厲蔚閣欣然宣布舉辦展覽「先驅(qū)」 (Pioneers) ，頌揚(yáng)20世紀(jì)初興起于歐洲的前衛(wèi)藝術(shù)之成就。展覽定于8月26日開(kāi)幕，屆時(shí)觀眾將親覽定義現(xiàn)代藝術(shù)的非凡畫(huà)作。

保羅·塞尚 (Paul Cézanne) 的 《浴者小像》 (1900-02年作) 出自這位后印象派大師描繪裸體浴者的作品系列，代表塞尚將人物與風(fēng)景融為一體的努力結(jié)晶。這件作品富有探索精神，以塞尚經(jīng)典的筆觸勾畫(huà)人體，并將其和諧地融入由樹(shù)林、水與天空組成的背景中。明艷的色彩斑塊和起伏的線性筆觸在亮白底色上呈現(xiàn)出高度結(jié)構(gòu)化的構(gòu)圖，集中體現(xiàn)了塞尚開(kāi)創(chuàng)的全新視覺(jué)語(yǔ)言，其影響對(duì)后代藝術(shù)家是革命性的。

卡米耶·畢沙羅 (Camille Pissarro) 的《圣雅克教堂》同樣創(chuàng)作于世紀(jì)之交，是印象派筆下城市風(fēng)貌的精致范例。作品聚焦諾曼底圣雅克教堂的形式，將其哥特式建筑的扶璧和塔樓轉(zhuǎn)化為斑駁筆觸，訴說(shuō)了畢沙羅對(duì)克勞德·莫奈創(chuàng)作于1890年代的「魯昂大教堂」系列的景仰之情。然而與莫奈不同的是，畢沙羅將大教堂化作城市結(jié)構(gòu)的一部分，將城鎮(zhèn)集市日的攤位和熙熙攘攘的人群納入畫(huà)面之中。

莫里斯·德·烏拉孟克 (Maurice de Vlaminck) 的《蛙塘》 (1904-05年作) 體現(xiàn)了對(duì)色彩和形式的創(chuàng)新運(yùn)用，這一突破使得藝術(shù)家成為野獸派的領(lǐng)軍人物之一。它展示了蛙塘 (法語(yǔ)寫(xiě)作「La Grenouillère」) 一景，蛙塘是巴黎西部塞納-馬恩省河上一處廣受歡迎的游船沐浴勝地，在19世紀(jì)60年代因作為莫奈和奧古斯特·雷諾阿筆下的主題而聞名。烏拉孟克取用了一對(duì)夫婦在臨水咖啡館內(nèi)享用茶點(diǎn)的熟悉一景，并用生動(dòng)、濃厚的色調(diào)強(qiáng)調(diào)大膽的抽象形狀和黑色輪廓，遂將這一場(chǎng)景徹底改變。

「先驅(qū)」展覽的另一件亮點(diǎn)作品是胡安·米羅 (Joan Miró) 的《吻》 (1924年作) ，本作定義了這位加泰羅尼亞畫(huà)家所開(kāi)啟的全然抽象生物形態(tài)風(fēng)格，地位斐然。米羅對(duì)于繪畫(huà)喚起微觀和宏觀世界的尺幅、心靈內(nèi)在生活的可能性有了徹底、嶄新的認(rèn)識(shí)，而《吻》正是藝術(shù)家這一認(rèn)知的典型范例，藝術(shù)家在開(kāi)放的背景之上化事物為彩色線條和形狀，線與形在卵形和沙漏形中弧曲、包圍、滲透。

展覽中的其他主要作品包括馬克·夏卡爾 (Marc Chagall)、喬治·莫蘭迪(Giorgio Morandi)、巴布羅·畢加索 (Pablo Picasso) 和基斯·梵·鄧肯 (Kees Van Dongen) 等藝術(shù)家的非凡現(xiàn)代靜物與人物畫(huà)。「先驅(qū)」意圖呈現(xiàn)這些藝術(shù)名家的先鋒精神，展覽中的每一幅畫(huà)在當(dāng)下仍然具有啟示意義。