9月25日，“綿延：變動中的中國藝術”在北京民生現(xiàn)代美術館開幕。展覽展出91位中國藝術家的95組件作品及一個特別項目，涵蓋繪畫、雕塑、裝置、錄像、動畫等多種媒介形式，展覽貫穿美術館二樓全部展廳及公共區(qū)域，以及一樓展廳。
“綿延”意味著沒有中斷和永恒的持續(xù)。同時，它還意味著永恒的變化。展覽將自 1970 年代在中國興起的前衛(wèi)藝術看作是一個持續(xù)綿延的生命體，分為時間\空間、生命\身體、日常生活、物質(zhì)、表演、情感等六個板塊，將以常設展的形式向觀眾持續(xù)開放。
作為在中國首次推出的當代藝術常設展，由此在一定程度上可以參照性地觀看當代藝術在中國的現(xiàn)實狀態(tài)。但對北京民生現(xiàn)代美術館來說，他們把自己定位于拋磚引玉者的角色，希望未來將更多機構帶來更多精彩的呈現(xiàn)，豐富中國當代藝術的展覽生態(tài)。
展覽力圖在“綿延”的意義上展示中國當代藝術的狀況，它不是一次固定而靜止的展覽，名單會不斷更替、作品不斷更換，然而主脈不變，它將要展示當代藝術的綿延和生成過程本身。五位策展人董冰峰、李峰、魯明軍、秦思源、汪民安聯(lián)合策劃，使得主題得以更加完善的呈現(xiàn)。
策展人們強調(diào)，展覽不是美術史書寫，不是總結和蓋棺定論，而僅僅立足于當下的鮮活呈現(xiàn)、面向未來的展望。這也正是有趣之處，美術館不取消它，不設定它的終點;但也不設定它的常態(tài)，隨時根據(jù)情勢使得這個展覽發(fā)生變化：會不斷地從展覽中刪減作品或添加新的作品;也會不斷地讓過去的作品和此刻的作品發(fā)生疊加，因此展覽本身也成為一場實驗。
正如策展人之一汪民安所說：“這是一個有無限變化潛能的展覽，一個將展覽作為作品的展覽。這是一個關于作品的展覽，也是一個關于展覽的作品?！绷硪晃徊哒谷唆斆鬈姼嬖V99藝術網(wǎng)，展覽的另一個意義在于，提供了一個美術館如何對待藏品，以及在特殊時期如何發(fā)揮機構力量的案列。
時間/空間
時間是永恒之謎，藝術家凝固歷史，捕捉轉(zhuǎn)瞬即逝。他們關注短暫、流變、偶然，也關注永恒和未來。在藝術家那里，空間也不再是固定和靜止的容器，它被拆分，重構和堆砌。
時間/空間是藝術家游戲的道具，不斷地被壓縮、延展、變形、挪動、疊加、嵌套、涂抹和書寫。
參展藝術家： 丁乙 Ding Yi郝量 Hao Liang黃銳 Huang Rui黃永砅 Huang Yongping賈藹力 Jia Aili梁銓 Liang Quan梁偉 Liang Wei邱岸雄 Qiu Anxiong仇曉飛 Qiu Xiaofei邱志杰 Qiu Zhijie王川 Wang Chuan王功新 Wang Gongxin王光樂 Wang Guangle吳冠中 Wu Guanzhong楊詰蒼 Yang Jiechang余友涵 Yu Youhan張培力 Zhang Peili周邁由 Zhou Maiyou周育正 Zhou Yuzheng生命/身體
身體的終極目標是被超越，而前提是擺脫身體。藝術則是身體的天然領地，各色各樣的身體成為藝術的顯赫題材，成為實現(xiàn)意圖與觀念的最常用道具。
藝術家是天生的能量場，他借由身體，肯定生命，將自身的生命/身體塑造為一件藝術品。
參展藝術家： 馮夢波 Feng Mengbo李景湖 Li Jinhu梁鉅輝 Liang Juhui孟祿丁 Meng Luding尚揚 Shang Yang汪建偉 Wang Jianwei王音 Wang Yin魏源 Wei Yuan夏小萬 Xia Xiaowan徐累 Xu Lei徐震 Xu Zhen袁運生 Yuan Yunsheng張群 Zhang Qun張偉 Zhang Wei鄭國谷 Zheng Guogu鐘鳴 Zhong Ming朱金石 Zhu Jinshi日常生活
相當長的時期，藝術沒有給日常生活分配座位。晚近以來，日常生活才闖入了藝術。藝術家目光下移，開始找尋生活，發(fā)現(xiàn)生活，并樂此不疲。
在日常生活中，固定的東西煙消云散了。曖昧和莫名，有趣和無趣，記憶和味道，情愫和無聊，一個新的藝術天地被開啟，藝術家親手建立了自己的生活世界。
