七木空間即將于2025年3月9日舉辦曹軼個(gè)展《林中心事》。本次展覽以植物為載體，藝術(shù)家通過(guò)水性材料（丙烯、水彩）與紙本、木塊等物質(zhì)的碰撞，構(gòu)建了一個(gè)關(guān)于恒常與無(wú)常的對(duì)話(huà)場(chǎng)域。從尺寸精確測(cè)量到顏料無(wú)序滲透的創(chuàng)作過(guò)程中，藝術(shù)家不斷完善日常痕跡的累積，畫(huà)面中密集的筆觸，材料的極限使用，因?yàn)檫^(guò)程不可控帶來(lái)的邏輯秩序被多次重塑，皆成為“回聲法則”的具象投射——行為和感知的每一次選擇，終將以不確定的形式反射回來(lái)，凝聚為完整的生命體驗(yàn)。

本次展出的作品既非對(duì)自然的臨摹，亦非對(duì)概念的圖解，藝術(shù)家將“植物性”轉(zhuǎn)化為一種方法論：未完全覆蓋的底紋、畫(huà)框與畫(huà)面的尺寸誤差，甚至2017年與2025年并存的矛盾年份，皆以中立的姿態(tài)呈現(xiàn)確定性隨時(shí)崩解的現(xiàn)實(shí)。這些痕跡既是創(chuàng)作過(guò)程中對(duì)完美敘事的消解，也是對(duì)困惑與錯(cuò)位的接納。由于創(chuàng)作中線(xiàn)性時(shí)間的斷裂，理想的框架與現(xiàn)實(shí)的偶然形成沖突，觀(guān)者得以在材料的對(duì)抗與形式的失衡中體驗(yàn)無(wú)常的具象狀態(tài)，并從中獲得全新覺(jué)知。

在早期作品?《?Summer》（2016）中，藝術(shù)家通過(guò)反復(fù)罩染與干擾色技法，精準(zhǔn)捕捉“氣候與天光的細(xì)微變化”，以高密度細(xì)節(jié)的精確轉(zhuǎn)譯，試圖通過(guò)技術(shù)掌控消解不確定性，實(shí)現(xiàn)對(duì)完美敘事與穩(wěn)定結(jié)構(gòu)執(zhí)著的追求。從?《?Black Forest》（2018/2025）系列起，藝術(shù)家的創(chuàng)作方法發(fā)生轉(zhuǎn)變，嘗試主動(dòng)體驗(yàn)“迷失”并打破線(xiàn)性時(shí)間邏輯，通過(guò)兩次歷時(shí)性畫(huà)面重構(gòu)，結(jié)合拓印、刮擦、堆積等制造偶然肌理的技法，最終形成自由而抽象的視覺(jué)語(yǔ)言。開(kāi)始從最初追求確定性的執(zhí)著轉(zhuǎn)向了對(duì)失控與偶發(fā)的主動(dòng)接納。

近期，?《?Couplets》（2019）與?《?Watermelon House》（2024）的創(chuàng)作中，藝術(shù)家以?xún)和暯墙槿耄c女兒采用去等級(jí)化的方式合作，針對(duì)女兒原始互動(dòng)中的好奇和看似荒誕的提問(wèn)進(jìn)行實(shí)踐，將收集來(lái)的紙板、木塊等粗糙材料以游戲化方法拼接，構(gòu)建出更具開(kāi)放性的視覺(jué)效果。藝術(shù)家在對(duì)失控和偶然的逐漸坦然下，創(chuàng)作思維無(wú)意識(shí)地轉(zhuǎn)向了技術(shù)與生活界限消解的過(guò)程。

從藝術(shù)家起初追求“個(gè)體表達(dá)”到現(xiàn)在探索“關(guān)系共生”的創(chuàng)作脈絡(luò)看來(lái)，展覽的意義就已經(jīng)不再停留于被解讀的客體和單向植入的觀(guān)點(diǎn)?！噶种行氖隆箤⑹且簧劝腴_(kāi)的門(mén)，門(mén)后是藝術(shù)家曹軼對(duì)存在本質(zhì)的體悟與表達(dá)，門(mén)前是留給觀(guān)者與自我對(duì)話(huà)的余地。

