藝術(shù)+上海畫廊本次呈獻的“靜止：中國新生代藝術(shù)家作品展”匯聚了四位中國年輕藝術(shù)家，贊頌了當(dāng)下時代中種種瞬間的豐富及多樣。黃玉龍，魏曉光，張偉和周杰四位藝術(shù)家均來自中國大陸，出生于20世紀(jì)80年代。他們的藝術(shù)作品代表著中國藝術(shù)的一種新趨勢--從傳統(tǒng)思維的延續(xù)，身臨其境的張力和沉靜的美學(xué)出發(fā)，結(jié)合對靜止的欣賞和對瞬間的沉思，將其表現(xiàn)在作品中。

他們的繪畫與雕塑作品融合了視覺認知和對現(xiàn)實的期望，探索的是一種潛在的張力和創(chuàng)造力。生命歷經(jīng)了一系列的瞬間，每個瞬間，都是架構(gòu)過去和未來的橋梁。此次展覽“靜止”是一場對這種時態(tài)，對這種潛在的不確定瞬間豁然開朗的歡慶。

藝術(shù)家簡介

黃玉龍，1983年出生于中國安徽省淮南市。2007年畢業(yè)于江蘇省景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院，獲藝術(shù)雕塑學(xué)士學(xué)位。他的雕塑作品以傳統(tǒng)陶瓷與鑄銅為主材料，深受八零到九零年代開始來到中國的西方街頭文化影響。玉龍的作品中以身著運動帽衫的佛像雕塑最廣為人知，展示了東方傳統(tǒng)與西方當(dāng)代潮流的碰撞。因此作品中通常也結(jié)合了中國陶器的魅力與當(dāng)代的物質(zhì)世界元素。這兩種文化與材料的結(jié)合挑戰(zhàn)了我們對莊重寧靜的預(yù)期，也反映出中國從傳統(tǒng)到國際化極速轉(zhuǎn)變。

魏曉光，1986年出生于中國內(nèi)蒙古，現(xiàn)居住工作于美國紐約。2010年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院油畫系，獲得學(xué)士學(xué)位；而后前往紐約市立大學(xué)亨特學(xué)院學(xué)習(xí)，獲得美術(shù)碩士學(xué)位。他的布面油畫展示了視覺維度與數(shù)碼現(xiàn)實主義的結(jié)合，被他稱之為“現(xiàn)實版Photoshop”。借用廣告美學(xué)明快、極簡的特點，以及他對光線和陰影的特別處理，畫中的人物仿佛有一種脫離畫布來到現(xiàn)實的感覺。一些筆觸仿佛是在反抗三維紋理畫布的平整度，而另一些筆觸則在二維平面上給予觀眾三維立體的錯覺。

張偉，1984年出生于中國河南省平頂山，現(xiàn)居住工作于北京。2010年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院壁畫系，獲得學(xué)士學(xué)位；而后于2014年獲得壁畫系碩士學(xué)位。通過在布面上使用礦物質(zhì)和水彩顏料， 張偉的作品讓觀者的眼睛仿佛在虛虛實實之間見到了深淺與明暗的細微變化。他作品的幾何構(gòu)架以在平面和空間中折疊、重疊、分層和創(chuàng)造維度為基礎(chǔ)。

周杰，1988年出生于中國四川省，現(xiàn)居住工作于重慶。2010年于四川美術(shù)學(xué)院油畫系獲得學(xué)士學(xué)位；而后于2013年獲得碩士學(xué)位。他的布面油畫通常由深色調(diào)的鋪成背景加上另一種色彩，營造著一種神秘、寧靜又不安定的敏感氣氛。細細線條被刮劃成黑色和灰色來創(chuàng)造出堅實、細膩的山丘與地標(biāo)，所產(chǎn)生的效果是通過逐漸減少、削去畫布上的顏料而非傳統(tǒng)的添加、覆蓋顏料的畫法?；仡檪鹘y(tǒng)的山水畫創(chuàng)作，周杰的作品大膽而富有探索性，創(chuàng)作過程持久而復(fù)雜。

藝術(shù)+上海畫廊簡介

創(chuàng)辦于2007年10月，坐落于上海外灘名勝之地的蘇州河畔，藝術(shù)＋上海畫廊致力于宣傳與推動中國當(dāng)代藝術(shù)，是一處充滿活力的藝術(shù)場館。藝術(shù)＋上海畫廊不僅展示來自中外的知名藝術(shù)家，也同時支持有潛力的新興藝術(shù)家，旨在能夠不斷催促和激勵當(dāng)代藝術(shù)舞臺的多樣性不斷延伸擴大。除了舉辦藝術(shù)家群展和個展，藝術(shù)＋上海畫廊也同時提供藝術(shù)品咨詢服務(wù)，文化活動策劃服務(wù)以及參加各大國際展會等。