可以畫廊欣然宣布即將帶來北京新空間首展「作為意志和表象的世界」，展覽精選了孫逸飛、邢萬里、李噴泉、陳映舟四位代理藝術(shù)家的十余件新作，作為“90一代”的新樣本，展覽主題出于德國哲學(xué)家叔本華名作的標(biāo)題，全書共分為四篇，闡釋了意志的決定性作用。

叔本華在「作為意志和表象的世界」一書中揭示了人世間的痛苦,并把它血淋淋地展示在我們面前,無情地披露了我們看似快樂的本質(zhì)最終還是痛苦。叔本華是以活生生的現(xiàn)實生活的荒謬性、虛幻性、混沌性和不穩(wěn)定性顛覆啟蒙的基本理性原則來關(guān)注生命和生活，而本次參展藝術(shù)家作為“90一代”新個案，這恰恰是他們關(guān)注的問題所在，即：如何去快樂的痛苦？

本次展出的代理藝術(shù)家作為“90一代”的新樣本，在各個領(lǐng)域風(fēng)格上各有突破，邢萬里擅長以文本生成的工作為基礎(chǔ)，創(chuàng)造幻想世界和意識的具象，在故事中做切片。而孫逸飛將故事作為作品的基石，讓晦澀的、抽象的、荒誕的、寓言的故事完整的指向在畫面中，形成獨特的語言，讓每一件作品擁有獨立的意志。李噴泉在工作中擅長捕捉市井和田野工作中的粗野感和氛圍感，在一幅幅獨立的畫面中藏匿細(xì)膩的情緒，強調(diào)情感的輸出。陳映舟則強調(diào)了故事在畫面中的附庸，雜糅更多早期互聯(lián)網(wǎng)內(nèi)容來消解意識形態(tài)、熱點時事、宗教哲學(xué)等宏大敘事。

關(guān)于藝術(shù)家 About Artist

以下藝術(shù)家介紹按照首字母順序排列

陳映舟，1995年出生于廣東深圳，2019年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院雕塑系第三工作室，2021年畢業(yè)于馬里蘭藝術(shù)學(xué)院。陳映舟致力于結(jié)合互聯(lián)網(wǎng)網(wǎng)民制作圖像的思維和傳統(tǒng)架上繪畫的繪制思維來創(chuàng)作作品，嘗試使用 meme( 梗文化 )， trolling( 巨魔 )，mash-up( 雜糅 )，kitchen sink( 廚房下水道式的 ) 等早期互聯(lián)網(wǎng)內(nèi)容創(chuàng)作思維來消解政治意識形態(tài)， 熱點時事議題，哲學(xué)宗教等的宏大敘事。作品形式類似諷刺漫畫，波普藝術(shù)。手工模仿電腦電子繪圖效果，結(jié)合漫畫， 插圖的視覺元素。他的作品曾被廣東當(dāng)代藝術(shù)中心、X 美術(shù)館等機構(gòu)收藏。

他曾經(jīng)參與的展覽有 :“夾山改梁 第一期”，中央美術(shù)學(xué)院版畫系展廳，（北京，2017）;“夾山改梁 第二期”，花家地 北里小區(qū)某二居室，（北京，2019）;“剛剛騎車突然有人問路，問 : 前有公園嗎”，可以畫廊，（合肥，2019）;“綠廠藝 術(shù)節(jié)”，深圳綠廠，（深圳，2019）;“Nose Art Project 群展 | 姑且相信”，凹凸空間，（北京，2019）;“動情，1949 后 變局中的情感與藝術(shù)觀念”，中間美術(shù)館，（北京，2019）;“繪畫是觀念藝術(shù)家的通行證，觀念是繪畫藝術(shù)家的墓志銘”， （線上展覽，2019）;“大老黑”，上海某別墅，（上海，2019）;“無論盛開還是不盛開，花都是花”，可以畫廊，（合肥， 2022）;“腦內(nèi)窒息”，可以畫廊，（合肥，2022）；“變態(tài)者繪畫指南”，擬像空間，（北京，2022） 等。