關(guān)于藝術(shù)家

曹軼

1983年出生于河北，2009年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院雕塑系，獲學(xué)士學(xué)位。2011年獲得紐約藝術(shù)學(xué)院藝術(shù)碩士學(xué)位。2013年至今任職中央美術(shù)學(xué)院，中央美術(shù)學(xué)院油畫(huà)系副教授。從事當(dāng)代藝術(shù)教學(xué)與創(chuàng)作實(shí)踐。

曹軼個(gè)人藝術(shù)實(shí)踐具有開(kāi)放性的特點(diǎn)，作品在平面性和三維視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)中進(jìn)行探索。近期的創(chuàng)作線(xiàn)索來(lái)源于自然、傳統(tǒng)文化與民藝中的美學(xué)元素。這些元素通過(guò)帶有實(shí)驗(yàn)性的手繪技法和圖像采樣相結(jié)合。試圖以拓展繪畫(huà)本體語(yǔ)言為入口，轉(zhuǎn)向?qū)L畫(huà)敘事可能性的實(shí)踐中。

部分展覽及獲獎(jiǎng)

2024

繪畫(huà)亦語(yǔ)言——再談繪畫(huà)的敘事可能，國(guó)家對(duì)外文化貿(mào)易基地，北京

2023

行無(wú)疾徐——從繪畫(huà)角度延展創(chuàng)作者個(gè)案研究，王府中環(huán) ，北京

看我——青年藝術(shù)展，嘉德藝術(shù)中心，建信信托藝術(shù)大獎(jiǎng)，評(píng)委會(huì)特別獎(jiǎng)，北京

2019

Adrift，前波畫(huà)廊，紐約

2017

億億而三，前波畫(huà)廊，北京

2016

見(jiàn)面——80后藝術(shù)家聯(lián)展，C＋Space，北京

2013

中美青年藝術(shù)家交流展，燦藝術(shù)，北京

2012

中央美術(shù)學(xué)院教師展，中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館，北京

2011

中美青年六人展，妙有藝術(shù)空間，北京

夏季展，紐約 Flowers 畫(huà)廊，美國(guó)

“新版畫(huà)” 紐約國(guó)際版畫(huà)中心，美國(guó)

“Whithin you without you” 紐約NARS 基金會(huì)，美國(guó)

2010

“I’VE GOT A SECRET” Forbes Gallery 紐約，美國(guó)

“DECK WALLS” 紐約藝術(shù)學(xué)院

德國(guó)萊比錫國(guó)際藝術(shù)交流項(xiàng)目，藝術(shù)創(chuàng)作，展覽，德國(guó)

STEWARDSON 雕塑比賽，三等獎(jiǎng)，費(fèi)城藝術(shù)學(xué)院，費(fèi)城，美國(guó)

關(guān)于七木空間：

七木空間力求呈現(xiàn)藝術(shù)家及其作品在當(dāng)今中國(guó)社會(huì)下的活躍的思想及鮮活生命力，擅于同藝術(shù)家就視覺(jué)藝術(shù)的多種可能進(jìn)行探討與實(shí)踐，致力于扶持藝術(shù)家在社會(huì)與自然空間內(nèi)進(jìn)行的視覺(jué)研究與創(chuàng)造。

七木空間對(duì)展覽項(xiàng)目持公共開(kāi)放的態(tài)度，接受來(lái)自藝術(shù)家、策展人以及各類(lèi)研究機(jī)構(gòu)的展覽項(xiàng)目提案。自2016年11月開(kāi)幕以來(lái)，呈現(xiàn)了藝術(shù)家、策展人、設(shè)計(jì)師和建筑團(tuán)隊(duì)的空間特別定制作品。

在完成了七木空間位于宋莊中壩河藝術(shù)區(qū)空間的第一階段工作實(shí)踐后，于2022年盛夏開(kāi)啟其位于751藝術(shù)區(qū)的新空間，推廣中青年藝術(shù)家，持續(xù)實(shí)踐當(dāng)代藝術(shù)在多領(lǐng)域的融合發(fā)展可能性。