“有界與無界”如是說
山外有山,云外有樓。“云嶺藝術(shù)中心”選擇五位藝術(shù)家的作品亮相開館展看起來更像天作之合,因為它符合我們“以國際化視野和獨立的學(xué)術(shù)判斷,發(fā)現(xiàn)與推崇富有個性特質(zhì)的藝術(shù)家”的工作方向。
我與五位藝術(shù)家是同行、朋友。當(dāng)近距離時,我能感覺到他們的喜怒哀樂和對人對事的態(tài)度,而對他們的作品,因過于靠近而疏于關(guān)注。當(dāng)我們在久別后重聚,我在他們的作品中讀到了非同凡響的氣息!
“親”,不是我們以為的直達(dá)心意的親人的“親”,而是有意味的問題呈現(xiàn),當(dāng)感同身受的神經(jīng)在所有生命的相同時間點時,你的母親就是我們的母親,失憶中的喜怒哀樂和隨身物品在雄渾的畫筆下觸目驚心。
“變”,不是為變而變,而是隨生命、生存的感受而變,畫面的才情和思考源自于敏銳的感官,每一個轉(zhuǎn)身,都是生命能量積蓄中的勃發(fā),先鋒在自然而然中抵達(dá)。時間會證明他不需要權(quán)威的認(rèn)定而自足!
“黑”,但不同于傳統(tǒng)的墨色,黑得層層疊疊,如時間的風(fēng)吹雨打?qū)ΜF(xiàn)實物象的改寫,在混沌之境中映射出神秘的光,其繪心源自于深厚的學(xué)養(yǎng)和心象的澄明。相信他的作品在時代更替的水流聲中不斷有明亮的知音應(yīng)和。
“沉”,不是簡單的沉重的“沉”,而是如大提琴般低沉音質(zhì)賦與作品的語言張力,同時蘊含的是心靈的厚度,一代又一代知識分子的歷史宿命。從藏區(qū)題材,到現(xiàn)實風(fēng)景的色調(diào)筆意一脈相承,如泣如訴。
“戲”,不是我們以為的“戲謔”和“反諷”,而是活生生的現(xiàn)實曖昧圖像的呈現(xiàn),其用心來自于心靈的魔術(shù)與日常事物的暗合,貌似直呈,卻有作者在作品背后的精心剪裁,其畫品已高于拿來主義的先鋒。
幾年前,我在巴黎盧浮宮、奧賽博物館、蓬皮杜藝術(shù)中心三大博物館流連忘返,發(fā)現(xiàn)我們耳熟能詳?shù)母黝惤?jīng)典作品另有其魅,并不完全如教科書所述時,我震驚了!我為那些滿足于教科書旅游觀展的匆匆過客而遺憾,同時為自己慶幸,沒有過早地來到三大博物館,因為人沒活到一定的份上,有些東西是體會不到的。
好的作品總是承載著個人生命體驗的語言能量打動著我們,本次展覽讓我們有機會向杰出的同行致敬,并為能發(fā)現(xiàn)五位藝術(shù)家作品真正的好而享受。精神高度的同質(zhì)性與個體語言的異質(zhì)性是發(fā)現(xiàn)與推崇藝術(shù)家的標(biāo)準(zhǔn),也是這次展覽最大的收獲!重要的是他們的作品印證了:
個人的特質(zhì)是有界的,傳遞的思想是無界的!
技藝的精深與思維的精深是并行的,界限的最高處是無界的!
在結(jié)束這篇文章時,我對在五位藝術(shù)家工作室拜訪和微信對談中帶出的話題還戀戀不舍:
自帶生命力一一與吳松對談
不同的文化系譜與生存經(jīng)驗帶來不同的學(xué)術(shù)判斷一一與張瀕對談
順勢而為,自然天成一一與周南平對談
相同時間點上的藝術(shù)語言與生命的對應(yīng)一一與王大軍對談
藝術(shù)語言真正生效,是能否看見作品背后的人一一與羊烈對談
劉勇
2019年6月26日