在2016年巴塞爾藝術(shù)展邁阿密海灘展會上，紐約公共藝術(shù)基金（Public Art Fund）總監(jiān)及首席策展人Nicholas Baume將第四年度為「公藝共融」（Public）展區(qū)策展。本年度展區(qū)以《Ground Control》為題，甄選由來自10個國家的知名及新晉藝術(shù)家創(chuàng)作、展出合共超過20件的場地特定裝置作品。連續(xù)第六年與The Bass合作，展區(qū)將柯林斯公園（Collins Park）變成戶外展覽場地，呈獻多位藝術(shù)家的作品，包括Magdalena Abakanowicz、David Adamo、Jean-Marie Appriou、Eric Baudart、Huma Bhabha、Yoan Capote、Claudia Comte、Matías Duville、Camille Henrot、Glenn Kaino、Alicja Kwade、Sol LeWitt、Wagner Malta Tavares、Tony Matelli、William J. O'Brien、Anthony Pearson、Norbert Prangenberg、Ugo Rondinone、Tony Tasset以及Erwin Wurm。
　　瑞銀集團為巴塞爾藝術(shù)展邁阿密海灘展會的主要合作伙伴，「公藝共融」展區(qū)將于11月30日（星期三）晚上八時以Davide Balula、Lady Bunny、Rob Pruitt及Naama Tsabar的特別黃昏表演為展區(qū)揭開序幕。公藝共融開幕之夜將免費對公眾開放。
　　啟發(fā)自今年初逝世的大衛(wèi)寶兒（David Bowie），Nicholas Baume以「Ground Control」為本年度展區(qū)的策展焦點。 「公藝共融」展區(qū)將圍繞是次主題，探索藝術(shù)家發(fā)明及想像全新物理、社會及精神空間的方式。作品按照「Ground Control」解作地面控制的意思詮釋，邀請參觀者與熟悉的周邊環(huán)境建立全新的關(guān)系，透過當(dāng)代藝術(shù)重塑柯林斯公園為轉(zhuǎn)化體驗的場地。
　　多件作品將透過改變?nèi)粘Ｎ锛挠猛?，挑?zhàn)參觀者對周遭環(huán)境的體驗。Eric Baudart（生于1972年）的《Atmosphère》（2016年）在透明的水缸中注滿黃色的花生油，內(nèi)里載有一部緩緩轉(zhuǎn)動的風(fēng)扇。物料與比例間重新配置的關(guān)系旨在為參觀者帶來物理上的沖撃。 David Adamo（生于1979年）以一系列細小青銅雕塑，賦予雜物永恒的生命，作品描繪了柑橘水果、人字拖、發(fā)泡膠杯、La Sandwicherie的三文治及邁阿密海灘標(biāo)志性的快餐亭等。同樣，多媒體藝術(shù)家Wagner Malta Tavares（生于1964年）的作品《Malpertuis》（2016年）將于公園園區(qū)內(nèi)佇立一盞十九世紀(jì)經(jīng)典戶外燈柱。燈飾在日間并不引人注目，但當(dāng)夜幕垂落時將逐漸發(fā)出光亮，顯露燈飾以吸光螢光樹脂物料制成。最后，Alicja Kwade（生于1979年）的作品《Reise ohne Ankunft (Mercier)》（2016年）中，藝術(shù)家將拆卸并重組一部單車，彎曲成一個完美的圓，由此喻意超現(xiàn)實的永不完結(jié)的旅程。
　　Yoan Capote（生于1977年）的作品《Naturaleza Urbana》（2012年）強調(diào)城市化及人與自然間的沖突。藝術(shù)裝置將結(jié)合一對大型銅制手銬和鑰匙，實在地將兩棵樹的底部扣在一起──手銬的一端牢固地緊扣較粗大的樹干；另一端則環(huán)扣在較幼小的樹干底下，沒有接觸到樹身。Matías Duville（生于1974年）的《Arena Parking》（2016年）同樣延續(xù)了自然與工業(yè)的并列，地形藝術(shù)裝置由瀝青鋪成，中間鑲嵌了一個大型鋼環(huán)。Jean-Marie Appriou（生于1986年）的藝術(shù)裝置《Mirage》（2016年）將展示四只站在自己倒影中的鋁鑄駱駝雕塑，仿如置身海市蜃樓。每只駱駝近三米，幾乎為真實大小，比藝術(shù)家以往的作品明顯更為巨大。
