恐怖谷:肉身
開(kāi)展時(shí)間:2023-01-31
結(jié)束時(shí)間:2023-03-04
展覽地點(diǎn):高古軒香港
展覽地址:香港中環(huán)畢打街12號(hào)畢打行7樓
策展人:楊紫
參展藝術(shù)家:Owen Fu、姜凈、李黑地、李維伊、娜布其、宋元元、蘇予昕、王海洋、王曉曲、王興偉、張子飄
主辦單位:高古軒畫(huà)廊
農(nóng)歷新年已開(kāi)啟,2023年1月31日至3月4日,高古軒香港將呈現(xiàn)「恐怖谷:肉身」群展。
本次展覽由駐居北京的獨(dú)立策展人楊紫策劃,匯聚Owen Fu、姜琤、李黑地、李維伊、娜布其、宋元元、蘇予昕、王海洋、王曉曲、王興偉和張子飄等一眾中國(guó)藝術(shù)家的新作。
展覽名稱(chēng)取材自日本機(jī)械人專(zhuān)家森政弘于1970年提出的「恐怖谷」理論,他認(rèn)為當(dāng)人形機(jī)械人與人類(lèi)極為相似又或極為不同時(shí),人類(lèi)便會(huì)對(duì)其產(chǎn)生好感,但當(dāng)機(jī)械人與人類(lèi)相似而帶有某種差異時(shí),人類(lèi)便會(huì)感到不安和反感。
「恐怖谷:肉身」探索中國(guó)藝術(shù)家如何將這些主題融入現(xiàn)代畫(huà)作、雕塑和錄像作品中。這些作品為人物賦予心理、存在主義和象征意義,結(jié)合一種內(nèi)在的熟悉感與刻意的違和感,與藝術(shù)史上大部分描繪人物的手法截然不同。
姜琤的肖像畫(huà)采用重疊和模糊的技巧,以有別于靜止畫(huà)像的繪畫(huà)手法刻劃人物,超越肉體與心靈之間的對(duì)立。其他藝術(shù)家亦以不同方式描繪人物、物件與背景之間的關(guān)系,例如王興偉的《圓明園日落》(2020年作)采用玩世不恭的手法,王海洋從感性的角度創(chuàng)作《24節(jié)氣與性系列》(2021年作),而Owen Fu則以天馬行空的手法完成《12775》(2022年作)。
在李黑地、娜布其和王曉曲的作品中,肢體碎片令人想起肉體的物理限制和無(wú)窮無(wú)盡的欲望。
張子飄把一層層腦葉化為抽象的構(gòu)圖,李維伊在《全景研究》(2021年作)中描繪一群明顯放棄思考、只愿模仿彼此行為的人,而蘇予昕則以礦物顏料繪畫(huà)壯麗夢(mèng)幻的風(fēng)景。
王海洋在《青蛇》(2022年作)中刻劃半人半獸的生物,把肉體的概念從個(gè)別人物延伸至更廣闊的自然世界,而宋元元?jiǎng)t在《線(xiàn)索B》(2022年作)里展示屋內(nèi)裝潢的橫切面,以房間代表自然的連系,就像人體內(nèi)運(yùn)作的器官。
本次展覽由現(xiàn)居北京的獨(dú)立策展人楊紫策劃。他曾擔(dān)任北京UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心策展人及公共項(xiàng)目總監(jiān),于2020年成為首位??酥袊?guó)藝術(shù)研究資助計(jì)劃研究學(xué)人,并于同年擔(dān)任畫(huà)廊周北京的評(píng)委。他曾于2019及2021年擔(dān)任華宇青年獎(jiǎng)的主要評(píng)審,至今亦為《藝術(shù)論壇》、《藝術(shù)新聞/中文版》及《藝術(shù)界》等刊物撰寫(xiě)和編輯文章。他曾策劃的展覽包括北京UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心的「例外狀態(tài):中國(guó)境況與藝術(shù)考察2017」(2017)、紐約Sleepcenter的「Pity Party」(2018)、中國(guó)北戴河UCCA沙丘美術(shù)館的「敢當(dāng):當(dāng)代神石注疏」(2019)和北京新世紀(jì)當(dāng)代藝術(shù)基金會(huì)的「韶華」(2019-2020)。