李噴泉，1994年出生于河南洛陽，2013求學(xué)于成都，2017工作于上海/廣州。2021駐留于重慶，現(xiàn)居洛陽。

參展經(jīng)歷：中國許愿池，2022，可以畫廊，合肥；怎么樣唯物辯證法寫一封情書，2022，paral，杭州；貼地飛行，2022 ，羅中立美術(shù)館，重慶；不加速的方式，2021，上空間，貴陽；2021迎春畫展，站臺中國，2021，北京；夾山改梁，夾山改梁，2018，北京等。

孫逸飛，1995年生于四川，2014年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院附中，2018年學(xué)士畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院油畫系，2022年碩士畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院油畫系。他近期的實踐，受到拉康與齊澤克所做工作的啟發(fā)，并開始將興趣轉(zhuǎn)移到那些曾經(jīng)被忽略的，或者選擇性回避的，曾經(jīng)被認(rèn)為是流行的、官方的、不純粹的、走入死胡同的、非繪畫的圖像以及實踐方法。以視野的偏移，重新看待那些曾經(jīng)被拋棄的剩余部分；重新看待那些被壓抑的，未曾進入“真理”之視野的“幽靈”。

他的作品曾被 X 美術(shù)館、廣東當(dāng)代藝術(shù)基金會、星美術(shù)館等機構(gòu)收藏。他近期參與的展覽有：“多少次呵，我離開了我日常的生活”，69 Art Campus，（北京，2022）；“十日談”，星美術(shù)館SSSSTART，（上海，2022）；“無論盛開還是不盛開，花都是花”，可以畫廊，（合肥，2022）；“滿足”，可以畫廊，（合肥，2021）；“迎春畫展”，站臺中國 ，（北京，2021）“練習(xí)冊：安娜卡在您那兒”，悅美術(shù)館，（北京，2021）；“第四屆新風(fēng)村雙年展”，長江大學(xué)美術(shù)學(xué)院 ，（荊州， 2019）；“夜問”，瀚藝術(shù)中心 ，（北京， 2019）；“夾山改梁Ⅱ”，花家地小區(qū)，（北京，2019）；沒展，喜馬拉雅美術(shù)館，（上海，2018）等。

邢萬里，1992 出生于河北承德，曾就讀于四川美術(shù)學(xué)院、西安美術(shù)學(xué)院，現(xiàn)工作生活于成都。他的作品曾被 X 美術(shù)館等機構(gòu)收藏。

他近期參與的展覽有:“固體與偏差”，星匯當(dāng)代美術(shù)館，（重慶，2022）;“多少次呵，我離開了我日常的生活”，69 Art Campus，（北京，2022）;“遙遠(yuǎn)的綠洲”，可以畫廊， 合肥 ，2021；“斯普特尼克戀人”青矜計劃，( 北京，2020)；作品《刺殺騎士團長》入選“Cultural City of East Asia 2019 Toshima Award”( 東京， 2019）；團體作品參加第二 屆關(guān)中忙罷藝術(shù)節(jié)，公共藝術(shù)設(shè)計，( 鄠邑 ，2019）；東京藝術(shù)大學(xué)學(xué)者赴新疆壁畫藝術(shù)與媒介研究的考察項目（吐魯番 ，2019）；“故事的形狀”，個展，MOMO 藝術(shù)中心，（西安市，2019）；四川美術(shù)學(xué)院畢業(yè)展，獲“推薦作品”，四川美術(shù)學(xué)院美術(shù)館，（重慶，2016）：“康頌杯水彩展三等獎”，四川美術(shù)學(xué)院美術(shù)教育系美術(shù)館，( 重慶， 2015）；“邢萬里”，個展，虎溪花園 5-1-1（重慶，2015）；“探子”新聲藝術(shù)空間，（重慶，2014）；“第四屆 奉正杰獎學(xué)金作品展”，四川美術(shù)學(xué)院美教系展館，（重慶，2014）等。

關(guān)于可以畫廊 / About KeYi Gallery

可以畫廊 KeYi Gallery 是一間成立于2019年的當(dāng)代新星空間，旨在為藝術(shù)家打造一個開放性的具有學(xué)術(shù)實驗性的平臺，致力推廣多元獨特的展覽項目和藝術(shù)家作品，挖掘和培育年輕藝術(shù)家?？梢援嬂惹吧硪运饺耸詹貫橹?，20年間不斷收藏那些具有一定學(xué)術(shù)價值的當(dāng)代作品，并始終關(guān)注藝術(shù)當(dāng)下及未來的發(fā)展趨勢。