2022年11月上海藝術周期間，誌屋上海ZiWU the Bund將展出藝術家曹斐的個人項目“拉格朗日·冰室”，呈現(xiàn)一系列包括裝置、數(shù)字影像、紀錄片、VR等詮釋當下的全新作品。項目亮點包括藝術家全新設計的虛擬化身“Oz”，以及由元宇宙城市“元邦”委托創(chuàng)作的全新虛擬建筑“多托邦”(DUOTOPIA)，以多重感官體驗探索元宇宙世界的疊層思維。

“拉格朗日點”(Lagrangian point）命名自法籍天文和數(shù)學家約瑟夫·路易·拉格朗日，是天體力學中兩個天體重力達致平衡的位置。

在人人皆討論元宇宙的世界，虛擬和現(xiàn)實世界、虛擬現(xiàn)實和增強現(xiàn)實、人和機器、人類意識和電腦智能互相影響、無法割裂，仿佛不同天體之間的“重力井”相互影響、滲透、競爭——它們之間，存在可以讓我們深思、觀察的“拉格朗日點”嗎？

“冰室”，是南粵地區(qū)上世紀中期興起的一種冷飲店模式，販賣凍飲、冰淇淋等小食。冰室的誕生不只滿足了口腹之欲，更建構了新的社交方式和場所，就像元宇宙開拓了種種新穎的社交形式和場域。

展覽標題里，懸浮在“拉格朗日”和“冰室”之間的標點符號，象征了展覽中兩個概念之間若即若離又不確定的關系，仿佛在太陽和地球之間的“拉格朗日點”的天文望遠鏡一樣，通過全新的維度角去觀察世界。

“拉格朗日·冰室”一方面展示虛實重疊的不同時空，另一方面以多重感官端口，帶來新的感官共振，以探索元宇宙時代社交和文化議題。展覽呈現(xiàn)著具有懷舊意味的科幻感，比起主流未來主義審美的光滑、明亮、流線型的設計，它暗示著被不斷投入科技混沌、非線性時間里的未來。

曹斐在“拉格朗日·冰室”首次展出應虛擬城市“元邦”委托創(chuàng)作的全新虛擬社群建筑“多托邦”。藝術家將“元邦”元宇宙平臺視為虛擬世界萬華鏡，把多樣性和自然主義融入到城市規(guī)劃的要旨。“多托邦”是曹斐自2007年在“第二人生” (Second Life)建立的虛擬城市“人民城寨”(RMB City)之后，第一個在元宇宙建構的建筑作品。與此同時，曹斐設計的全新虛擬化身“Oz”亦將在此展首度亮相，距離藝術家首個虛擬化身——China Tracy的誕生相隔十六年。“Oz”的名字來自《綠野仙蹤》里的虛構國度“奧茲國”，是人、機器、生物合一的虛擬人物。“Oz”仿佛《綠野仙蹤》里的龍卷風，將觀眾帶入不受物理現(xiàn)實影響的世界，和展廳里紀錄片中來自現(xiàn)實世界的受訪者相映成趣。“拉格朗日·冰室”在虛擬和現(xiàn)實之間的中間地帶里開拓了一片新的實驗場域，多方位啟發(fā)觀眾的感知和感官體驗。

藝術家

曹斐1978年生于廣州，現(xiàn)居北京，自90年代末就作為“新一代中國藝術家”的先鋒人物受國際藝術界推崇，并于全球重要大型機構廣泛展覽。她的作品大多為電影與多媒體藝術裝置，將現(xiàn)實生活中的場景以超現(xiàn)實影像或制景手法加以提煉處理，反思城市生活的精神困境，營造出模糊現(xiàn)實與虛擬邊界的綜合視覺環(huán)境。

曹斐的創(chuàng)作記錄了自1992年以來中國經(jīng)濟高速發(fā)展的當代生活和全球視野，特別是從大灣區(qū)視角觀察到的日常景觀變化。她的作品曾經(jīng)廣泛地參與國際雙年展和三年展，包括上海雙年展（2004）莫斯科雙年展（2005）臺北雙年展（2006）第十五和十七屆悉尼雙年展（2006，2010）伊斯坦布爾雙年展（2007），橫濱三年展（2008）和第50、52、56屆威尼斯雙年展（2003、2007、2015）。她曾在紐約MoMA PS1（2016）、紐約古根海姆美術館（2018）、香港大館美術館（2018）、杜塞爾多夫K21（2018）、巴黎蓬皮杜中心（2019）、倫敦蛇形畫廊（2020）舉辦個展。近期展覽包括北京UCCA回顧展“時代舞臺”、羅馬21世紀國家美術館MAXXI大型個展。她現(xiàn)任教于中央美術學院，擔任實驗藝術與科技藝術學院研究生導師。

策展人

劉秀儀現(xiàn)職現(xiàn)代傳播集團藝術策略總監(jiān)、Numéro Art China藝術主編，現(xiàn)居上海。她曾擔任K11 Art Foundation（KAF，K11藝術基金會）藝術總監(jiān)，負責KAF藝術項目的策劃方向及內(nèi)容，并與KAF團隊協(xié)力塑造全新的文化視野。她策劃的項目包括KAF與chi K11美術館合作呈獻的德國藝術家卡塔琳娜?格羅斯中國首場個展《呢喃的泥土》、KAF在香港舉行的群展"Emerald City"、"Glow Like That"以及在上海chi K11美術館的《貝蒂?伍德曼：宇?宙》等。