　　幾何形狀作品同為本年度「公藝共融」展區(qū)的焦點之一，分別有來自Sol LeWitt（生于1928年，歿于2007年）系列作品《Incomplete Open Cubes》（1974/90年）的三件大型鋁制釉彩結(jié)構(gòu)體，以及Claudia Comte（生于1983年）創(chuàng)作的《156 Triangles and their Demonstration》（2016年），作品為一面鋪滿亮色丙烯幾何圖形的大型墻壁結(jié)構(gòu)。
　　Camille Henrot（生于1978年）以青銅、鐵和銅創(chuàng)作的兩件大型雕塑《Contrology》（2016年）及《Dropping the Ball》（2016年）將結(jié)合具象和抽象元素。作品出自藝術(shù)家正在進行的系列項目，反映了人們在周一的情感和知性狀態(tài)，展現(xiàn)了精神上可能同時出現(xiàn)的憂郁和盼望。多件人形作品亦將再度穿插于展區(qū)之中──Glenn Kaino（生于1972年）的作品《Invisible Man》（2016年）展現(xiàn)了一個站在座臺上高舉雙手的人像。鋁鑄雕像將引起參觀者反思種族身份及關(guān)系如何與文化霸權(quán)、建筑與公共藝術(shù)之間相交。Tony Matelli（生于1971年）的《Jesus》（2016年）將呈現(xiàn)一個以混凝土制成的熟悉形象，加上數(shù)個涂成青銅色的牛油果作為裝飾。在Magdalena Abakanowicz（生于1930年）的作品《10 Standing Figures》（2000年）中，一組十座氣宇軒昂的銅像將排成多列，占據(jù)柯林斯公園草地一隅的空間。
　　William J. O'Brien（生于1975年）的首個戶外雕塑將于「公藝共融」展區(qū)首度公開亮相，作品取材自藏傳佛教中憤怒之神大黑天（Mahakala）。Huma Bhabha（生于1962年）將呈獻另一圖騰形象，作品《Friend》（2015年）為一座以發(fā)泡膠制成的大型青銅雕塑，身高超過兩米。
　　Anthony Pearson（生于1969年）將自己的作品設(shè)想為空間中的繪畫。藝術(shù)家透過將素描轉(zhuǎn)置成相片，再轉(zhuǎn)化為雕塑，創(chuàng)作出大型作品系列《Untitled (Transmission)》（2016年），作品由覆蓋著銅銹的鋼切噴砂及白色普通水泥組成。
　　今年展區(qū)將呈獻Norbert Prangenberg（生于1949年，歿于2002年）的大型戶外釉面陶瓷雕塑《Figur》（1999年），雕塑家的大型作品將首次在歐洲以外地區(qū)展出，因此別具意義。
　　Tony Tasset（生于1960年）的大型作品《Arrow Sculpture》（2016年）描繪了一對按實物放大的箭矢，一支指向上，另一支指向下。Tasset在這對箭矢涂上光鮮的對比色，喻意藝術(shù)市場及不斷轉(zhuǎn)變的口味，是藝術(shù)家正在進行的創(chuàng)作系列中最大型的作品。受Henry David Thoreau 啟發(fā)，Erwin Wurm的作品《Big Disobedience》（2016年）同樣按實物放大。作品展示了兩個利用衣服替代身體的人形，從而對大眾順從政治及社會正確性的情況提出詰問。
　　最近重新命名為The Bass的邁阿密海灘當(dāng)代藝術(shù)博物館將呈獻Ugo Rondinone（生于1964年）高聳的作品。作品《Miami Mountain》（2016年）是由五塊涂上光鮮色彩的巨石堆砌而成的當(dāng)代巖堆，其地理創(chuàng)作靈感來自北美荒地經(jīng)時間和自然而成的巖堆「hoodos」。
　　開幕之夜的表演將同為Baume策展前提中的的延伸主題。Davide Balula（生于1978年）的互動表演將包括準(zhǔn)備及派發(fā)充滿蒜味的飲品。伴奏者將在當(dāng)晚隨嘉賓一同享受雞尾酒，并手持銅管樂器渾入人群之中，隨機制造出擬人的聲音。在公園的另一角落，Naama Tsabar（生于1982年）將設(shè)置全新平臺，反覆播放藝術(shù)家持續(xù)進行的《Composition》系列。在雕塑作品展覽場地，音樂家們之間的協(xié)調(diào)演出，創(chuàng)作出持續(xù)而不至于刺耳的樂器演奏環(huán)境。傳奇變裝表演者、DJ及Wigstock創(chuàng)辦人Lady Bunny（生于1962年）將會把柯林斯公園圓形空地轉(zhuǎn)化成劇院式太空船舞池，借此向大衛(wèi)寶兒致敬；而Rob Pruitt（生于1964年）則會將古董車改裝成多功能燒烤吧及酒廊。
