展覽前言

機制·脈絡(luò)·脈動

——關(guān)于成都畫院專職藝術(shù)家作品全國巡展（油畫、多媒體部分）

文/屈波

藝術(shù)史博士、批評家、策展人

西華大學(xué)藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系主任

四川藝術(shù)研究所所長

畫院作為一種機制，在中國行之久遠。與本展尤有意味的關(guān)聯(lián)是，其發(fā)生源頭就在成都。五代時的藝術(shù)巨匠成都人黃筌，學(xué)力博瞻，被后蜀孟知祥授翰林待詔，“權(quán)院事”，其上承唐畫之傳統(tǒng)，下啟宋以來院體畫風(fēng)，以集大成、開新風(fēng)的功績彪炳史冊，成為中國畫院史上的坐標(biāo)式人物。而在一千余年后的1980年，在文化重建與復(fù)興的時代熱潮中，成都畫院應(yīng)運而生，賡續(xù)了千年前的文脈。

作為成都地區(qū)首個由政府興辦的公立畫院，成都畫院甫一成立即帶有鮮明的區(qū)域特色。從文化地理學(xué)的角度，從黃筌父子到蘇軾再到張大千這樣的人物能在蜀地涌現(xiàn)，與作為道家文化發(fā)源地之一的四川文化氛圍有關(guān)，四川文化的開放與包容啟蒙、成就了這些藝術(shù)大家。成都畫院秉承了蜀文化的精神氣質(zhì)，一開始即彰顯出其開放辦院的胸懷。首批專職藝術(shù)家中不僅有國畫家，還有油畫家和版畫家，這種做法在彼時全國畫院體系中即便不是絕無僅有，也是少之又少。與此同時，畫院延請了數(shù)十位德高望重的前輩作為藝術(shù)顧問、數(shù)十名已有成就的中青年藝術(shù)家作為院外特邀畫家，在藝術(shù)門類、藝術(shù)家年齡等諸方面進行了合理的結(jié)構(gòu)化配置。

因為這樣一種機制，建院36年來，成都畫院不僅在中國畫創(chuàng)作方面取得了成就，在研修黃筌傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上推進了中國畫藝術(shù)，同時也在西畫創(chuàng)作方面成果豐碩。自1980年代開始，油畫家們在全國范圍內(nèi)的重要展覽中屢獲成功，從汪建偉、何多苓、周春芽等到年輕一代的黃潤生、辜志勇、李猛、谷曉艷等，在國家級展覽中獲得過金、銀、銅、優(yōu)秀獎等。自1990年代開始，周春芽、何多苓等一批藝術(shù)家進入國際當(dāng)代藝術(shù)展覽體系，在國際上獲得聲譽。此外，汪建偉調(diào)離畫院后逐漸轉(zhuǎn)型為多媒體藝術(shù)家，畫院現(xiàn)有專職藝術(shù)家中則有年輕一代的多媒體藝術(shù)家陳秋林。

在成都畫院的運行機制中，藝術(shù)家在完成相應(yīng)的創(chuàng)作任務(wù)后，還需提供一批院藏畫供畫院收藏。因為這一機制的運行，36年來成都畫院收藏了大批作品，就某種意義而言，藝術(shù)家的入藏品系列構(gòu)成了其個人藝術(shù)檔案的重要部分，從中可見其個人藝術(shù)實踐的發(fā)展脈絡(luò)。僅以此次展出的周春芽的《變形》系列為例，兩件作品創(chuàng)作于1990年，時在《藏族新一代》和《石頭》系列之間，此類作品此前鮮有面世，是周春芽藝術(shù)傳播鏈條中的缺環(huán)，此次展出將在一定程度上彌補這一遺憾。

當(dāng)然，從更大的層面上觀察，本展呈現(xiàn)出的是成都油畫和多媒體藝術(shù)發(fā)展的整體脈絡(luò)。本展包括從胡仁樵1966年創(chuàng)作的作品至辜志勇、李猛等2016年創(chuàng)作的作品，時間跨度長達50年，這從某種意義上折射了中國現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)發(fā)展的進程。從蘇式寫實，到鄉(xiāng)土藝術(shù)、85新潮，再到當(dāng)代藝術(shù)，數(shù)個階段的藝術(shù)風(fēng)格均在展覽中有所展陳。這些藝術(shù)家學(xué)成于四川美院、湖北美院、中國美院、魯迅美院、清華美院等，有各自不同的學(xué)緣，如從藝術(shù)史的角度進一步梳理，還可見出其分別承繼了源自法國、蘇俄、東歐、德國等的藝術(shù)傳統(tǒng)并加以中國化，從而形成了其各自的藝術(shù)風(fēng)格。除此之外，參展藝術(shù)家中還有萬啟仁與周春芽、馬一平與何多苓、高小華、周春芽等之間的師生關(guān)系，提示了成都油畫和多媒體藝術(shù)發(fā)展代際傳承的線索。

本次展覽亦反映了時代的脈動。萬啟仁、袁吉中、王民平、谷曉艷描繪的民族圖志，馬一平、簡崇民、馬光劍、黃潤生筆下的大地莊嚴(yán)，何多苓、周春芽抒懷的文化鄉(xiāng)愁，高小華、蘇聰記錄的都市人文，胡仁樵的主題創(chuàng)作，屠宏濤的奇幻敘事，李猛、辜志勇對日常狀態(tài)的擷取，陳秋林對時光流逝的記憶，呈現(xiàn)出他們對世界不同面向的認(rèn)知。藝術(shù)家不同的視覺選擇與價值取向，讓觀者可以從更多維度感受時代的脈動。

成都油畫與多媒體藝術(shù)歷史有著不尋常的開端。曾孝谷1906年留學(xué)日本，是中國最早的美術(shù)留學(xué)生之一。從這一起點直至當(dāng)下，成都油畫與多媒體藝術(shù)承繼有序、文脈清晰，開放包容、活躍多元、勇猛精進，是其百年歷史的特點。本次展覽，從典藏活化與當(dāng)下創(chuàng)作兩個角度，形象化了這些特點。閱讀展覽，將是一次觸摸歷史和當(dāng)下的視覺與精神的雙重之旅。