前言

朱朱

“覺山知水”是邱岸雄于2025年3月啟動(dòng)的一次行走計(jì)劃，從蘭亭到成都，一路沿長(zhǎng)江兩岸往上，全程達(dá)三千五百公里。期間與舞者、音樂人、攝像師、藝術(shù)家和書法家等展開持續(xù)的合作，最終形成一部影像作品及一部紀(jì)錄片。在此之前，他已經(jīng)提前到訪其中的一些地方，并且依據(jù)沿途的景色，繪制了一系列的丙烯畫作。

上：《覺山知水》，56分鐘30秒，紀(jì)錄片，張京華，2025下：《春寒踏歌》，60分鐘，影像，邱岸雄，2025

時(shí)逢早春，旅途曲折悠長(zhǎng)，所到之處往往都有歷代文人們留下歌詠名篇。走向山水深處的同時(shí)，也是走向記憶中的文本。《早春圖》是中國古代繪畫的巔峰之一，《長(zhǎng)歌行》出自漢樂府，為后世的詩人們不斷重寫。

本次展覽的標(biāo)題“早春長(zhǎng)歌行”并蓄兩者，是點(diǎn)明時(shí)節(jié)、行旅中對(duì)于藝術(shù)和文學(xué)的思古之情，以及音樂和舞蹈在長(zhǎng)卷般的沿途持續(xù)生發(fā)等數(shù)重特性；詩人、翻譯家少?zèng)r將英文標(biāo)題譯成“A Meandering Song Of Early Spring”，也生動(dòng)地傳達(dá)出旅途的曲折與悠長(zhǎng)。在那些不斷轉(zhuǎn)換的現(xiàn)場(chǎng)，舞者和音樂人呈示了一次又一次即興的表演，譬如在天姥山下的茶田里，摹擬《踏歌圖》中的歡樂氛圍；在廬山一處消費(fèi)主義廢墟的坑洞里，張揚(yáng)相應(yīng)于“天行健”的生命意志。

隨著旅程的繼續(xù)，天氣在回暖之中，情狀也就更暗合《論語》里的描述：“春服既成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，風(fēng)乎舞雩，詠而歸。”

《新桃源仙境圖2》，布面丙烯，600cm x 220cm，2024

邱岸雄善于依托古典經(jīng)籍進(jìn)行視覺演繹，探討我們與自然、傳統(tǒng)和未來的關(guān)系，他對(duì)歷史的濃厚興趣并非意味著復(fù)古或懷舊，而往往是借古喻今，以迢遠(yuǎn)的時(shí)空維度和人文的思辨視角，反復(fù)定義我們的處境和可能的身份危機(jī)；

這些都作為主題被他觸及，而他相信道法自然，希望通過藝術(shù)恢復(fù)與自然的關(guān)聯(lián)；無論是他廣為人知的水墨動(dòng)畫影像，還是近年的架上繪畫，也都與此密不可分。
邱岸雄的繪畫選擇丙烯作為材料，是因?yàn)樗?jīng)作為制作水墨動(dòng)畫的基礎(chǔ)，并且能達(dá)到類似水墨的效果。他的用色脫胎于青綠山水的傳統(tǒng)，而他的筆觸有意識(shí)地避免了已經(jīng)程式化的國畫語言，譬如傳統(tǒng)的各種皴法。在靈性想象力的介入之下，最終的畫面顯得相對(duì)明快，富于層次之間的對(duì)比，充滿了視線的游走感，仿佛通過一個(gè)長(zhǎng)鏡頭引領(lǐng)著觀眾從近景一直移目至遠(yuǎn)空，其間經(jīng)歷了一段寓言化的旅程。

“微風(fēng)吹幽松，近聽聲更好”，這是詩僧寒山的句子，而英國的詩人牧師霍普金斯寫道：“春日之美無可比擬。”在一次難忘的早春長(zhǎng)歌行之后，展覽將重現(xiàn)其中尤為動(dòng)人的畫面和樂章。

