自序

之所以用Unfettered這個(gè)英文單詞來做主題，是因?yàn)樵谶@段時(shí)間的創(chuàng)作中，Unfettered可以和我的繪畫過程和風(fēng)格建立聯(lián)系，特別是我想展現(xiàn)的那種自由奔放、無拘無束的手法或創(chuàng)作狀態(tài)，是一種不受傳統(tǒng)規(guī)則和技法約束的表達(dá)方式，掙脫現(xiàn)實(shí)表象的桎梏，追求純粹視覺語言和情感表達(dá)的解放。

我認(rèn)為抽象的用途有兩個(gè)，將精神形式化和將具體概念化。如同文森特·梵高的這句話：“我不試圖準(zhǔn)確地再現(xiàn)我眼前所見，而是以最隨意的方式使用色彩來強(qiáng)烈地表達(dá)它的驅(qū)動(dòng)力，與其說是對自我表達(dá)的渴望，不如說是對探索和發(fā)現(xiàn)的永不滿足的好奇心。”摩西在描述他的方法時(shí)說：“理性的頭腦總是想要掌控一切，而身體的其他部分想飛。我的畫是心靈對控制的需要與對飛翔的渴望之間的相遇，渴望從我們永遠(yuǎn)受限的頭骨中解脫出來。”

“藝術(shù)并非自然的鏡子，而是自然的秘密語言。” 

——歌德

這句名言揭示了藝術(shù)的本質(zhì)。藝術(shù)并不只是對現(xiàn)實(shí)的簡單復(fù)制，而是在情感、思考與表達(dá)的交織中，以一種超然的姿態(tài)揭示出自然與生活內(nèi)在的韻律和節(jié)奏。它是感性的升華，是理性與直覺的交融，是藝術(shù)家心靈深處的獨(dú)白，也是他們對世界獨(dú)特解讀的印記。

這里，每一幅畫都是一次對心靈邊界的探索，是直接的，甚至原始的，是不需要看高深的藝術(shù)理論也能被人所感知的，不需要預(yù)設(shè)的框架和模式，去擁抱那不可控因素，在創(chuàng)作過程中任由“自然的畫手”肆意地?fù)]灑和舞動(dòng)。