蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心榮幸地宣布，2016年9月30日至11月3日將于A廳舉辦“卜鏑2016”個(gè)展，集中呈現(xiàn)卜鏑近兩年鉆研繪畫(huà)語(yǔ)言的新作。

卜鏑，生于1970年，自幼隨父習(xí)畫(huà)，受益終生。九歲時(shí)出版了第一本中國(guó)兒童畫(huà)集，十六歲時(shí)在香港展覽中心舉辦了對(duì)兒童及少年時(shí)期繪畫(huà)創(chuàng)作的回顧展覽。他也曾經(jīng)歷過(guò)一定程度的學(xué)院式訓(xùn)練，但稟賦讓他與當(dāng)時(shí)推崇的蘇派繪畫(huà)與現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)趣味保持了距離。西方現(xiàn)代主義繪畫(huà)傳統(tǒng)和古美術(shù)鑒賞的歷練同時(shí)影響了卜鏑；近幾年，卜鏑更專(zhuān)注于將自己對(duì)東方文化及藝術(shù)的理解及感悟用架上繪畫(huà)的形式創(chuàng)作表現(xiàn)出來(lái)。

卜鏑幾年前的繪畫(huà)以密顯著，少見(jiàn)疏朗，畫(huà)中事物互相靠攏、分歧、交錯(cuò)；觀看他這個(gè)時(shí)期的作品，猶如步入奇珍叢生的園林，他在局部造景，然后漸漸蔓延，那些天真奇妙之物在一個(gè)互相嚙合的關(guān)系之中生發(fā)出來(lái)。園中的花卉、晶體、松葉、頑石、枯朽、光線(xiàn)、湖水叢叢掩映，恰似伴隨著像火花迸濺的叮叮咚咚聲。這些奇異風(fēng)景自然與我們的日常周遭無(wú)涉，他的繪畫(huà)使得我們瞥見(jiàn)心內(nèi)世界，卻又不受制于自我所攜帶的現(xiàn)實(shí)。

在卜鏑的新作中，他有意否定熟練和自如，讓畫(huà)筆“緩滯”下來(lái)，改繁為簡(jiǎn)。試圖擺脫造境、雕琢，轉(zhuǎn)而鉆研繪畫(huà)的語(yǔ)言運(yùn)作。新作的畫(huà)面質(zhì)感開(kāi)始在一種層層疊加之中浮現(xiàn)，表層色彩附著于底層畫(huà)面之上，更改的痕跡有序地組成于繪畫(huà)結(jié)構(gòu)之中，底層的內(nèi)容不時(shí)顯露，由此在風(fēng)景中趨向于抽象的趣味。畫(huà)面上依稀可辨垂柳、山石、單純色塊、幾何體??但它們不是在塑造風(fēng)景的邏輯下組織起來(lái)，而是如弗洛依德所言“對(duì)于這些人，意義并不重要。他們只對(duì)線(xiàn)條、形狀和輪廓的和諧感興趣”。卜鏑新作中富有抽象意味的風(fēng)景并非取法自然事物，畫(huà)面的生成不在于描摹現(xiàn)實(shí)情狀，而是經(jīng)由文本到文本，借物形來(lái)實(shí)現(xiàn)繪畫(huà)語(yǔ)言的拼貼和融合。

融合來(lái)自不同文化語(yǔ)境的繪畫(huà)語(yǔ)言，絕非容易，而取法不僅與稟賦相關(guān)，也關(guān)涉于畫(huà)家對(duì)繪畫(huà)語(yǔ)言之現(xiàn)代性的獨(dú)到理解。卜鏑一方面借鑒了年少時(shí)既影像他的現(xiàn)代主義繪畫(huà)傳統(tǒng)重新鍛造繪畫(huà)語(yǔ)言；另一方面，多年的古美術(shù)鑒賞歷練，也使得卜鏑能夠持續(xù)地在中國(guó)古典繪畫(huà)傳統(tǒng)當(dāng)中學(xué)習(xí)。卜鏑深諳繪畫(huà)生成的內(nèi)在動(dòng)力與機(jī)趣，他將手與眼（鑒賞）真正結(jié)合起來(lái)，領(lǐng)會(huì)到東西繪畫(huà)之殊途同歸。