“熟悉的陌生：宋宛瑾個(gè)展” 將在8月25日，于成都藍(lán)頂美術(shù)館2號(hào)廳拉開帷幕，此次展覽由知名策展人楊衛(wèi)策展，展出藝術(shù)家宋宛瑾50余幅作品。

熟悉的陌生

文／楊衛(wèi)

宋宛瑾是一位極其敏感的藝術(shù)家，她的繪畫題材取自于她熟悉的日常生活，卻流露出了一種陌生、孤獨(dú)、冷寂而又無所事事的意向。這是當(dāng)今中國人特有的精神面貌，與傳統(tǒng)社會(huì)不同的是，今天的中國人面臨著一個(gè)前所未有的物欲時(shí)代，商品經(jīng)濟(jì)的滲透與互聯(lián)網(wǎng)信息的裏挾，都架空了人們的存在意識(shí)，再加上之前獨(dú)生子女政策的影響，使整整一代人孤親朋少、靈魂無處安身。宋宛瑾就是生于這樣一個(gè)時(shí)代，從小伴著互聯(lián)網(wǎng)長大，感受著物質(zhì)的困擾與社會(huì)的不斷變遷，因此，她筆下的人物也好，景色也罷，都呈現(xiàn)出了一種“事不關(guān)己、高高掛起”的疏遠(yuǎn)感。 就繪畫風(fēng)格而言，宋宛瑾沿襲了超現(xiàn)實(shí)主義的傳統(tǒng)，刻意營造出一種懸而未決的人生狀態(tài)。比如強(qiáng)調(diào)人與人、人與物和人與景之間的陌生關(guān)系；比如去掉許多人物的倒影，以及強(qiáng)化部分倒影后與人形成一種莫名的緊張關(guān)系，等等。諸如此類都使得宋宛瑾的畫面形成某種突兀感，脫離開人生的真實(shí)情境，而呈現(xiàn)出一種夢境般的游離狀態(tài)。與此同時(shí)，在語言的處理上，宋宛瑾釆用了廣告式的平涂方式，加之大量冷色調(diào)的運(yùn)用，從而更使其筆下剔除了人為的激情因素，而映射出一種靜穆冷峻的意象，畫面人物則往往煢煢孑立、形影相吊…… 毫無疑問，藝術(shù)是宋宛瑾的心靈避難所，她在這個(gè)無處藏身的物欲時(shí)代用繪畫尋找精神寄托，也不可避免地感染了時(shí)代因素?；蛟S，這正是宋宛瑾的矛盾，也是她創(chuàng)作的動(dòng)力。某種意義上說，是因?yàn)閰捑肓思姺钡奈镔|(zhì)世界，宋宛瑾才回歸于藝術(shù)創(chuàng)作，而藝術(shù)又使她變得更加敏感，產(chǎn)生了更為深刻的問題意識(shí)。因此，宋宛瑾的作品既是她為自己打造的安樂椅，也是唱給時(shí)代的一曲挽歌。

2021.7.23于北京通州

Familiar Unfamiliarity Wanjin Song is an artist of extreme sensitivity with paintings drawn from daily life while showing an attitude of strange, lonely, indifference, and idleness, which is the unique spiritual outlook of today's Chinese people. Different from the traditional society, today's Chinese people are facing an unprecedented era of material desires. The commodity economy and Internet information have swallowed people's sense of existence. Besides, the one-child policy has deprived the whole generation of traditional family relationships and makes every person feel lost to some point. Wanjin Song is born in such an era when people grow up with the internet, material desires, and the vicissitudes of society, therefore her characters and sceneries wear a tone of apartness of "non of my business" always. With her painting style following the tradition of surrealism, Wanjin Song deliberately creates an unresolved life state. The paintings emphasize the strange relationships among people, things, and sceneries., or form an inexplicable tension between the reflections and the characters by removing or intensifying part of the reflections, etc., which makes her pictures drift away from the real-life presenting a state of sleepwalking with a sense of alienation. Regarding the language processing, Wanjin Song adopts the flat painted method of advertisement plus extensive use of cool tones to create solemn and quiet imageries weeding out the artificial passion in which the characters are always lonely and reclusive. There is no doubt that art is Wanjin Song's spiritual refuge where she pins her spiritual world on painting in an era full of material desires and is inevitably infected with the factors of times, the contradiction from which derives the driving force for her creation. In a sense, Wanjin Song retrieves her artistic creation from the tiresome complicated material world, and art makes her more sensitive with a deeper critical consciousness. Therefore, Wanjin Song's artworks could be seen as analogies of both easy chairs for herself and elegies for the times.

