Yuan Museum宣布將于2024年12月14日推出藝術(shù)家群展“暗-黑”抽象藝術(shù)展。展覽由寕寕策劃，呈現(xiàn)9位藝術(shù)家的最新作品。

前言

色彩是視覺藝術(shù)中最直接，最具有感染力的元素，藝術(shù)作品創(chuàng)作所使用的色彩有著核心作用和審美價(jià)值，是其生命力之所在！色彩蘊(yùn)含著精神、情感和心理因素，是藝術(shù)家的主觀精神、內(nèi)心情感和心理狀態(tài)之表達(dá)，色彩觀念和色彩象征意義對藝術(shù)作品具有深遠(yuǎn)影響和精神價(jià)值。

黑，火所熏之色也。黑色是最暗、最深的顏色，黑色是極為豐富的，黑色涵蓋不同色度、不同層次和不同維度，它形成了一個(gè)龐大的黑色宇宙，不同色度的黑形成了五彩斑斕的黑色，中國的傳統(tǒng)黑色極為豐富，有“烏、玄、黛、緇、皂”五種常見的中國“黑”。

不同的藝術(shù)家用黑色表達(dá)的靈感、情感、意境、寓意、思想、態(tài)度和感受是不同的，黑色既豐富又純粹，它的文化性和精神性博大精深。希望通過"暗-黑"抽象藝術(shù)展，開啟每個(gè)觀眾的直覺力、洞察力和想象力，它是一個(gè)探索、發(fā)現(xiàn)、內(nèi)觀、反思、反省的精神之旅，讓我們一起來感受和覺察玄妙的“黑"，感悟黑色的“暗黑能量”與魅力，探索“暗-黑”的奧秘！

策展人：寕寕

關(guān)于藝術(shù)家
About Artists

黃銳
Huang Rui

黃銳，1952年出生于北京，經(jīng)歷長期的移動生活（內(nèi)蒙古、日本）后，現(xiàn)工作居住于北京。1978年著名的地下文學(xué)雜志“今天”的發(fā)起人之一，另二位發(fā)起人是詩人北島，芒克。1979年“星星美展”的聯(lián)合發(fā)起人，另一位藝術(shù)家是馬德升。“星星美展”被認(rèn)為是中國第一次當(dāng)代藝術(shù)運(yùn)動。2002年北京798藝術(shù)區(qū)主要發(fā)起人，798保護(hù)和轉(zhuǎn)型概念執(zhí)筆者，2004-2007年798藝術(shù)節(jié)（DIAF）的藝術(shù)總監(jiān)。2018年，將自費(fèi)建造(歷時(shí)2006-2018)的“黃銳白云館”捐贈給地方政府，現(xiàn)已成為香港CHOI中歐藝術(shù)交流中心。自70年代開始創(chuàng)作前衛(wèi)，獨(dú)立性的，主要為抽象形式的平面和立體裝置作品，以其孤傲的藝術(shù)風(fēng)格及與主流藝術(shù)的對立觀點(diǎn)在中國備受爭議。

1979年，黃銳在北京官方展廳發(fā)表抽象繪畫“無限的空間”，在中國藝術(shù)史上記裁為第一次公開發(fā)表的抽象藝術(shù)作品。80年代之后，黃銳創(chuàng)作出獨(dú)立的空間概念，“空間結(jié)構(gòu)”系列作于80年代前期，“空間”作于80年代后期，從基于北京古城審美樣式的抽象化實(shí)驗(yàn)開始，黃銳踏上一條將個(gè)人意識放入宇宙原始物質(zhì)并使之平衡的修行之路。同一時(shí)期，他也結(jié)合道學(xué)、易經(jīng)中的自然哲學(xué)開始他的“陰陽”二面性的表現(xiàn)方式，這一時(shí)期持續(xù)了近30年時(shí)間。