參展藝術家： 陳丹青 Chen Danqing段建宇 Duan Jianyu方力鈞 Fang Lijun葛宇路 Ge Yulu蔣志 Jiang Zhi蔣竹韻 Jiang Zhuyun李天元 Li Tianyuan梁遠葦 Liang Yuanwei林科 Lin Ke林一林 Lin Yilin劉煒 Liu Wei劉小東 Liu Xiaodong劉曉輝 Liu Xiaohui毛焰 Mao Yan王功新 Wang Gongxin吳山專 Wu Shanzhuan徐坦 Xu Tan 余友涵 Yu Youhan喻紅 Yu Hong張曉剛 Zhang Xiaogang物質(zhì)
物在這個時代空前的豐裕，讓人想當然地認為人是物的主宰者。事實上，物質(zhì)在暗暗對人施加影響，行使權力。
藝術家同樣無法擺脫物。他們著迷于物性和物象，不斷篡改、挪用、拼接和添加物的固有功能、形態(tài)、摹狀及質(zhì)料。物品和藝術品的界線逐漸被吞噬。于是，藝術家，即是物質(zhì)商品體系技藝最精湛的施動者，同時成為它最迷惘和困惑的受動者。
參展藝術家： 顧德新 Gu Dexin劉建華 Liu Jianhua劉詩園 Liu Shiyuan劉韡 Liu Wei 毛旭輝 Mao Xuhui彭薇 Peng Wei秦琦 Qin Qi沈遠 Shen Yuan施勇 Shi Yong宋陵 Song Ling王克平 Wang Keping王魯炎 Wang Luyan徐冰 Xu Bing張大力 Zhang Dali張鼎 Zhang Ding張恩利 Zhang Enli張培力 Zhang Peili周春芽 Zhou Chunya表演
表演往往臨時起意，隨機而生，身體是它最常用的道具。它簡單而直白，不雅和粗俗，將藝術從高高的神壇拉下。
表演玩弄既有的藝術和社會規(guī)范，它介入存在，開啟歷史，敞開世界。它興許改變了存在的整體風格，興許什么也沒有改變，——表演就是意義本身。
參展藝術家： 耿建翌 Geng Jianyi顧德新 Gu Dexin闞萱 Kan Xuan李明 Li Ming李然 Li Ran厲檳源 Li Binyuan馬六明 Ma Liuming 舒群 Shu Qun楊振中 Yang Zhenzhong周嘯虎 Zhou Xiaohu朱昶全 Zhu Changquan朱冥 Zhu Ming莊輝 Zhuang Hui情感
很大程度上，當代藝術開端于從對抒情的執(zhí)著和迷戀中解放出來。明確，強烈的情感表達逐漸被難以言狀，莫名其妙的情感生產(chǎn)所替代。
現(xiàn)代情感既洶涌泛濫，又時刻缺失。當代藝術在摧毀情感表達的編碼式生產(chǎn)方式的同時，也試圖在語言和意識形態(tài)的框定之外生產(chǎn)情感。它向特定的目標群體喚起情感，它將行動、議程、治理和逃逸與情感進行關聯(lián)。
參展藝術家： 曹斐 Cao Fei曾梵志 Zeng Fanzhi何岸 He An廖國核 Liao Guohe 宋冬 Song Dong王興偉 Wang Xinwei楊福東 Yang Fudong張慧 Zhang Hui一層展廳
在美術館一樓，是藝術家馮夢波的四組作品，呈現(xiàn)首次在北京展出的《私人博物館》(2012)、《大音無響》(2015)、《博物館》(2017)與《童年》(2018)，以個案研究的方式梳理藝術家的創(chuàng)作軌跡和問題意識。
馮夢波告訴99藝術家網(wǎng)，現(xiàn)場展出的收藏品，都跟他的藝術息息相關，息息相關，從中可以看到好多藝術靈感的來源，而且不少復古物品，都在他的成長經(jīng)歷中出現(xiàn)過的，“今天來說是復古，但是我們當年就是這么過的?！标P于潮玩和藝術，對馮夢波來說它的分界線非常的模糊。作品從一個個人的角度呼應了“綿延”的主題。
綿延：變動中的中國藝術
展覽時間：
2020年9月25日—長期
展覽地點：
北京民生現(xiàn)代美術館
總策劃：
李健、劉震子
策劃團隊：
董冰峰、李峰、魯明軍、秦思源、汪民安
主辦:
北京民生現(xiàn)代美術館
協(xié)辦:
北京民生文化藝術基金會
首席贊助：
中國民生銀行
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