唐建英的人物繪畫作品更多的轉(zhuǎn)化成了精神議題，從他畫面里的色彩、線條以及人物形象的處境都帶有悲劇性的張力，可能天生較敏感。作品人物的形象緊張，面部恐懼，眼神犀利，單一人物形象不斷重復(fù)出現(xiàn)、放大、再放大、構(gòu)成了心理暗示的語(yǔ)言表達(dá)，這里不僅表達(dá)了理性的思想層面，同時(shí)隱喻了更多的心理活動(dòng)特征。唐建英的繪畫讓我們想到了是否具有開創(chuàng)性語(yǔ)言的因素。因?yàn)樗囆g(shù)史就是語(yǔ)言史，藝術(shù)家的價(jià)值就是看是否創(chuàng)造了一種新語(yǔ)言方式。他的最終視覺效果是否別的語(yǔ)言觸及不到，當(dāng)然最重要的還是要有精神魅力。這里的人物及形象的單一表達(dá)，更多的已經(jīng)是圖像學(xué)的隱喻，面對(duì)選材單一的概念，唐建英的作品背后敘述了人性自身的冷漠脆弱與悲涼。作為藝術(shù)家唐建英將自我的心理感受展露在每個(gè)人的心理，這種視覺語(yǔ)言的表述可以依托于精神分析學(xué)，符號(hào)學(xué)、心理學(xué)、圖像學(xué)以及再次開啟哲學(xué)與神學(xué)的訴說。

面對(duì)當(dāng)下唐建英的作品與時(shí)代格格不入，他保持著自我的孤寂與自傲，向觀眾毫不保留的將自己心理最痛處徹底釋放。在長(zhǎng)期的創(chuàng)作中唐建英的人生就像個(gè)斗士，不斷地突破自我的障礙，用最真實(shí)的感受狠狠地撞擊著每個(gè)人的心靈。藝術(shù)走到今天唐建英的作品深深的觸及到了社會(huì)上的每個(gè)個(gè)體生命的本質(zhì)，值得我們反思當(dāng)代藝術(shù)的精神何為，創(chuàng)作又何為。

                                                                                                                                                                                            文/亞日