特別是自2020年以來的創(chuàng)作，他把觀看性置于作品前方和背后，或者說是光與影同在的空間，從平面中推展立體的維度，從形體的交叉中呈現(xiàn)虛幻的維度，他已經(jīng)進(jìn)入完全特立獨(dú)行的境界，這不僅在中國，而且在世界上也是新鮮的觀點(diǎn)，很可能在道學(xué)世界中，他已完成了修學(xué)和描述的過程，他的目標(biāo)和完成的作品已然從有無之間，虛實(shí)之間建立了生動的現(xiàn)實(shí)——迄今為止我們僅從道學(xué)的文字遺產(chǎn)中探觸到，甚至沒有人期望其偉大的精神境界可以從視覺景觀中呈現(xiàn)。

"知白寧黑",是道教的一句經(jīng)典。老子認(rèn)為了消失的黑夜比存在的白晝更真實(shí)。在明處，一切的黑暗之手都在拓展權(quán)力和支配法則，真實(shí)與繆斯隱形在無法探知的深化。

我有幸在夜晚到訪京都銀閣寺，在銀沙難沉入視覺的餮宴，讓我與銀沙灘的關(guān)聯(lián)創(chuàng)作結(jié)下不解之緣。我的"黑月之渡”即是自然的永恒之場，也是邂逅先知，無解與啟示錄的碰撞?？赡芤彩俏医K極的道場。

劉麗君
Liu Lijun

劉麗君，1992年生于福建福州，2015年畢業(yè)于中央民族大學(xué)。

藝術(shù)家提煉了許多工業(yè)文明的抽象符號，具有強(qiáng)烈的空間折疊感，并試圖重新挖掘那些隱匿在時(shí)代與人類情感間紛然雜陳的關(guān)系，讓作品自身產(chǎn)生巨大的反差與矛盾。呈現(xiàn)的新作品，藝術(shù)家直接褪去堅(jiān)硬的外殼，坦露出猶如傷口般的邊緣，脆弱而敏感，它們自成一體，但又如同莫比烏斯環(huán)，內(nèi)與外構(gòu)成了不斷變換的辯證關(guān)系，仔細(xì)閱讀藝術(shù)家創(chuàng)作的抽象圖像，似乎能喚起大家某種共同的生命經(jīng)驗(yàn)與身體記憶，凝練而驚艷。

以現(xiàn)象學(xué)家胡塞爾提出的“懸置”概念為我作品的命名，“因?yàn)榇笃岬奶匦院茈y及時(shí)給予創(chuàng)作者回饋，過程中的重復(fù)有時(shí)候會讓人陷入一種麻木狀態(tài)。”但對喜歡在創(chuàng)作中拋卻束縛、破而后立的我來說，恰巧也提供了審視與思考的絕妙階段——不先入為主，不肯定或否定，當(dāng)對任何“存在”的態(tài)度變得中立，更廣闊的世界與可能性便也徐徐展開。

在我的作品中常見的是那幾種為數(shù)不多，但沉穩(wěn)耐看的色彩，換言之，顏色在我的作品中變化微妙，但服從于整體關(guān)系，承載著質(zhì)感的表達(dá)。相較于平面的作品。移步換景、一步一觀，在我眼中有著更大的魅力，我沉迷于裝置作品在不同角度、不同光線投射下的千變?nèi)f化。所以我的探索路徑，是從平面漆畫開始，逐步嘗試浮雕，后進(jìn)行空間感與力量感更強(qiáng)的裝置創(chuàng)作。

這次新的作品邊緣，往往都有著十分細(xì)致的處理，我沉迷于創(chuàng)造那些“如同傷口般撕開的狀態(tài)”，我有意地避免封閉與機(jī)械重復(fù)，當(dāng)作品的形態(tài)過分地穩(wěn)定，我往往會下意識地選擇打破或?qū)ζ渌茉煸僮隹剂?，在這過程中更像是把其中的內(nèi)骨骼向外翻出，它們自成一體，但又如同莫比烏斯環(huán)，空間在作品里相互交疊、拉扯，內(nèi)與外構(gòu)成了不斷變換的辯證關(guān)系，從而在一些造型中呈現(xiàn)出了如同“通道”般的空間狀態(tài)。

馬樹青
Ma Shuqing

馬樹青，1973-1976就讀于天津工藝美術(shù)學(xué)校裝潢專業(yè)?，1989-1994就讀于德國慕尼黑美術(shù)學(xué)院自由繪畫專業(yè)，藝術(shù)碩士畢業(yè)。?自由藝術(shù)家至今生活工作于北京、巴黎。

