木心美術館將于2024年6月1日至9月1日舉辦“上海賦 影像 攝影 繪畫 1934-2024”特展，以木心先生文學作品《上海賦》為題，涵蓋三十年代至今的上海主題影視劇經典片段、攝影與繪畫作品一百四十余件，是開館以來內容最為龐雜，展品種類最多的展覽。

上 海 賦

影像 攝影 繪畫

1934-2024

靠在窗口或站到曬臺邊，便見大洋房宛如舞臺布景片那般擋住藍天，那被割破的藍天上悠悠航過白云，別有一種浩蕩慈悲。

這是木心在《上海賦》寫到亭子間風光時，短暫流露的溫柔，全“賦”其他密集描述，則是對舊上?；畏比A與市井百態(tài)的嘲與嘆，五味雜陳。寄居申城三十六載，木心隨時追念，隨時聊，語氣總歸介乎嬉戲與愛恨之間。

問他民國電影如何，“幼稚！”問他要不要看中國連續(xù)?。?ldquo;弗看！”結果呢，還是看了，計有《三國演義》《水滸》《孽債》，見面時藹然頷首道：“蠻好，蠻好，感覺大陸有一股活力的涌動。”我問怎么個好法，他沉吟半晌，說：“呶，有幾只面孔嘛甜的，幾只面孔嘛咸的……”

他要是如今看到游本昌、胡歌、馬伊琍、唐嫣，會怎樣說？

今年初，《繁花》公映。約莫多少滬地之外的觀眾為之矚目，未敢揣測，但過去數十年，恐怕沒有一部影劇如《繁花》的熱播而能超越娛樂效應，引發(fā)上海話題。此乃久違之事：上海，中國電影的誕生地，上世紀三、四十年代經典電影的天然主題便是“上海”，而新世紀以來的上海影視，畢竟寂寞了，直到《繁花》出現。

想開去，很自然的，本館試將1934年到2024年整整九十年間上海主題影視劇作一選擇性展示，輔以少許攝影與繪畫中的申城色相，拓展維度?，F籌劃就緒，正好借木心此文的經緯，綜合呈現一組迷你型的“視覺上海賦”。

影像部分，有1934年到1957年相繼出品的《再會吧，上?！贰恶R路天使》《太太萬歲》《烏鴉與麻雀》《三毛流浪記》《不夜城》，由阮玲玉、趙丹、周璇、上官云珠、黃宗英、孫道臨等老牌明星出演。六十年代出品的《女理發(fā)師》與《霓虹燈下的哨兵》，于今看來，竟有當年娛樂與宣傳如何交相作態(tài)的喜感。自九十年代而新世紀，影視劇蔚為大觀，滬語版《孽債》和《奪子戰(zhàn)爭》，真切動人，入新世紀，我們還請到膾炙人口的《羅曼蒂克消亡史》《奪冠》《愛情神話》，不消說，還有煌煌巨制《繁花》。

攝影部分，陸元敏先生、雍和先生的作品為本展增添了內涵與分量：前者深度觀察申城市民的日常百態(tài)，潛沉而含蓄，近乎影像散文；后者于九十年代初抓拍瘋狂股民，獨具震撼力，適可佐證影視版《繁花》的劇情，其中《周潤發(fā)來了》，完美捕捉到上海與香港曾經有過的雙向激情。

繪畫部分，展示張樂平先生的經典《三毛流浪記》散頁，而民國上海商業(yè)美術總教頭張光宇先生的作品，為最難得。小說《繁花》作者金宇澄繪制的大量圖畫，變化多端，穿越時光，回應了張光宇先生久已中輟的一脈。已故當代畫家余友涵在外灘與舊租界的油畫寫生，則是大規(guī)模拆建之前的上海容顏，彌足珍貴。

四十年前，木心忽起鄉(xiāng)愁，寫成《上海賦》，其中歷數老上海做西裝的種種講究，被引入《繁花》首集的臺詞——誠哉時移而世易，《繁花》歷歷展示了木心那代人從未夢見的新上海，她的活力、她的劇情，足證上海人，上海話，上海灘，值得當今的導演大顯身手，再做一“賦”。

本展小廳陳列的木心款大衣，購置于紐約。在西裝完全消失的特殊年代，木心度過青壯年歲月，易言之，他與自己筆下言之鑿鑿的“西裝之道”，其實無緣：他從未有過一件他所描寫的純羊毛精制西裝，而我們時代的阿寶，聳身穿上了，那是影視劇《繁花》不可或缺的一幕，《上海賦》先已為之鋪陳了精當的修辭。

以上，便是借《繁花》而對影視上海主題的時代景深，掀簾一望。單論文學，歷來描述上海的名家名篇，大可另辟一展，至于張愛玲所謂“興興轟轟”的大上海，更是道不盡而看不完，我們的展廳，實在太小太小了。

陳丹青

2024年5月22日