By Wei Yang

Tongzhou, Beijing

July 23, 2021

藝術(shù)家簡介 2014年畢業(yè)于四川音樂學(xué)院綿陽藝術(shù)學(xué)院油畫專業(yè)，現(xiàn)工作生活于成都藍(lán)頂藝術(shù)區(qū)。 個(gè)展： 2016年《青春·儀式》藍(lán)頂藝術(shù)教育中心--青年站，中國成都 2018年《缺席的在場者》佰佬繪文化藝術(shù)生活館，中國成都 2019年《零公里風(fēng)景》鴻承閣，中國上海 2019年《飄動(dòng)》天物空間，中國上海 2020年《幽·炙》文小博藝術(shù)收藏館，中國成都 2020年《內(nèi)置風(fēng)景》藝術(shù)外灘浦西館，中國上海 2020年《他者的消失》外灘8號(hào)，中國上海 2020年《內(nèi)置風(fēng)景》十八度灰美術(shù)館，中國西安 2021年《熟悉的陌生》藍(lán)頂美術(shù)館，中國成都 聯(lián)展： 2014年畢業(yè)于四川音樂學(xué)院綿陽藝術(shù)學(xué)院油畫專業(yè)，參加畢業(yè)展 2015年參加《“自在”：高地當(dāng)代藝術(shù)生態(tài)群落展》，高地藝術(shù)區(qū)，中國成都 2015年參加《2015·美術(shù)批評家提名展》，晉商博物館，中國北京 2016年參加《“藝術(shù)蜥蜴”·青年藝術(shù)家提名展》，藝家國際畫廊，中國成都 2016年參加“首屆破冰藝術(shù)節(jié)”，藝典空間，中國北京 2017年參加《“蜀水潤心”·中國當(dāng)代女性藝術(shù)展》，香迪紅館，中國成都 2017年參加“獨(dú)墅湖夏日新銳藝術(shù)季”，獨(dú)墅湖藝術(shù)中心，中國蘇州 2017年參加《“暗夜聲色·場域?qū)嵺`”——成都青年當(dāng)代藝術(shù)展》，富力廣場，中國成都 2017年參加《“吉祥·泰州”：首屆全國油畫名家作品邀請展》，多勝藝術(shù)生活廣場，中國泰州 2017年參加《2017·首屆布拉格中歐國際藝術(shù)雙年展》，布拉格國際展覽中心，捷克布拉格 2017年參加《全國九城藝術(shù)聯(lián)展青年藝術(shù)家邀請展》，歲月藝術(shù)館，中國成都 2017年參加《2017“文軒·新象”：與何多苓同行》，文軒美術(shù)館，中國成都 2017年參加《布拉格中歐國際藝術(shù)雙年展——中國作品展》，山水美術(shù)館，中國北京 2017年參加《“藝起·藝藏”——成都畫廊協(xié)會(huì)2017年度展》，文軒美術(shù)館，中國成都 2017年參加《第五屆-亞洲青年藝術(shù)家提名展》，水立方，中國北京 2017年參加《“山止川行”——佰佬繪藝術(shù)生活館開館展》，佰佬繪藝術(shù)生活館，中國成都 2018年參加《“返觀·內(nèi)視”——成都青年藝術(shù)家觀察展》，A SPACE 桉樹林空間，中國成都 2018年參加《云中的圖示》，米空間，中國武漢 2018年參加《空心人——宋宛瑾作品展》，詩婢家美術(shù)館，中國成都 2018年參加《性療法》，米格畫廊，意大利科爾吉亞諾 2018年參加《2018年度獵質(zhì)鄭州國際當(dāng)代藝術(shù)雙年展》，彩虹盒子藝術(shù)中心虹館，中國鄭州；廣東中山美術(shù)館，中國廣州；珠海古元美術(shù)館，中國珠海；目擊者當(dāng)代藝術(shù)空間，中國重慶 2018年參加“首屆后灘當(dāng)代藝術(shù)博覽會(huì)”，明日世界，中國上海 2019年參加《“無問西東”——中法當(dāng)代藝術(shù)邀請展》，鴻承閣，中國上海 2019年參加“第二屆圓體藝術(shù)春季展”，鴻承閣，中國上海 2019年參加“首屆1935三年展——碰撞與蛻變”，大華博物館，中國西安 2019年參加《藝術(shù)平遙——ArtLaozi青年藝術(shù)家展》，二木美術(shù)館，中國平遙 2019年參加“首屆五四藝術(shù)季——永不停息”，惠生美術(shù)館，中國上海 2019年參加《“圖像的租賃”——藝術(shù)外灘浦西館開館展》，藝術(shù)外灘浦西館，中國上海 2019年參加《天涯共此時(shí)——中外藝術(shù)家美術(shù)作品跨年聯(lián)展》，域上和美藝術(shù)館，中國成都 2019年參加“第二屆后灘當(dāng)代藝術(shù)博覽會(huì)”，大華博物館，中國西安 2020年參加《她藝術(shù)·原創(chuàng)藝術(shù)作品展》，天藝美術(shù)館，中國成都 2020年參加“2020后浪藝術(shù)節(jié)——探索未來”，外灘8號(hào)，中國上海 2021年參加“2021后浪藝術(shù)節(jié)——五月歸來”，悅美術(shù)館，中國北京 2021年參加《目不所及的藍(lán)夢》，藝術(shù)外灘浦西館，中國上海 策展人簡介 楊衛(wèi)：中國美術(shù)批評家年會(huì)秘書長，湖南師大美術(shù)學(xué)院教授、現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)研究中心主任，北京當(dāng)代中國寫意油畫研究院學(xué)術(shù)委員會(huì)副主任。國際藝術(shù)評論家協(xié)會(huì)（AICA）會(huì)員，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)策展委員會(huì)委員，北京美術(shù)家協(xié)會(huì)策展委員會(huì)委員，清華大學(xué)藝術(shù)博物館策展委員會(huì)委員，中華國際科學(xué)交流基金會(huì)科學(xué)與藝術(shù)委員會(huì)委員，湖南美術(shù)館學(xué)術(shù)委員會(huì)委員，江西美術(shù)館學(xué)術(shù)委員會(huì)委員，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，天津美術(shù)學(xué)院客座教授，吉林藝術(shù)學(xué)院客座教授，景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)客座教授。

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藍(lán)頂美術(shù)館于2021年8月16日—8月19日，閉館、撤展、布置新展。

“藍(lán)頂美術(shù)館收藏展”于2021年8月20日在藍(lán)頂美術(shù)館1號(hào)廳正常開放。

“熟悉的陌生：宋宛瑾個(gè)展”于2021年8月25日在藍(lán)頂美術(shù)館2號(hào)廳開幕。

請大家合理安排出行參觀時(shí)間！