鋒向:水墨新意象
2018 當(dāng)代水墨邀請展
序言(節(jié)選)
策展人/魯虹
今年是改革開放的第40個年頭,也是當(dāng)代水墨從起步到形成,并不斷壯大的第40個年頭。為了借助這難得的歷史機(jī)遇,對當(dāng)代水墨進(jìn)行必要的學(xué)術(shù)梳理,進(jìn)而推動其健康發(fā)展。上海明圓美術(shù)館推出了群展“鋒向——2018中國當(dāng)代水墨邀請展”。該展覽分為兩個單元,分別為“水墨新意象”和“水墨新抽象”。
第一單元“水墨新意象”展將著重展出與當(dāng)下文化、特別是與當(dāng)下消費(fèi)文化或都市文化緊密相關(guān)的新型人物畫創(chuàng)作。“意象”是傳統(tǒng)畫論中的用語,這里加以借用是指參展藝術(shù)家結(jié)合當(dāng)下感受,創(chuàng)造了具有時代特點(diǎn)的新意象,并由此創(chuàng)造了新的圖像與新的筆墨表現(xiàn)方式。參展的13位當(dāng)代水墨藝術(shù)家分別為田黎明、鄭強(qiáng)、李津、周京新、南溪、劉慶和、邵戈、周湧、馮斌、蔡廣斌、武藝、朱偉、靳衛(wèi)紅。他們都是長期活躍在創(chuàng)作一線的中間力量,在中國當(dāng)代水墨發(fā)展史中占有極為重要的地位。雖然從風(fēng)格與題材上看,他們各具特色,即在觀念、題材、圖像與表現(xiàn)手法上差別很大,但只要仔細(xì)研究起來卻并不難發(fā)現(xiàn),他們其實(shí)有著極大的相同之處,那就是與20世紀(jì)80—90年代一些當(dāng)代水墨藝術(shù)家很強(qiáng)調(diào)“反傳統(tǒng)”與“接軌西方”的文化策略不同,他們在藝術(shù)創(chuàng)作中更加強(qiáng)調(diào)“再傳統(tǒng)”與“再中國化”的價值觀。這里所說的“再傳統(tǒng)”與“再中國化”,決不是簡單地重復(fù)與抄襲傳統(tǒng),恰恰相反,而是基于當(dāng)下感受而對傳統(tǒng)的再創(chuàng)造與再發(fā)展,這也正好構(gòu)成了新世紀(jì)以來中國當(dāng)代水墨的創(chuàng)作特色。另外,他們頗具時代特點(diǎn)的作品也足以證明:真正能與當(dāng)代文化相匹配的新水墨傳統(tǒng),絕對不可能由守成而來,只能由創(chuàng)造而來。
了解中國當(dāng)代水墨歷程的人都知道,在20世紀(jì)80年代,很多藝術(shù)家面臨的重要藝術(shù)問題是如何有效超越“文革”的創(chuàng)作模式、傳統(tǒng)水墨的創(chuàng)作模式與寫實(shí)水墨的創(chuàng)作模式,以實(shí)現(xiàn)水墨創(chuàng)作的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)換。資料表明,當(dāng)時很多藝術(shù)家的文化策略是將傳統(tǒng)水墨的線墨表現(xiàn)體系與西方現(xiàn)代主義的觀念或表現(xiàn)元素相嫁接,于是出現(xiàn)了很多新的解題方案與相關(guān)作品。從20世紀(jì)90年代后半期開始,隨著各種探索方案的日趨成熟,逐漸出現(xiàn)了本土化的趨勢,如1996年在廣州華南師范大學(xué)召開的“走向21世紀(jì)的中國當(dāng)代水墨藝術(shù)研討會”上、 1997年在深圳美術(shù)館召開的“中國畫改革20年理論研討會”上,以及相關(guān)藝術(shù)報(bào)刊上,很多藝術(shù)家和批評家都談到了相關(guān)問題。也就是說,很多藝術(shù)家與先前反傳統(tǒng)的思維方式不同,已經(jīng)開始注重吸收傳統(tǒng)水墨中的一些觀念與手法,以解決過分西方化的問題。其中,抽象水墨、表現(xiàn)水墨、新工筆畫有很好的表現(xiàn),所以廣受關(guān)注。另一方面,因受西方當(dāng)代藝術(shù)的影響,有些藝術(shù)家更強(qiáng)調(diào)現(xiàn)實(shí)關(guān)懷的價值追求,并嘗試將觀念的元素帶入水墨創(chuàng)作中,而且還有人嘗試做水墨裝置,結(jié)果出現(xiàn)了一些更新穎的解題方案與相關(guān)作品。
進(jìn)入新世紀(jì)之后,更新的趨向出現(xiàn)了,即當(dāng)代水墨創(chuàng)作在整體上一方面很強(qiáng)調(diào)重建與傳統(tǒng)的聯(lián)系,以在全球化的背景中解決好身份的問題,另一方面很強(qiáng)調(diào)觀念的表達(dá)與對人生存狀態(tài)的關(guān)注,此外,藝術(shù)家們的借鑒視野已經(jīng)擴(kuò)展到了各類新興藝術(shù),如裝置、影像藝術(shù),甚至包括非純藝術(shù)類,如廣告、卡通等等,這也在很大程度上擴(kuò)展了水墨的表現(xiàn)領(lǐng)域。在此過程中,所謂架上的新水墨通過不斷完成自身的轉(zhuǎn)換已經(jīng)進(jìn)一步確立了自己的學(xué)術(shù)影響力和地位。而非架上的當(dāng)代水墨,在新藝術(shù)方法論的帶動下,發(fā)展得顯然要比前者在整體上更引人關(guān)注。尤其是一些從事其他藝術(shù)種類創(chuàng)作的藝術(shù)家對水墨資源的借鑒特別具有啟發(fā)性。這些都很值得我們加以認(rèn)真總結(jié)與研究。
水墨藝術(shù)在中國,已有兩千多年發(fā)展的歷史,與油畫、版畫、水彩等并不一樣,它遠(yuǎn)不限于一個畫種的概念,而是我們必須面對的寶貴資源與財(cái)富。這一點(diǎn)在全球化的大背景下顯得越來越重要。希望此展的舉辦能引發(fā)學(xué)術(shù)界、收藏界對中國當(dāng)代水墨的進(jìn)一步關(guān)注。