墨齋畫廊榮幸宣布將于2015年3月21日舉辦藝術(shù)家冰逸在國內(nèi)的首次重要個展"冰逸：囙"。

冰逸1975年生于北京，后赴美攻讀生物醫(yī)學與電子工程。2005年冰逸取得耶魯大學藝術(shù)史與考古學博士學位，她的論文《重讀馬王堆：從楚到漢》在2006年全球70，000篇博士論文中獲得"最受歡迎論文第六位"的美譽。作為一位博學的新晉藝術(shù)家，冰逸同時身兼建筑設(shè)計師、作家、策展人、文化評論家和社會活動家等身份，其豐富多元的藝術(shù)實踐融合了她對生態(tài)學、科學、哲學、史學和美學等領(lǐng)域的興趣，這些藝術(shù)實踐涵蓋了大地與環(huán)境藝術(shù)、特定場域的建筑－裝置藝術(shù)、音樂與文學創(chuàng)作、水墨繪畫以及行為表演藝術(shù)。

大地與氣候

冰逸最廣為人知的作品可能是她的巨幅水墨。冰逸創(chuàng)作這些作品歷經(jīng)數(shù)月甚至數(shù)年，利用特定的現(xiàn)場環(huán)境，對塑造出自然環(huán)境或城市景觀的氣候、地形等作用力進行捕捉和真實的記錄，最終形成畫面。例如，去年十月冰逸在多倫多市政廳中心平臺進行十二小時的戶外公開表演項目"圙：給非地球人"，創(chuàng)作了一幅1800平米的水墨畫；此后不到三個月，冰逸借助懸置、重力、大地和風力，在直升機上向一片覆蓋了帆布的機場地面進行"轟炸"，投擲了每袋二十千克的油墨包"導彈"（總重五百千克），進而創(chuàng)作了名為《懸置》的巨幅；公共作品并懸掛于深圳機場。

本展覽"冰逸：囙"，冰逸將與布展設(shè)計師李曉光合作，把作品《萬物》布置成一個兩層樓高的擬真環(huán)境?！度f物》是冰逸創(chuàng)作于中國名山的"大地與氣候"系列中最新的巨幅作697；（2013），她在這件作品中集聚了風力、陽光、濕度、氣壓和地形等自然元素，綜合傳統(tǒng)水墨材料在定制的宣紙上揮灑，展現(xiàn)了不僅驅(qū)動地球的地質(zhì)和氣象演化、同時也塑造了我們外部世界的內(nèi)在動力。冰逸在創(chuàng)作中將墨用作"黑光"—碳，吸收光（以碳為原料的墨）；水，自然界中天然；的溶劑—"照亮"日常所難以視見的、發(fā)生于瞬間的物理過程，使得有序的結(jié)構(gòu)和形式得以從無序中彰顯出來。

從宏觀到微觀

作為哲學家、科學家和藝術(shù)家，在本體意義上，冰逸的關(guān)注點不僅涉及地質(zhì)學和氣候?qū)W的宏觀能量，也觸及到有機生命的微觀起源。在展覽"冰逸：囙"中，冰逸將首次公開展出其百科全書式的扇面作品《百妖圖》系列。本系列可視為一份由？7；機生命體無限衍生而成的虛擬形式的"圖錄"。在同一空間，冰逸還將《發(fā)光體》系列排列成一件布滿整個墻面的裝置作品?！栋l(fā)光體》放佛是一系列透過顯微鏡所見的生物有機體，其靈感來自藝術(shù)家對生命起源的詩意冥想。

為了闡明胚體生成之復雜性，闡明物質(zhì)能量（精）中生物有機體的秩序（泛），冰逸采用了精準的筆法，這可能會被許多人誤認為是嚴謹工整的工筆畫技巧。但仔細觀察冰逸的992；筆，會發(fā)現(xiàn)其細微的筆觸蘊含著一種創(chuàng)新的品質(zhì)，這種品質(zhì)來自于她日常的小楷練習。冰逸的創(chuàng)作是催眠式的，執(zhí)著而又極富耐力，透過這種堅忍而細膩的創(chuàng)作，人們能感知到自然本身由無機物質(zhì)中締造生命的愛的力量。

行為表演

行為表演可謂冰逸藝術(shù)實踐中不可或缺的第三個維度，尤其是糅合了音樂、詩歌、劇場和舞蹈表演的即興歌劇。作為對希臘戲劇和六朝名士反主流文化雅集的當代回應(yīng)，冰逸召集了受過傳統(tǒng)訓練的實驗派詩人、樂師、藝人和舞者，讓每個角色都在她設(shè)定的音樂、詩歌和戲劇主題框架下即興表演。針對本次展覽"冰逸：囙"，冰逸將在北京獻上一場即興演出，時間與地點隨即公布。

紀錄片

作為展覽"冰逸：囙"的一部分，墨齋畫廊將同時在現(xiàn)場放映記錄冰逸創(chuàng)作的三部短片：《墨詠—當代水墨畫家系列：冰逸的瘋狂》，這部由溫成拍攝、林似竹博士導演的紀錄片旨在詮釋冰逸作為水墨畫家的創(chuàng)作過程；其它兩部紀錄片：《風的；形狀》講述了冰逸的"大地與氣候"藝術(shù)，《懸置》則記錄了深圳機場項目，二者皆由溫成拍攝和剪輯。

藝術(shù)家及畫廊簡介

冰逸1975年生于北京，是一位藝術(shù)家、建筑設(shè)計師、策展人、作家、文化評論家和社會活動家。冰逸先后在耶魯大學獲得歷史和考古學碩士和博士學位（2005），曾于西班牙阿里坎特省當代藝術(shù)博物館（2014）、德國柏林圣約翰福音大教堂（2012）、美國芝加哥大學斯馬特藝術(shù)博物館（2010）、比利時布魯塞爾ErnaHecey畫廊（2009）、中國上海對比窗藝廊（2009）以及美國紐約MaxProtech畫廊（2008）舉辦個展。她的作品曾參加美國布法羅奧爾布賴特·諾克斯美術(shù)館的"覆蓋者"展覽（2011）、中國北京今日美術(shù)館"意派—世紀思維"展覽（2009），并亮相"第七屆韓國D09；州雙年展年度報告：一年來的展覽"（2008）。

墨齋畫廊成立于2012年，通過策劃藝術(shù)家個展和群展、出版中英雙語學術(shù)專論（由D.A.P.發(fā)行）以及拍攝紀錄短片等項目向國際策展人、評論家、藏家和機構(gòu)展示中國實驗水墨的最新發(fā)展。藝術(shù)總監(jiān)林似竹博士作為中國當代藝術(shù)領(lǐng)域的頂尖學者和？4；展人，自八十年代起一直與中國重要的水墨藝術(shù)家合作。林博士每年在墨齋畫廊策劃四個博物館級別的展覽，每個展覽均為林博士與藝術(shù)家獨一無二的合作成果。墨齋畫廊是紐約亞洲當代藝術(shù)協(xié)會成員（其它成員包括亞洲協(xié)會、紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館、古根海姆博物館）。墨齋畫廊過；往展覽包括"鄭重賓：占物術(shù)"（2013年春）、"陳海燕：刻心"（2013年秋）、"王冬齡：墨意象"（2013秋）、"黃致陽：工·課"（2014年春）、"楊詰蒼：還是花鳥山水畫"（2014年春）、"水墨與身體"群展（2014年秋）、"李華生：過程、心神、山水"（2014年秋）。