量位居第三，但就爭搶這些拍品的競拍者數(shù)量而言，畢加索排名僅為第18位（與2019年相比，他的競拍者數(shù)量下降了14.1%）。
2020年拍賣會上競拍者比例最高的藝術(shù)家
? Artsy
除了變化不大的前四名之外，Artsy 的拍賣數(shù)據(jù)也透露出達米恩·赫斯特（Damien Hirst）重獲歡迎的早期跡象。這位英國青年藝術(shù)家明星在2019年排名第八之后，成功在2020年躋身第5名，他的競拍者總數(shù)在2019年和2020年之間激增了46%。
一方面，赫斯特的市場行情正悄然走熱，但另一方面，20世紀現(xiàn)代主義的三位巨匠卻在今年跌出了前十名。薩爾瓦多·達利（Salvador Dalí）從2019年的第6位跌至2020年的第15位；羅伊·利希滕斯坦（Roy Lichtenstein）從第7位跌至第20位；由于競拍者同比下降52.9%，胡安·米羅（Joan Miró）則從第9位跌至第24位。他們被三位時髦的當(dāng)代藝術(shù)家所取代，后者的作品在2019年至2020年 Artsy 拍賣會上吸引到了大量的競拍者：奈良美智（Yoshitomo Nara）的作品競拍人數(shù)上升了63.5%，使其從去年的第19位上升到2020年的第7位；大衛(wèi)·史瑞格里（David Shrigley）作品的競拍人數(shù)增加了54.3%，使他從2019年的第22名上升到2020年的第11名；藝術(shù)二人組 The Connor Brothers 的作品競拍人數(shù)增加了一倍多，使其從2019年榜單的第26位上升到2020年的第8位。
Damien Hirst. I Love You - Red/ Oriental Gold/Cool Gold, 2015 Hamilton-Selway Fine?Art.?Contact For Price
在2020年 Artsy 拍賣會上出現(xiàn)的25位藝術(shù)家中，競拍者最多的有兩位女性藝術(shù)家：特蕾西·愛敏（Tracey Emin）和草間彌生。愛敏的排名向前挪動了4位，從2019年的第25位上升到2020年的第21位。草間彌生在2019年競拍者總數(shù)中排名第13位，但2020年則跌至第22位。
2021年前景展望
Mr. Brainwash. Einstein, 2016 GALERíA HISPáNICA.$19,500 - 20,500
在很多方面，今年都是非比尋常的一年。但更準確的說，我們在藝術(shù)界看到的一些轉(zhuǎn)變，應(yīng)該被視作現(xiàn)有改革進程的進一步加速。Artsy 的數(shù)據(jù)反映出，藝術(shù)市場對網(wǎng)上銷售藝術(shù)品已經(jīng)廣泛接受。在全球因疫情停擺期間，網(wǎng)上銷售幾乎成為唯一的渠道。
KAWS、Banksy、村上隆和謝帕德·費瑞等藝術(shù)家經(jīng)久不衰的主導(dǎo)地位，證明了在藍籌藝術(shù)世界之外，尋求廣泛支持、夯實粉絲基礎(chǔ)可能帶來的成功效應(yīng)。在當(dāng)今的時代，“病毒式”的新聞報道、大量的社交媒體追隨者以及與大品牌的跨界合作對藝術(shù)家市場的推動作用，與參加一場備受關(guān)注的雙年展不分伯仲。在今年的數(shù)據(jù)中，奈良美智和丹尼爾·阿爾軒等藝術(shù)家地位的不斷上升，證明我們很可能會看到更多藝術(shù)家選擇這些與現(xiàn)有市場平行的道路，追求自己的成功。
今年，多樣化的藝術(shù)家作品引發(fā)了巨大的需求，反映出人們渴望支持、關(guān)注那些在歷史上被邊緣化的群體的故事，發(fā)掘更多被隱藏的視角。這種轉(zhuǎn)變在藝術(shù)市場由來已久，但進程十分緩慢。然而，在今年5月明尼阿波利斯警察暴力致死喬治·弗洛伊德事件引發(fā)全球“黑人的命也是命”抗議活動之后，這種轉(zhuǎn)變無疑變得更加迫切。這些抗議活動引發(fā)了關(guān)于炒賣有色人種藝術(shù)家作品以及藝術(shù)界系統(tǒng)性種族主義的重要辯論。
本文中提及的適應(yīng)性趨勢，似乎注定會在2021年繼續(xù)下去，因為藝術(shù)界需要持續(xù)應(yīng)對全球疫情和隨之而來的經(jīng)濟后果。但市場不會尋求回到 COVID-19 之前的狀態(tài)，而是會根據(jù)其自身的能力，擁抱、適應(yīng)發(fā)生的轉(zhuǎn)變——這些轉(zhuǎn)變其實早已開始，但在2020年無疑獲得了前所未有的動能。
作照片.jpg)