　　柯林斯公園的展覽將開放至2016年12月4日（星期日），作為「The Bass項目」（The Bass Projects）的一部份，一系列精選作品將持續(xù)展出至2017年3月15日。大會將于每日下午2時提供導(dǎo)賞服務(wù)，由現(xiàn)場詢問處出發(fā)（無須預(yù)約）。私人、團體及學(xué)校團體導(dǎo)賞服務(wù)則需預(yù)約。
　　2016年「公藝共融」參展作品：
　　Magdalena Abakanowicz，《10 Standing Figures》，2000年，Marlborough Gallery
　　David Adamo，Untitled，2016年，Peter Freeman, Inc.
　　Jean-Marie Appriou，《Mirage》，2016年，Clearing
　　Eric Baudart，《Atmosphère》，2016年，馬凌畫廊
　　Huma Bhabha，《Friend》，2015年，Salon 94
　　Yoan Capote，《Naturaleza Urbana》，2012年，Jack Shainman Gallery
　　Claudia Comte，《156 Triangles and their Demonstration》，2016年，K?nig Galerie、Gladstone Gallery
　　Matías Duville，《Arena Parking》，2016年，Revolver Galería
　　Camille Henrot，《Contrology》及《Dropping the Ball》，2016年，Metro Pictures、kamel mennour、K?nig Galerie
　　Glenn Kaino，《Invisible Man》，2016年，Kavi Gupta
　　Alicja Kwade，《Reise ohne Ankunft (Mercier)》，2016年，K?nig Galerie
　　Sol LeWitt，《Incomplete Open Cube 8/9》，1974年；《Incomplete Open Cube 5/1》，1974年；《Incomplete Open Cube 8/5》，1974年，Paula Cooper Gallery
　　Wagner Malta Tavares，《Malpertuis》，2016年，Galeria Marilia Razuk
　　Tony Matelli，《Jesus》，2016年，Marlborough Gallery
　　William J. O'Brien，《Untitled (The Protectors)》，2016年，Marianne Boesky Gallery
　　Anthony Pearson，《Untitled (Transmission)》，2016年，Marianne Boesky Gallery
　　Norbert Prangenberg，《Figur》，1999年，Garth Greenan Gallery
　　Ugo Rondinone，《Miami Mountain》，2016年，The Bass
　　Tony Tasset，《Arrow Sculpture》，2016年，Kavi Gupta
　　Erwin Wurm，《Big Disobedience》，2016年，立木畫廊
　　「公藝共融」展區(qū)開幕之夜表演節(jié)目：
　　Davide Balula，《Interrupting Words with Burp Sounds》，2014-2016年，rodolphe janssen、galerie frank elbaz、Gagosian Gallery、Fran?ois Ghebaly Gallery
　　Lady Bunny，《Lady Bunny's Intergalactic Disco》
　　Rob Pruitt，《Stretch, Grill and Chill》，2016年，Gavin Brown's enterprise、Massimo De Carlo
　　Naama Tsabar，《Composition 18》，2016年，Paul Kasmin Gallery、Spinello Projects
　　「公藝共融」展區(qū)由The Bass聯(lián)合呈獻，并由美高梅國際酒店集團藝術(shù)與文化全力支持。