
深秋的上海,空氣中透著絲絲涼意,而與此形成反差的便是刷爆朋友圈的“西岸藝術(shù)與設(shè)計(jì)博覽會(huì)”現(xiàn)場。香港、巴塞爾、倫敦、巴黎、紐約、邁阿密、迪拜……在無數(shù)藝術(shù)展覽、博覽會(huì)和活動(dòng)被取消的當(dāng)下,能在上海參與這樣一場盛事,有著非同尋常的歡喜。毋庸置疑,西岸藝博會(huì)并沒有因疫情而“打退堂鼓”,反而更突顯了藏家強(qiáng)勁的購買力與高鑒賞力。此外,博覽會(huì)的舉辦也聯(lián)動(dòng)起了整個(gè)城市的藝術(shù)生態(tài),周邊的西岸美術(shù)館大道、乃至全城近40家藝術(shù)機(jī)構(gòu)都于同期推出了精彩展覽。不禁讓人說一聲:好久不見,藝術(shù)世界久違的熱鬧。
藝博會(huì)年年有,可是像今年那么特殊的“格局”,還真是難得一見且彌足珍貴,由此也受到了藝術(shù)界極高的關(guān)注度。開幕首日(11月11日)便云集了眾多知名藏家、畫廊主、策展人、藝術(shù)機(jī)構(gòu)負(fù)責(zé)人及媒體等重要嘉賓蒞臨現(xiàn)場,共同感受現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的多元魅力。能與之媲美的便是上海展覽中心的ART021上海廿一當(dāng)代藝術(shù)博覽會(huì),為期四天,公眾開放兩天,一前一后舉辦,大家似乎是鉚足了勁,各顯神通,紛紛帶來了“看家本領(lǐng)”融入這場國際藝術(shù)盛事,讓11月的上海沉浸在最為濃烈的藝術(shù)氛圍之中。
在這特殊的時(shí)間節(jié)點(diǎn),雖然部分國外展商未能如愿來到上海,但第七屆西岸藝術(shù)與設(shè)計(jì)博覽會(huì)作為一場久違的線下大型博覽會(huì),如約迎來了“開門紅”,為期五天的展期內(nèi),來自國內(nèi)外逾百家優(yōu)秀畫廊、設(shè)計(jì)品牌及藝術(shù)機(jī)構(gòu)為觀眾呈現(xiàn)了4000多件高質(zhì)量作品;同時(shí),今年首次打造的線上畫廊單元與線下場館同步,訪問量達(dá)到百萬次,并在上線首日便達(dá)成交易,使得無法到場的畫廊也收獲了集中的關(guān)注。各路藏家紛至沓來,相聚這場年度最受矚目的博覽會(huì)。
今年回歸的“設(shè)計(jì)單元”勾勒出了9家參展機(jī)構(gòu)藝術(shù)與設(shè)計(jì)間的新趨勢;舉辦多年的“xi??n ch??ng單元”帶來創(chuàng)紀(jì)錄的23件大型現(xiàn)場作品,與各畫廊展位形成了錯(cuò)落有致的觀展體驗(yàn),持續(xù)關(guān)注當(dāng)代藝術(shù)在特定語境中的價(jià)值;而“video XINTIANDI單元”滾動(dòng)播出40部藝術(shù)家影像創(chuàng)作,展現(xiàn)了當(dāng)下影像藝術(shù)多維發(fā)展的面貌;連續(xù)四天舉行的“West Bund Voice 論壇單元”為公眾帶來了16場精彩談話,涵蓋藝術(shù)創(chuàng)作、收藏以及藝術(shù)與科技、城市空間等廣泛議題,吸引了不少聽眾到場觀看。同時(shí),場館內(nèi)外還有多個(gè)博覽會(huì)合作伙伴與藝術(shù)家攜手打造的藝術(shù)項(xiàng)目,展現(xiàn)他們對(duì)于藝術(shù)領(lǐng)域的長期支持和對(duì)美學(xué)的不懈追求。
西岸博覽會(huì)一直以來扮演著連接藏家與畫廊之間堅(jiān)實(shí)紐帶的重要角色,也不斷拓寬自身邊界,通過線上線下相結(jié)合的形式以及特別單元的納入,為“博覽會(huì)”賦予了更豐富多元的定義。在第二屆國際藝術(shù)品交易月的加持下,參展畫廊取得了遠(yuǎn)超預(yù)期的銷售佳績,博覽會(huì)期間頻傳捷報(bào),部分藝術(shù)機(jī)構(gòu)的作品甚至是第一天就被悉數(shù)收購。在全球疫情依然不穩(wěn)定的2020年,可以說難能可貴亦是可喜可賀,由此西岸博覽會(huì)成為國際藝術(shù)市場矚目的焦點(diǎn)。

蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心和隱丘畫廊展位,西岸藝博會(huì)現(xiàn)場。
|門庭若市 戰(zhàn)績驚人|
步入西岸藝術(shù)中心A館,迎面看到的是具有50多年歷史的里森畫廊(Lisson Gallery)展位,這家老牌英國畫廊呈現(xiàn)其代理的多名國際知名藝術(shù)家的作品。英國著名藝術(shù)家朱利安·奧培(Julian Opie)的最新燈箱作品《5月8日的老街》被置于顯著的位置,城市中行走的人們雖然彼此靠近,卻都深陷于自己的世界。同時(shí)帶來了安尼施·卡普爾(Anish Kapoor)和瑞安·甘德(Ryan Gander)等藝術(shù)家的新作。畫廊的亞洲總監(jiān)董道茲表示:“盡管受到全球疫情的影響,但畫廊在銷售方面超出了預(yù)期,并且有機(jī)會(huì)接觸了新客戶和新機(jī)構(gòu),這證明了上海是個(gè)很棒的國際藝術(shù)平臺(tái)。”
每年都會(huì)攜草間彌生(Yayoi Kusama)新作參加博覽會(huì)的大田秀則畫廊(Ota Fine Arts)今年依舊實(shí)現(xiàn)“波點(diǎn)婆婆”粉絲們的愿望,《無限網(wǎng)》系列再度登場。畫廊項(xiàng)目經(jīng)理石塚洋介向記者表示,今年的銷售情況甚至超過往年,帶來的作品銷售9成左右;在全球擁有17個(gè)永久展示空間的高古軒(Gagosian)依舊為我們帶了旗下眾多藍(lán)籌藝術(shù)家作品,其中有較少出現(xiàn)在國內(nèi)觀眾視野中的藝術(shù)家、第二代戰(zhàn)后美國抽象畫的代表人物海倫·弗蘭肯特爾(Helen Frankenthaler)。據(jù)了解,此次是他們征戰(zhàn)西岸博覽會(huì)以來最成功的一年,斬獲的銷售非??上病M瑯討?zhàn)績驚人的還有白立方畫廊(White Cube),首日就售出了喬治·巴塞利茲(Georg Baselitz)、翠西·艾敏(Tracey Emin)、埃迪·皮克(Eddie Peake)等藝術(shù)家作品,價(jià)位從幾萬歐元至近百萬歐元,銷售情況相比往年毫不遜色。
每個(gè)展位是一個(gè)小型展覽,畫廊主們將這方寸之地打造得既干貨滿滿又奉獻(xiàn)了視覺饗宴,隨著清晰的指引路線慢慢逛,不用擔(dān)心會(huì)錯(cuò)過每個(gè)角落。躋身全球20家最重要畫廊之列的常青畫廊(Galleria Continua)此次展示了包括安尼施·卡普爾(Anish Kapoor)、安東尼·格姆雷(Antony Gormley)等在內(nèi)的多位國際頂級(jí)當(dāng)代藝術(shù)家的作品,打造了融合不同媒介及敘事的復(fù)合展位,其呈現(xiàn)效果贏得了多數(shù)好評(píng);作為西岸博覽會(huì)創(chuàng)始以來首批參展的全球頂尖畫廊豪瑟沃斯(Hauser & Wirth)再度回歸,呈現(xiàn)匯聚當(dāng)代新生與現(xiàn)代大師作品的群展“形神兼?zhèn)洹?,賺足了眼?蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心(Hive Center for Contemporary Art)與隱丘畫廊(Hillside Gallery)共同呈現(xiàn)日本著名超現(xiàn)實(shí)主義畫家七戶優(yōu)(Masaru Shichinohe)的個(gè)展,這也是其在上海的首次個(gè)展,整個(gè)展位布置成了一座獨(dú)處的、幻想的戲劇化空間,其繪畫給予自身一個(gè)冷靜觀看與批判的距離,表現(xiàn)出靜滯的神秘感,深得藏家喜愛。
