藝術(shù)是心靈的光，照亮思想的塵埃。 　　高古軒欣然呈現(xiàn)藝術(shù)家賈藹力的最新繪畫展覽“燃燒”，這是賈藹力在紐約的首次個展，也是他在高古軒舉辦的首場展覽。
　　賈藹力作為當(dāng)今中國新一代藝術(shù)家的中堅(jiān)人物，其藝術(shù)面貌既熟諳藝術(shù)史上的精華要旨，又挑戰(zhàn)藝術(shù)史中的程式陳規(guī)。他筆下的畫面如史詩般恢宏，日常情景、人物肖像、異想幻象、抽象形態(tài)在其中交錯混融，以此反觀社會的現(xiàn)代化劇變，同時也在探索與追問人類自身存在的境況。異質(zhì)化的敘事交織聯(lián)結(jié)，使新的意義浮現(xiàn)。
　　本次展覽將展出二十九件作品，分為四個部分，向觀眾呈現(xiàn)出藝術(shù)家近十年來的創(chuàng)作歷程。在近期的大型四聯(lián)繪畫《奏鳴曲》（2019年）中，賈藹力更多采用了平視的視角，強(qiáng)調(diào)空間與深度，一個個凝練的多面體在畫面中穿行，形成超驗(yàn)性的視覺語言。色彩如音符，由于去除了要襯托的形象，而徹底被解放了出來。同時，不同向度的形體彼此嵌入和穿梭 ——如標(biāo)題所示，像一支視覺上的“奏鳴曲”同時綻開，在那里，傳統(tǒng)的視覺經(jīng)驗(yàn)被打破，代之以一個時空互為映照的非線性全景視野，一片由維與熵連接而成的景觀，植滿萌生未久的記憶。
　　在賈藹力著重空間構(gòu)成的作品中，有一系列固定的造型，每個都代表著特定的時期和歷史。這些形象、多面幾何體，以及建筑、風(fēng)景、機(jī)器等等形成一種多重并置的關(guān)系，過去與當(dāng)下共融于萬象紛呈的總體，如同一個“結(jié)構(gòu)化的歷史星座”。這一觀念的視覺探求，從藝術(shù)家早期的《瘋景》系列起便已開始。在2013年的作品《無題》中，一個身穿白色防護(hù)服的人物立于晦暗的空間中央，他異常巨大、渾圓的身軀透露出既嚴(yán)肅又詼諧的意味。在另一幅繪于2016年的作品中，一個骷髏仿佛在擁抱自己燃燒的形象；而在《星塵隱者》（2015-2016年）中，三個渺小的人物被置于天地間的廣闊圖景，碟形的空洞和懸浮的球體，以及遠(yuǎn)處的閃電，這些動人心魄的元素亦出現(xiàn)在色彩更加生動的近期作品之中，歷史的意象與個人讀解相交融，日?；膱鼍芭c驚人的潛能共同存在。
　　賈藹力認(rèn)為，當(dāng)日常固有的感知模式和經(jīng)驗(yàn)發(fā)生錯位，正是藝術(shù)發(fā)揮力量之時，它使我們反思和重新檢驗(yàn)既有的認(rèn)知和系統(tǒng)，由此從技術(shù)進(jìn)步籠罩下的混沌景象中追問此在。
　　賈藹力，1979年生于中國遼寧丹東，現(xiàn)于北京生活及從事創(chuàng)作。他的作品被華盛頓美國國家博物館、美國坦帕南佛羅里達(dá)大學(xué)當(dāng)代藝術(shù)博物館、西班牙馬拉加當(dāng)代藝術(shù)中心、新加坡美術(shù)館等藝術(shù)機(jī)構(gòu)收藏。他近年在各大機(jī)構(gòu)舉辦和參與的展覽包括：英國倫敦國際當(dāng)代視覺藝術(shù)中心(Iniva)“信...”（Make Believe）（2010年），中國深圳何香凝美術(shù)館、OCT當(dāng)代藝術(shù)中心“早安，世界！”(2010年)，美國紐約州伊薩卡康奈爾大學(xué)John Hartell Gallery“達(dá)摩流浪者”（The Dharma Bums）（2010年），第54屆威尼斯雙年展“ILLUMInazioni/ILLUMInations”(2011年)，新加坡美術(shù)館“尋找光影的使者”（Seeker of Hope）（2012年），意大利威尼斯葛拉西宮“賈藹力”（2015年），日本東京森美術(shù)館“宇宙與藝術(shù)”（2016年）， 西班牙馬拉加當(dāng)代藝術(shù)中心“賈藹力”（2017年）等。