震旦博物館于 2019 年 3 月 26 日至 7 月 21 日在 3 樓歷代玉器展廳呈現(xiàn)當代展覽“郝量：辟雍”。本次展覽為青年藝術家郝量在上海首次個展項目，展出藝術家近期以博物館玉器收藏為靈感而創(chuàng)作的一系列全新作品?；诤铝康乃囆g研究和實踐過程，此次展覽將別具一格地分為兩檔展期前后推出：第一階段（3 月 26 日至 5 月底）以古玉器、珂羅版畫、文獻資料及繪畫作品組成，是藝術家思考與學習的過程；第二階段（5 月底至 7 月21 日）將呈現(xiàn)長達 4米的繪畫作品。
　　“辟雍”最早是西周時期周天子為貴族子弟設立的教育場所。辟雍的整體造型最初為圓形，周圍有水環(huán)繞。因辟雍本體建筑呈現(xiàn)圓形，使其和古代常見的玉璧十分相似，故在古代文獻中常寫作“璧雍”。東漢班固在《白虎通》中對辟雍作了具體解釋：“辟者璧也，像璧圓，又以法天；于雍水側(cè)，像教化流行也”。故自周代以來，辟雍即是探索“學習”概念的重要實踐場所。
　　從 2017 年起，郝量不間斷地來訪博物館，特別被館藏古玉器及相關古籍所吸引。對本次展覽，藝術家曾自述“我一直迷戀古玉璧的形態(tài)與質(zhì)感，璧有多樣，‘肉倍好謂之璧，好倍肉謂之瑗’。這樣的形質(zhì)是從這玉石中來，那無以言說的精神又怎么散發(fā)出來？清末學者吳大澂《古玉圖考》，開篇‘古之君子比德于玉，非以為玩物也’，反思與學習的基調(diào)始終就貫穿于這次工作中。”
　　正如學習行為本身，其可變性和不確定性在不同時空下演進出多樣的結(jié)果，致使我們不僅關注知識的更新，更留意在不同的歷史時期當中話語規(guī)則的轉(zhuǎn)變。在郝量眼中，此次展覽中的作品呈現(xiàn)了一個學習的過程，而“辟雍”則是這個過程中的中樞或節(jié)點，它連接了先民對自然的理解和崇敬、對物質(zhì)的認知和探索、對情感的體驗和抒發(fā)、對既有知識的不斷修正以及藝術家獨特個體的感知與回應。
　　此次展覽為藝術家“靈光”項目的又一次實踐，展覽分為演變、月華、金烏、漁父及秋江漁隱，兩期五大主題，是繼 2016 年荷蘭博尼范登博物館“郝量：靈光”展覽后的第二站。展出作品由繪畫、拓片、古玉、文獻資料、珂羅版畫等交織而成，并未刻意強調(diào)其歷史性，為觀者留下了更廣闊的探索空間，去重塑不同個體經(jīng)驗中的軌跡。