中國美術(shù)家協(xié)會會員，法國藝術(shù)家協(xié)會會員。

馬樹青的作品曾多次于中外藝術(shù)展上展出，當(dāng)中包括巴塞爾藝術(shù)博覽會、中國國際畫廊博覽會、科隆藝術(shù)博覽會及北京藝術(shù)博覽會等。他也在許多城市舉辦過個(gè)展和群展，包括慕尼黑、杜塞爾多夫、科布倫茨、首爾、香港、上海和北京等。

寕寕
Ning Ning

寕寕，畢業(yè)于北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，中央美術(shù)學(xué)院。

藝術(shù)家寧寧自幼學(xué)習(xí)音樂, 具有繪畫天賦，對色彩和造型非常敏感，并有很強(qiáng)的表現(xiàn)力。成長在一個(gè)充滿文化藝術(shù)氛圍環(huán)境中的她對藝術(shù)有著天然的熱愛和感悟，與藝術(shù)家有著天然的聯(lián)接和理解。寧寧的藝術(shù)作品體現(xiàn)著東方美學(xué)，她運(yùn)用色彩、色調(diào)、筆觸及自己的獨(dú)特方法創(chuàng)作出抽象的形式、空間和場域，來表達(dá)她對禪、靈性、陰陽、自然與能量、生命與死亡、生命之目的與意義的理解。

"玄黑"系列是我對玄妙的黑色的理解和表達(dá)，它是道的象征顏色，玄之又玄......我的藝術(shù)創(chuàng)作是關(guān)于我對時(shí)間、空間、陰陽及空無的理解和表達(dá)，作品反映著我的生命狀態(tài)，在創(chuàng)作過程中，我很享受我的身、心、靈與顏料、材料、畫面和空間所形成的一個(gè)場域及和諧關(guān)系， 整個(gè)創(chuàng)作過程亦是我的修心過程。

歐陽文東
Ouyang Wendong

歐陽文東，1967 出生于中國重慶，現(xiàn)工作生活在北京。

1986-1991 中國美術(shù)學(xué)院雕塑系，1993-1995 比利時(shí)安德衛(wèi)普皇家美術(shù)學(xué)院高等視覺學(xué)院，1995-1996 意大利卡拉拉美術(shù)學(xué)院石石刻工工作室。

眾多的植物香料作為歐陽文東創(chuàng)作的重要媒介，其結(jié)果有一種既熟悉又陌生的神秘氣息。他在觀察自然和審視自我之間的過程中將這一顯明的東方自然觀審美帶進(jìn)了他作品創(chuàng)作的敘事之中，東方自然觀印在他的生命里，早年雖然學(xué)習(xí)學(xué)院雕塑，又連續(xù)生活在歐洲十余年，在二元對立核心環(huán)境里，更加激發(fā)了他的東方自然觀。在稍縱即逝的日常中把握物的靈性與美。

宋濤
Song Tao

宋濤，1969 年出生于上海，曾就讀于中央工藝美術(shù)學(xué)院主修平面設(shè)計(jì)及繪畫，1986 年畢業(yè)于中央工藝美術(shù)學(xué)院，并在 1993 年法國巴黎第一大學(xué)獲造型藝術(shù)碩士學(xué)位。

宋濤的創(chuàng)作范疇涵蓋繪畫、裝置、藝術(shù)設(shè)計(jì)及旨在建立生活與藝術(shù)之間橋梁的公共介入。宋濤身兼藝術(shù)家、策展人、設(shè)計(jì)師，作品大多用木材和金屬及樹脂為材料，意在使世人重新發(fā)現(xiàn)和認(rèn)識中國傳統(tǒng)文化中美侖美奐的造型藝術(shù)及其所具有的深厚生命力。曾在上海美術(shù)館、上海多倫多美術(shù)館、法國巴黎中國文化中心、德國柏林中國文化中心等被邀請舉辦個(gè)人展覽。

王嶺
Wang Ling

王嶺出生于1985年，成都。畢業(yè)于英國曼徹斯特大學(xué)會計(jì)與金融學(xué)士學(xué)位；英國伯明翰大學(xué)市場營銷碩士學(xué)位。