記者了解到,本次博覽會(huì)的參展畫廊、設(shè)計(jì)品牌和藝術(shù)機(jī)構(gòu)大多都給予了極高的評(píng)價(jià)。來自日本的燈塔·彼方(A Lighthouse called Kanata)集中呈現(xiàn)旗下杰出藝術(shù)家們的新作,包括深見陶治的青白瓷雕塑、生田丹代子的玻璃、尾崎悟的不銹鋼、田中信行的漆、朝倉隆文和佐藤健太郎生機(jī)煥發(fā)的日本畫新作等,以期為當(dāng)代的日本美學(xué)保駕護(hù)航。畫廊負(fù)責(zé)人青山和平表示,為了參加本次展會(huì)經(jīng)歷了14天的隔離,結(jié)果證明今年的銷售成績非常好,甚至超過去年;立木畫廊(Lehmann Maupin)總監(jiān)許冉冉表示,在展覽會(huì)的預(yù)售第一天已看到非常強(qiáng)勁的銷售業(yè)績;香格納畫廊(ShanghART Gallery)負(fù)責(zé)人介紹說,今年呈現(xiàn)了梁紹基的個(gè)展,整體銷售可以說非常好,作品售出了超過四分之三?,F(xiàn)場純白的空間莊重而肅穆,令人回味思索,可見藝術(shù)市場與藝術(shù)品本身的兼顧與重視。
根據(jù)此次西岸藝博會(huì)的最后成交數(shù)據(jù)來看,滬上的藝術(shù)市場似乎并未受到太大影響,西岸藝博會(huì)在今年仍然保持著強(qiáng)勁的交易活力。據(jù)統(tǒng)計(jì),位于A館內(nèi)共51家畫廊,VIP開幕當(dāng)日,有售出作品的畫廊比例達(dá)到80%,其中25家畫廊的銷售總額至少達(dá)到了5000萬人民幣以上,銷售作品的數(shù)量至少超過了150件。更有不少畫廊負(fù)責(zé)人表示,這次展會(huì)結(jié)識(shí)了新的年輕的藏家,相比往年藝術(shù)家作品受到更多藏家的廣泛認(rèn)可,這從側(cè)面證明了當(dāng)代藝術(shù)品市場日趨成熟,煥發(fā)出生機(jī)與活力。
|因?yàn)樯?所以藝術(shù)|
記者在藝博會(huì)現(xiàn)場,一眼便鎖定一只萌兔,吸引到挪不開腿,原來這是來自瑞典藝術(shù)家克拉拉·克里絲塔洛娃(Klara Kristalova)的陶藝作品,傳神又風(fēng)趣,累到癱的樣子不就是逛展會(huì)的真實(shí)寫照嗎?從安徒生、王爾德等文學(xué)大師的作品中汲取靈感,她的雕塑形象頗具魔幻性。此次由國際知名畫廊貝浩登推出,現(xiàn)場人山人海,卻見不到工作人員。一詢問,才知道所有作品在開展之前就基本被全部預(yù)定了。
有人開玩笑說,也許是恰逢雙十一,人們有著旺盛的購買戰(zhàn)斗力,也有人打趣道,也許是被生活“蒙”太久,憋壞了的人們需要藝術(shù)的治愈與滋潤。不論何種說法,實(shí)則都是對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的肯定與褒揚(yáng)。的確,藏家、藝術(shù)機(jī)構(gòu)代表、畫廊負(fù)責(zé)人以及藝術(shù)愛好者們,在博覽會(huì)現(xiàn)場積極互動(dòng)分享,形成一派踴躍而火熱的交流氛圍,若不是大家?guī)е谡?,似乎并沒有覺得不一樣,甚至比往年更有人氣。當(dāng)記者在夜幕降臨時(shí)走出展館,戶外的裝置作品前,有不少人打卡拍照,又是一番靈動(dòng)的景象。建筑展館內(nèi)透出的光,明亮而炙熱,似乎在暗示著中國藝術(shù)生態(tài)并沒有因?yàn)檫@特殊的一年而沉靜退縮,氣溫驟降卻絲毫擋不住現(xiàn)場的熱情,況且那天周三是開展首日(非周末),還未正式對(duì)公眾開放。
值得一提的是,此次法國駐上??傤I(lǐng)事館首度參加藝博會(huì)。推出的展覽“第一天,每一天”,該展由藝術(shù)史學(xué)家、瑪摩丹莫奈博物館常務(wù)副館長瑪麗安娜·馬蒂厄以及藝術(shù)評(píng)論家朱朱共同策展,以法中當(dāng)代藝術(shù)對(duì)話的方式,來慶祝莫奈的代表作《日出·印象》的誕生日(1872年11月13日)。在國際交往受到阻礙的困境下,越發(fā)需要通過法中藝術(shù)項(xiàng)目讓人們相逢相聚,越發(fā)需要借助分享藝術(shù)的美好愿景來跨越邊界,砥礪前行。