2025年3月

關(guān)于藝術(shù)家

邱岸雄

邱岸雄，1972年出生于四川，1994年畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院，2003年畢業(yè)于德國卡塞爾藝術(shù)學(xué)院，現(xiàn)為華東師范大學(xué)設(shè)計(jì)學(xué)院教授。為當(dāng)代水墨動(dòng)畫的代表人物，作品為紐約大都會(huì)美術(shù)館，紐約現(xiàn)代美術(shù)館(MoMA)，紐約布魯克林美術(shù)館，巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心，哥本哈根Aken現(xiàn)代美術(shù)館，上海當(dāng)代藝術(shù)博物館，堪薩斯大學(xué)Spencer Museum, 東京現(xiàn)代美術(shù)館(MOT),奧斯陸 Astrup Fearnley現(xiàn)代美術(shù)館，蘇黎世Kunst Halle，香港M+當(dāng)代藝術(shù)博物館等重要國際國內(nèi)機(jī)構(gòu)收藏。曾于上海復(fù)星藝術(shù)中心，東京現(xiàn)代美術(shù)館，哥本哈根Aken現(xiàn)代美術(shù)館，堪薩斯大學(xué)Spencer 美術(shù)館，達(dá)拉斯Crow 亞洲美術(shù)館等國際藝術(shù)機(jī)構(gòu)舉辦個(gè)展，曾參加紐約大都會(huì)美術(shù)館《水墨藝術(shù)》，圣保羅雙年展，悉尼雙年展， 開羅雙年展，塞薩羅尼奇雙年展，亞太三年展，釜山雙年展等國際國內(nèi)展覽。

獲獎(jiǎng)：于2006年獲CCAA中國當(dāng)代藝術(shù)獎(jiǎng)，2007年獲雅昌藝術(shù)年度青年藝術(shù)家獎(jiǎng)，連州國際攝影節(jié)媒體評(píng)論獎(jiǎng)，亞洲當(dāng)代藝術(shù)獎(jiǎng)提名，《東方早報(bào)》年度藝術(shù)家提名。2009年中國批評(píng)家協(xié)會(huì)年度青年藝術(shù)家獎(jiǎng), 2010年獲《改造歷史》文獻(xiàn)獎(jiǎng)。2018年獲《國家美術(shù)》年度藝術(shù)家獎(jiǎng)，2018年獲新加坡國家美術(shù)館亞洲藝術(shù)獎(jiǎng)提名。

關(guān)于策展人

朱朱
朱朱，1969年出生。詩人、策展人、藝術(shù)評(píng)論家。曾獲安高詩歌獎(jiǎng)，中國當(dāng)代藝術(shù)獎(jiǎng)評(píng)論獎(jiǎng)、《山花》雙年獎(jiǎng)等。著有詩集、散文集、藝術(shù)評(píng)論集多種，包括中文詩集《我身上的海：朱朱詩選》《皮箱》《五大道的冬天》，法文版詩集《青煙》，英文版詩集《野長(zhǎng)城》，藝術(shù)評(píng)論集《灰色的狂歡節(jié)：2000年以來的中國當(dāng)代藝術(shù)》等。

關(guān)于成都復(fù)星藝術(shù)中心

舍得·成都復(fù)星藝術(shù)中心位于成都市高新區(qū)交子公園商卷的成都復(fù)星國際金融中心，已于2022年6月底正式開幕，總建筑面積近2.000平方米，由日本建筑師藤井洋子和青山周平聯(lián)合創(chuàng)辦的B.L.U.E. Architecture Studio擔(dān)綱設(shè)計(jì)。舍得·成都復(fù)星藝術(shù)中心是由復(fù)星及復(fù)星基金會(huì)發(fā)起并出資建立的非營利機(jī)構(gòu)。作為繼上海復(fù)星藝術(shù)中心之后對(duì)外拓展的第一座場(chǎng)館，成都復(fù)星藝術(shù)中心將共享復(fù)星藝術(shù)中心多年探索國際當(dāng)代藝術(shù)的豐富經(jīng)驗(yàn)與寶貴資源:基于成都獨(dú)特的地域性、文化歷史底蘊(yùn)與時(shí)代發(fā)展脈絡(luò)，聚焦呈現(xiàn)具有國際視野的國內(nèi)外當(dāng)代藝術(shù)，為公眾打造激發(fā)想象、啟迪思考的藝術(shù)文化平臺(tái)，促進(jìn)西南地區(qū)藝術(shù)生態(tài)的發(fā)展。