王嶺于2014年開始藝術(shù)收藏與創(chuàng)作。現(xiàn)作品以家具和裝置為主。創(chuàng)作思考角度從人類文化學(xué)進(jìn)程出發(fā)，以探索文化衍變中物的創(chuàng)造和使用，以及歸集于物的本身含義。穿過物去“看到”文明的過去和未來的疊影婆娑。創(chuàng)作觀念背后傳達(dá)出的信息是探索如何克服和突破地域、文化、時(shí)間、空間固有的差距，從而不斷產(chǎn)生出屬于個(gè)體的新思考。

王嶺用最簡單原始的材料和構(gòu)圖形式去架構(gòu)他的內(nèi)心景觀，記憶中的那遙遠(yuǎn)而又親切的藏地風(fēng)貌。意在消解掉修行過程中具有不必要性的物質(zhì)條件的存在，而達(dá)到精神的至高。

楊詰蒼
Yang Jiecang

楊詰蒼（1956年生于中國廣東省佛山；現(xiàn)在法國巴黎和德國伊特林根生活和工作。）不僅是一位畫家和書法家，也是一位全球性的社會活動者。與中國當(dāng)代藝術(shù)的慣性相反，他不用西方前衛(wèi)藝術(shù)的手法批判中國當(dāng)代社會，反而用傳統(tǒng)筆墨的表現(xiàn)力和道家的反向思維，揭示全球現(xiàn)狀背后深層的社會和文化力量。在最初受審查的作品《屠殺》中，他表現(xiàn)的是專制統(tǒng)治下的死難者。為2003年威尼斯雙年展所創(chuàng)作的作品《會叫的風(fēng)景》系列同樣延續(xù)了這一主題，表達(dá)了作者對權(quán)利、財(cái)富、暴力、恐怖的抗?fàn)帲@也是他的藝術(shù)實(shí)踐最關(guān)心的話題。在1989年"大地魔術(shù)師"展中展出的抽象作品《千層墨》，以及他的人物畫《上升》、《十一日談》系列作品中，楊詰蒼處理了物質(zhì)和精神的超越、個(gè)人的解放、普世的愛和自然等主題。楊詰蒼以引人入勝的精湛技巧刻畫極度非人性的荒謬與恐怖，其效果接近康德所言“崇高”中恐懼和興奮的交織。

收藏楊詰蒼作品的機(jī)構(gòu)包括:美國洛杉磯郡立藝術(shù)博物館、布魯克林博物館、斯坦福大學(xué)坎托藝術(shù)中心、伯克利藝術(shù)博物館、華盛頓世界銀行、紐約洛克菲勒基金會、法國文化部、M+博物館、香港藝術(shù)館、香港大學(xué)美術(shù)博物館、廣東美術(shù)館、成都美術(shù)館、深圳畫院、福岡市美術(shù)館、韓國光州當(dāng)代藝術(shù)館、漢堡工藝美術(shù)館、溫哥華梁杰華藝術(shù)基金會、瑞士Swatch收藏、法國皮諾基金會、瑞士尤倫斯基金會、臺灣國巨基金會、臺灣Eslite公司。

楊千
Yang Qian

楊千，生于四川成都，現(xiàn)居住和工作于北京。1978-1982年四川美術(shù)學(xué)院油畫系，獲學(xué)士學(xué)位，1985-1988年美國佛羅里達(dá)大學(xué)，獲藝術(shù)碩士學(xué)位。

作品被眾多美術(shù)館及基金會收藏，香港 M+ 博物館，中國美術(shù)館，韓國昌源國際藝術(shù)基金會，德國K21當(dāng)代美術(shù)館，廣東美術(shù)館，北京今日美術(shù)館，上海證大美術(shù)館，蘇州美術(shù)館，四川美術(shù)學(xué)院藝術(shù)館，美國富蘭克.科恩當(dāng)代美術(shù)館，英國紅樓藝術(shù)基金，意大利 Cassa di Risparmio 基金會，烏里 • ?？嘶饡?，梁潔華藝術(shù)基金會，余德耀基金會。