藝術(shù)家蔡錦接受99藝術(shù)網(wǎng)采訪
5月25日下午3時，“溯源——蔡錦個展”在前波畫廊展出，這是藝術(shù)家蔡錦在前波畫廊的首次個展，展出的作品是她最新的油畫創(chuàng)作系列——風景。
蔡錦早期創(chuàng)作和現(xiàn)在的作品一脈相承，但又有很大的變化。早期被認同的“美人蕉系列”繪畫方式和情懷延續(xù)至今，即使在茂盛的美人蕉幾乎占滿整個畫布的時候，我們還是能偶爾瞥見背景中微妙的圖案和紋理。最新的創(chuàng)作中那些被藝術(shù)家本人稱作“風景”的小幅油畫作品便起源于這些紋理。他們不是傳統(tǒng)意義上的風景畫，而被唐冠科博士形容為“心中的風景畫，是他在畫布上花了無數(shù)個小時、憑直覺任由畫筆牽引的結(jié)果。這樣毫無目的的創(chuàng)作過程就好似在幻想中的一片風景中散步一般，給了她本人極大的樂趣。他非常愜意的陶醉在自己的繪畫過程中，創(chuàng)作完的作品展現(xiàn)了她在重新找回自信及生活的樂趣的同時，所進一步達到的愉悅的精神領(lǐng)域。”
蔡錦 素描《梨子》
與那些廣闊無垠的風景形成鮮明對比的是一組從2012年開始創(chuàng)作的描繪梨子的素描作品。油畫風景散發(fā)出一種大氣及喜慶之感，而素描作品的風格嚴謹細膩。水果的形態(tài)在無數(shù)細小的圓弧狀筆觸層疊之下顯現(xiàn)。這次展出的油畫和素描作品代表了蔡錦藝術(shù)創(chuàng)作的兩個方面，卻被蔡錦的丹青妙手天衣無縫的聯(lián)系在一起。在蔡錦的畫筆下既有對現(xiàn)實事物細致入微的刻畫（水果素描），也有激發(fā)觀者無窮想象的驚艷風景。
在展覽現(xiàn)場，蔡錦為99藝術(shù)網(wǎng)編輯導讀了她的新作。蔡錦表示在此次展覽中畫面所呈現(xiàn)出來的強大空間感和意境是她十分重視的，她不會在繪畫前做小稿去特意設(shè)定布局或者藝術(shù)情趣，都是由心而發(fā)的進行繪畫中的各個程序，這種繪畫中的主動性和真誠是她被廣泛認同的前提。作為女性藝術(shù)家在當代藝術(shù)界中很容易被貼上標簽，問到蔡錦這個問題，她的回答很明確，她不會刻意以女性這個角度作為創(chuàng)作的起點，也不會刻意把自己歸類到一個女性主義的群落里?，F(xiàn)在的作品中所顯現(xiàn)的女性特點變得少了，是生活帶給一個藝術(shù)家在黃金時段產(chǎn)生的發(fā)酵作用！形而上的東西彌漫在她的作品中，讓觀者玩味于似有似無的藝術(shù)迷煙里。
蔡錦的女兒徐絲易的國畫小作品在旁邊的一個小展廳展出，可以不難看出蔡錦對女兒影響很大，并且易易這個小姑娘很有藝術(shù)天賦。
正如茅為清在展覽前言中所講，蔡錦在日常生活中看著女兒易易一天天長大，以及每天用自己獨特的方式在一張張偌大的畫布上創(chuàng)作時，都給予蔡錦很多的喜悅和創(chuàng)作靈感。在此次以“溯源”為標題的展覽中，這些作品盡情展現(xiàn)了藝術(shù)家釋放出的新的活力。
據(jù)悉，此次展覽將持續(xù)至7月7日。
蔡錦 素描《梨子NO.5》
蔡錦 油畫 《風景NO.27》
蔡錦 油畫《風景NO.38》
蔡錦 油畫《風景NO.45》
蔡錦 油畫《風景NO.47》
蔡錦 油畫《風景NO.54》
【編輯：文凌佳】
